歲寒，已近農曆新年，感慨時間流逝匆匆，絮語碎碎，已近黃昏，獨賞臘梅。陸游有詞詠梅說：“已是黃昏獨自愁，更著風和雨。”南方的冬天，冷雨裡的梅花，就是自己的一種寄託，雖然“零落成泥碾作塵”，卻“只有香如故”令人回味無窮。
《世說新語》裡有個發生在冬天的故事：謝太傅寒雪日內集，與兒女講論文義。俄而雪驟，公欣然曰：“白雪紛紛何所似？”兄子胡兒曰：“撒鹽空中差可擬。”兄女曰：“未若柳絮因風起。”公大笑樂。
什麼是詩意，詩意就是想像，就是心中凝結的意蘊。說雪像鹽，只是直白的目見而已，並不曾心動。比作柳絮，才是一種浪漫的意象。這也許就是詩意超脫於日常言語之處。冬日漫漫，萬物肅殺，幸而一朝雪至，天地渾然一體，心境全然一新。
東晉時代另外一個故事，說的是王羲之之子王徽之字子猷：
王子猷居山陰，夜大雪，眠覺，開室命酌酒，四望皎然。因起彷徨，詠左思《招隱詩》。忽憶戴安道。時戴在剡，即便夜乘小舟就之。經宿方至，造門不前而返。人問其故，王曰：“吾本乘興而行，興盡而返，何必見戴？”
（此三圖為淺喜陳新攝）
左思的詩歌是寫自然之樂，裡邊有兩句詩是這樣的：“弱葉棲霜雪，飛榮流餘津。”時值雪景，王徽之應當也不自覺想起這個意境，乘興而為，原來心外無物，並不是為了一個目的而去的，而是任性于自然，將自己的生命，全然融入這種詩意之中，這種體驗，正是《蘭亭序》裡寫的：“當其欣於所遇,暫得於已,快然自足。”尋見自己，才是文人最嚮往的探險。認證本我，才是詩歌最為傳神的靈魂。
而這種尋見，就如同寒冬之中的梅花，淩寒獨自開。名曲《梅花三弄》，相傳為桓伊所創，開始是笛曲，桓伊雖身居高位，然而卻精於樂律，對於佳曲一往有情深（這也是一往情深這個成語的出處）。偶遇王徽之，王徽之求其笛曲一首，於是隔空聽笛，曲盡辭別，終未相見。在這裡主客之間，並沒有任何的客套，而是直擊靈魂。魏晉人常言得意而忘象，越名教而任自然，這些語句正是在說一種自我的覺醒和思維的昇華，正如同梅花品質高潔。
唐代的王維有詩言：”君自故鄉來，應知故鄉事。來日倚窗前，寒梅著花未。”不問故鄉其餘，先問梅花，流露出的意境雅趣，正是一脈相承。梅花，記憶裡最美好的事物，數瓣花開，已是滿滿情懷，可以承載太多思緒，太多不可言喻之感。
詩的作用，就像一隻鑰匙，雖然只有寥寥數語，卻可以開啟一扇想像的門，那個門後邊再也和原來的作者沒有了關係，只有你自己的心。放眼四望，曾經熟視無睹的種種心境，忽然鮮活起來。這並不是少數人才能享受的高雅，而是日常一物一境一回眸的思緒中，那一點仿佛螢火微光的觸動，也許並不能及時用言語寫出，但是十分肯定的是，那就是只屬於自己的詩意。這種詩意像零落的雪花一樣，飄散在心間的每一個角落，每一片都有獨特的形狀。這種詩意就像梅花的香氣，雖然還未看到梅花的形狀，卻已經嗅到了淡雅的芬芳。也許人的各種感覺都只是盲人摸象，只有自己那一點超脫的明靈，才讓心中描繪出詩的想像。
“綠蟻新焙酒，紅泥小火爐。晚來天欲雪，能飲一杯無。”白居易的詩往往淺白易懂，仿佛身臨其境。分明感覺到一種溫馨一種期待在其中，真實的讓人動容。唯有真切才讓能面直真實的自己，才能拋卻名教，才能看透迷霧。詩詞不是堆砌成語，不是玩味詞句，是在獨賞靈魂。
文：淺喜原創
圖：除文中標注為陳新攝外，其餘作品為齊志斌攝
所有照片的後期製作是淺喜美工
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