——《四时之外》断章“历史回声”
『多谢藝久兄割爱，《四时之外》这一重要作品得藏于吟香书屋。
“四时之外”源于恽寿平画论，它植根于中国传统文化中“天人合一”的宇宙观、“写意传神”的艺术追求与“超逸淡泊”的人格理想，是对传统美学精神的深度践行与创新表达，其核心是突破自然时序的物理束缚，抵达精神自由的审美境界。』
（以上是好友发在朋友圈里截屏的抄录）
我这个人没有主动读书的习惯，往往是看了朋友的微文才会上网查阅，蜻蜓点水，不求甚解。因“亦师亦友群”里有书画家，所以对朋友发的《四时之外》感了兴趣。上网查阅了一下，该书共有四编十三章，约四十万字，我也只能望字兴叹，因对历史还算有点兴趣，所以就选了“历史回声”一章来断章取义了。
躺在沙发上关了电子版的《四时之外》，室内灯光温润，窗外秋风萧瑟，而心中却仿佛被另一种更幽邃的声音充满——那是来自枯荷、寒林、荒岸与寂水的“历史的回声”。
朱良志先生笔下的“真性历史”，不是史册上冰冷的记载，亦非知识体系中固化的叙事，而是一种经由生命深切体认、依循自然的内在逻辑而显现的“存在”。这令我沉思良久。我们通常所纠缠的“真”与“幻”，在艺术的至高境界里竟彼此消融。龚贤说“虽曰幻境，然自有道观之，同一实境也”。艺术家创造的，从来不是一个客观复现的世界；那些斑驳的墨色、苍老的笔触、看似凋零的意象，实则是将时间的洪流截取一瞬，锻造成一面能映照千年的心镜。历史在此，不再是线性前进或循环往复的故事，而成了当下心灵可以直面的、一片无尽的沧桑与丰饶。
书中对文人画与园林的剖析尤为动人。倪瓒的山水，静默到“水不流，花不开”，时间仿佛被抽离，只留下空间纯粹的“在”。徐渭的泼墨，则悍然打乱了花开花落的时序，在混沌淋漓中捕捉生命勃发的本真。这“即幻即真”的手法，不是逃避历史，而是用一种超越日常时间尺度的方式，去叩问历史更深的真实。我们听得见的“回声”，从来不是原声的重复；它是原声在无数山谷与心灵间激荡、变形、沉淀后的结晶，带着所有的损耗与增益，因而更加深邃、丰厚，直指永恒。
这一切的根基，深深扎在中国哲学“与天为徒”的土壤里。艺术家追求“荣落在四时之外”，便是要将一己的悲欢、一朝一代的兴衰，擢升至与天地精神相往还的层面。恽南田所言的“意象在六合之表”，营造的正是这样一个非时序的灵性空间。在这里，历史感不再局限于怀古之幽情，而升华为一种浩瀚的宇宙意识。那“回声”，于是不再是过往消逝的余韵，而是生命在此刻，与古往今来、天地万物产生的深邃共鸣。历史通过艺术，成为了我们安顿生命、抵达永恒的渡船。
断章取义之后，我感到一种深深的安宁。在一切都在加速、一切都被量化的时代，《四时之外》指出了一条向内与向上超越的路径。它告诉我们，真正的历史记忆，或许就储存在一片枯荷的经脉里、一截寒林的疏影中，等待着一颗澄明的心，去聆听那穿越四时、回荡在时间尽头的永恒之音。那声音如此轻微，又如此恢弘，它不解决任何现实纷争，却可能为我们如何存在，提供一个来自文明深处的、充满智慧的答案。
