最近一段时间，方励为了 《百鸟朝凤》增加排片而下跪的事闹得沸沸扬扬，有支持的人，说他这是为了艺术而贡献自己。同样也有反对的人，觉得他在作秀，认为这样下跪拯救不了文艺片。
先说导演吴天明，他是中国第五代导演的领军人物，从影几十年，拍出无数好片，《人生》《变脸》《盲井》，之类的是都可以说是同类电影的标杆。不仅如此，他还不遗余力地提拔后辈，一手提拔了诸如张艺谋，陈凯歌等一批导演，可以说没有他，就没有中国第五代电影导演，就没有中国电影现在的繁荣。
从这点来说，陆天明绝对值得一跪，他所代表的电影精神和对于艺术的追求值得我们所有人尊敬。
我很理解方励那种急切的心情，看着一部好的电影，被观众所忽视和遗忘，做出惊人的举动也可以理解。方励本身也出品过诸如《苹果》《后会无期》这样的电影，他对于电影的艺术性是有着自己的判断和体会。
能让他甘愿下跪去宣传的电影，一定是能够打动他的。我相信方励不是那种为了话题去炒作的人，他的言谈之中都是为了吴天明导演和这部电影本身。
作为一部艺术题材的电影，本身就不够讨巧，受众就小，在加上是农村题材，喜欢看的观众就更少了。这部电影上映的前几天排片率只有百分之一，眼看就要下线了，这一跪确实有效果，电影的排片率提升了不少，票房也比以前好了很多。
但《百鸟朝凤》却不值得一跪。
再说电影本身，事实求实地讲，《百鸟朝凤》并没有那么好看，甚至在吴导所有的电影中连及格都算不上。
这次之所以这么多人捧，无非是因为方励下跪一事吵得沸沸扬扬，帮助电影提高了曝光率，有了卖点，大家都想去看。换作平时，这种文艺片看的人寥寥无几。
电影的故事很简单，唢呐要没落了，焦三爷急于寻找接班人。对于老一辈手艺人对于传统的坚守有着很深的刻画和描写，有的地方很打动人。
但这部电影中仍然有许多不尽如人意的地方。
《百鸟朝凤》中有一种很错误的观点，就是一直在拿西洋乐器与传统乐器相比较，把传统乐器衰落的最主要原因归罪于西洋乐器的入侵。
这跟像有人说网络挤占了读书的时间，好像没有网络，你就能好好读书一样。
你不能把你自己的衰落归结到别人的强大上。
不是其它人太强，是你自己太弱。
或许有的人投机取巧，蒙混过关，能够红极一时。
但真正成功和长久被人喜欢的人，极少有酒囊饭袋，一定是有原因的。
那些影帝影后，文坛巨擘，殿堂级的艺术家，无论别人怎么评价，肯定有几部拿得出手的作品；
那些叱咤风云，彪炳史册的人物，一定有几件丰功伟绩。
演员拿不出好的作品，作家写不出好的东西，商人的东西不畅销，你不能怪大家没眼光，也不要怪其它人太强。是你的产品本身就太差。
唢呐在几百年前，是成吉思汗从中亚带回来的乐器，在当时也可说是外来的东西，因为它声音嘹亮，便于携带，打败了本土的琵琶，古筝，成为红极一时的乐器。
几百年后的今天，当它面对更加潮流的西洋乐器时，失去了自己的市场，也没有什么可惊讶的。
而且当天明想要放弃唢呐进城打工的时候，焦三爷横加阻挠，可以说是不通情理。别人的母亲生病在床，没钱治病，孩子出去打工挣钱你不让，非要让他去吹唢呐，还挣不到钱，这叫热爱艺术吗？
无论是什么艺术，首先它是一门手艺，你得能吃饭，饭都吃不起，还谈什么艺术? 当然那些为艺术而献身的人不在讨论之列。
绝大多数文艺工作者，他还是要靠作品挣钱养家的，他在这上面付出了巨大的精力，结果连自己都养不活，搁谁心底都无法平衡。
《百鸟朝凤》一直在宣扬传统的传统的重要性，但我们应该知道的是，传统的东西未必就代表着正确，任何事物的发展和衰落都有一个过程。
就像恐龙曾经那么强大，最后依然会灭亡一样，物竞天择，适者生存。
大家不喜欢某样东西，是一种潮流和趋势，就像现在的人都用手机而没有人用大哥大一样，绝非个体可以改变。
你可以自己欣赏和怀念，但你不能强迫别人去喜欢你的东西。
世界和时代就是如此，总是日新月异，不断变化。坚守一些东西同样让人感动，只是你不能把这些感动强加于人。
《百鸟朝凤》里的焦三爷对于唢呐的坚守让人动容，但这并不是我们去喜欢一样东西的初衷。
我们喜欢和想要传承一样东西，一定是基于真正地喜爱和它能带给我们的价值，脱离了这些去谈传承是空中楼阁。
你有坚守的权利，别人同样也有改变的权利。
当然一部电影值不值得有人为此下跪，每个人都有自己的评断。
