音阶练习在钢琴演奏技巧中的重要性
音阶在钢琴技巧的练习中是很重要的，一种音阶以多种形式的练习，可以提高多种演奏技巧，并且加强对节奏的把握，是钢琴技巧中的一个重要组成部分。
悉尼国际钢琴比赛的冠军，康奥斯坦丁·尚姆莱在采访中曾说自己每天练琴的开始都会练习音阶，他说：“我是从三年前开始这样练得，以前也没有这样在意练习音阶每天一开始练习就觉得手指根本不听使唤，根本做不出我想要的音乐效果，我就开始读大量的关于钢琴家们怎样练琴的书，发现许多有名的钢琴家们都很注重先练音阶，他们认为每天开始练琴时先练习音阶，这对一天的练琴过程都有很大的帮助，像拉赫玛尼诺夫、霍洛维兹他们都练音阶，我认为，我远远不如他们，更要理所当然地这样去做。”由此可见，音阶在钢琴技巧的练习中是很重要的，一种音阶以多种形式的练习，可以提高多种演奏技巧，并且加强对节奏的把握，是钢琴技巧中的一个重要组成部分。
很多初学者开始学习音阶时，总是会觉得很困难，并且错误的认为这就是因为手指不灵活的原因，所以就更加刻苦地反复练习。实际不然，音阶的练习方法有很多种，通过音阶的多种方法练习，一切问题也都迎刃而解了。音阶的传统练习方法是枯燥而无味的，练习方法相对单一，而且弹奏时声音非常生硬，并且不均匀不流畅，所以作者将音阶练习的方法进行了归纳及总结，认为可以分为两种方式进行练习，即增长或减短音符时值，改变节奏和增加音阶的跨度。下面作者对这两种方法的总结与归纳。
1、改变音阶的节奏型
这是一条C大调的，由4分音符组成的音阶，刚开始练习这条音阶时，许多老师会告诉学生要高抬指慢练，并且手指要用力敲击，这样做的目的虽然达到了手指的独立性，但是忽略了移动位置的跑动练习，特别是弹奏八度时，这种问题更加明显，并且声音也不好控制。所以就跑动练习来说，我们可以尝试改变节奏型来练习，并且想象第二个音向第三个音靠拢，第三个音向第四个音靠拢，以此类推，对于音阶有一个整体的倾向性，然后将音阶的时值拉长，进行慢速练习，感受音阶的流动性。然后将音阶变换成八分音符，十六分音符，三十二分音符分别练习，或者变成前8后16、前16后8等等的节奏性进行练习。这时候每个音符听起来都是平均的，但是弹奏的手感上却有了一条向前推进的水平线，这种节奏的运动替代了原有的单一垂直上下敲击琴键的单调动作，而此时弹奏的手型也有所不同。
2、增加音符之间的跨度
还是以这条为例，可以将音符的跨度增加的一个八度，甚至十几度，并不一定是要弹奏原来的音符，只要跨度越大越好，这样在乐曲中弹奏一些有大跨度的音符连接时，就会显得游刃有余了。演奏者在练习一些有大跨度的乐曲时，往往为了追求其准确性，只是有针对性的在练习，往往这个时候只是解决了表现的现象，是因为手指的记忆功能而提高了准确性，如果再换一首新的乐曲，还是会重复出现这样的问题。想要解决这一技术性问题，还是要在音阶练习时，加大音阶的跨度。在单一的加大跨度练习达到成熟的时候，可以改变音型节奏，增加这种训练的难度。由慢到快，感受手指在进行大跨度跳跃时的感觉，然后再一点一点缩小音符之间的跨度，由快到慢，慢慢改变速度，增强练习。在练习的过程中，每个手指都要控制好音色，不要突然给重音或者轻至没有声音，在这样的练习中音色的控制是最难的，所以在进行慢练的时候要特别注意音色的把握，也是这样的练习的重要目的之一。
音阶的练习中，转指也是非常有难度的，许多著名演奏家和老师都已经明确表明，要做到这点几乎是个神话。伟大的钢琴演奏家迪努·里帕蒂（Dinu Lipati）曾经告诉学生：“你知道吗？一直到十年前，我才终于学会把大指顺利地从三指地下穿过去。”在乐曲中，华丽且快速的片段弹奏时手的位置随之上下快速跑动，因此是没有办法把每个音都连接起来的，但观众听起来似乎很连贯，其实那是因为演奏者手指的快速跑动和音乐的节奏韵律掩盖了这些不连贯的声音，当然这与踏板的帮助是分不开的。可见转指的难度是多么的大，并且不是一时半会就可以达到的技术难度，因此每天练习音阶是很有必要的。
我们可以试着把一小节里的十六分音符陆续分为3音一组、3音一组、5音一组、3音一组、3音一组、2音一组等顺序，其中的2音一组实际上是跨越小节线的5音一组变体而来的，在这个例子中可以看到，按照手指序列方法能帮助我们学习和掌握这条练习曲的弹奏技巧。
音阶练习中最难的就是转指的练习，能够练好转指也是可以快速跑动的关键，不管是什么音阶，都是由一个三音组与一个四音组构成，而两组音都是由大指的转指连接起来的。如果没有良好的转指，就不能弹好一条普通的音阶。所以弹好音阶的前提就是大指的“转指”训练，其中哈农的第32-37条就是专门训练大指的“转指”练习，其他的钢琴技巧练习教材上也有专门训练大指的“转指”练
习。我们在作大指“转指”练习之前，可以先进行徒手练习。首先分别训练大指的上下垂直运动与左
右水平运动，然后在训练两种运动自然的结合起来。
在练习大指“转指”时我们需要注意两个问题：
大指“转弯”的动作要提前作好准备，也就是转指前一个音下键时立即作好转指的准备，不能要转指了才作准备。转指时，手掌要以最快的速度、简便地从一个位置移到另一个位置上。
在“转弯”练习中，转指前后弹奏的两个音用力要相同，发出的声音保持统一、均匀。有些学生在左手上行和右手下行大指转弯时，肘部不断地翻动，声音很不均匀，其主要问题是大指完全躺在键上，使后面的手指必须靠肘部提起才能转过来。弹奏音阶时，大指能站立起来，其他的手指在转指过程中就容易多了，肘部也不需要多余的动作，发出的声音也就能保持统一、均匀。
