竟然又被金先生给说中了：细节未必决定成败。
《写作这回事》还真毫不留情：
“描写不够和过分描写都是很容易犯的错误。过分描写也许更常见。”
还有“描述始于作家的想象，但最终要落脚于读者的想象中。”
如果事无巨细都用自己的笔详细规定了，那留给读者还有什么空间？这也是电影艺术的短板：限制了观众的想象力。
当然，这也可以用来做一种合理偷懒的辩护。细节要有，不宜过多，但是这个度，怎么试出来呢？金先生说，除了实践试错，没有别的办法。因为不是科学实验，这个度真的不可量化。
描述的力量，是为推动故事发展服务的，除外就是多余。能拎得清这个，算是入了门。
然后，就到了检视对话的时候了。对话不自然，常常成败笔。金先生还有半句话让我警觉起来：
“……用非母语写作的作家也是如此。”
是啊！！怎么办呢！！
金先生提出的办法是：诚实地写。——这多像对一个嚷嚷着伤口痛的病人说：忍住，过后就不痛了。但是，还能怎么办呢，实践是检验一切的标准，只好这样了。
“在写书的过程中一天一天爬格子，好比在观测每棵树。你写完之后，得后退几步，看看整片森林。”
完了，我这还一棵树都没写完呢，谈何森林！不过再不济，也要在种完这棵树之后，后退几步，看看这树周边的环境吧。陷在“一叶障目不见森林”的境况，真是写作者的噩梦，并且还不容易醒来——反正无法叫醒一个装睡的人，不是吗？
金先生后来提到的“实践”，除了自己流汗劳动，还包括：主题思考（从故事中发现主题而不是主题先行）、初稿冷却期、理想读者、邀请试读反馈（类似电影试映但更省钱省事）、调查研究（准确的细节可以营造现实感）、勇敢接受干扰（其实无干扰的环境未必是好环境）……等等。
对这些经验之谈，我不由得要赞叹：他真的知道自己在说什么。相信我，这对一个认真的写作者来说真的很重要。
尤其是当他告诉读者，一个半虚构的名为弗兰克的青年作家的故事的时候。关于如何与业界沟通，真是没有人说得比这段文字更清楚的了。想要市场接受自己的文字？先学习沟通方式吧！在与业界沟通之前，得先整理一下自己所做过的、取得的成绩，否则拿什么去跟市场过招呢？就拿“三好学生”证书吗？（完了，我也传染了金先生的刻薄语气……还有，“完了”这个口头禅也不好，要改……）
另外还需考虑到国情的不同以及相同之处。不同之处：在中国有作协、文联这种供养所谓专业作家的体制而在美国没有；相同之处：写作的人总得自己赚到面包，不管是不是依靠写作手段。市场总会提供这些不同的手段的，但最后路走歪了的风险也不是没有。总之，自己执生吧。
由此联想到，在《最美的决定》一书中记述，E B 怀特作出离开纽约回到缅因州农场从事写作的决定的时候，刚和从事编辑的妻子结婚不久，这个决定在当时肯定不是“最美的决定”，而毋宁说是个艰难的决定，因为怀特在进行一个大的冒险：以写作支撑自己的事业与家庭，风险极大。幸好他的妻子最终也理解与接受了。更幸运的是他的写作带来的收入还真能支撑自己的生活方式。
这样就会让人想问：万一没有这样的幸运呢？
——这个问题，最好别问了。适者生存就是了。
金先生还有一点让我很喜欢的，就是他避免了所有教师职业的毛病。虽然他确实教过书，他与读者的交流方式却很好地隐藏了这份履历。从谈论写作的“工具箱”起，他就克制自己，不使用语言教师的用语来表达，不是谈论“写作文”，而是谈论严肃的写作。当然，他也处理“语言问题”，不过这些都统摄在“为故事服务”的手段之内。
这样，你会觉得，作者真的很尊重读者。这也是为什么，尽管他声称“写作是为了自我满足”，大伙儿还是会由衷的羡慕他，佩服他通过写作赚了那么多钱。
更何况，他还把自己经历的车祸写得像惊悚小说呢。真是“活着就有好事发生”！关键是活着并找到写作的乐趣！
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