有没有发现，近几年关于喜剧的影片似乎都有点烂？喜欢耍点小幽默的综艺也越来越糟糕？
有没有发现，真正的喜剧大师（像卓别林、憨豆、金凯瑞、周星驰、葛优等等）现实中都比较沉闷甚至容易患上忧郁症？
为什么？我觉得有一个关键因素贯穿在里边，简单给大家分析下，只分析不吐槽。
一、邓超们——搞笑尴尬症病原体
超是个好演员，这是首先必须要肯定的。但从奔跑吧大兄弟开始，人设忽变，走起了搞笑线路。进而自导自演《分手大师》、《恶棍天使》。然后，全中国人民都知道邓超把自己玩儿脱了。
组合了一些剧照供大家参考，基本上每一个场景，超哥都是透露着笑意。可能超哥本身觉得这就是一件很好笑的事情。
被绑架想笑，蛋蛋被击打想笑，方向盘掉了还想笑？超哥心真的大。
没有了先角色之忧而忧，却放大了先观众之乐而乐。
二、星爷的配角们——游离于角色之外的路人，还不如你们去小咖秀录个几十秒视频
都说星爷对演员要求严格，对自己的戏要求严格。我却有些质疑了。关于星爷都是爱和失望，所以不愿多说，大家自己看新老配角的对比吧。
三、《奔跑吧大兄弟》、《欢乐喜剧人》之类的娱乐搞笑综艺们。
有句话叫做“狗肉上不了台面”，明明就是个小咖秀之流的段子，甚至还“借鉴”了网络段子。舞台再好，再多人吹捧，又有何用？闹剧就是闹剧，还不如看几个乡村快手作死来的欢乐。
说点正面的，大师们为什么成为了大师们。而成为大师又何其的不幸。
喜剧的核心是悲惨的，喜剧的呈现形式是很认真的在做一件大家看来很瞎的事。（比如在《向往的生活》里大张伟忽悠大华一起唱自己傻的时候，真的让人笑到不能自已。又比如在鸡条里的傻绵羊张艺兴。）
还是以星爷为例吧。
为什么我那么推崇早期的星爷，却有对现在的星爷作品如此失望？真正的原因就是这样。回顾以往。
《喜剧之王》里的尹天仇，有梦想，又执着。教小姐演学生妹，教黑社会收保护费，跟场务辩解龙套的心理过程，这件事听起来是不是就很好笑？可是从尹天仇的角度出发，教人演戏一点都不好笑，这是一件很认真的事。
《回魂夜》里的捉鬼大师，思维怪异，却因为几个鬼整的保安们欲仙欲死。好笑吗？可是这个精神病捉鬼大师理解的世界就是这样，保安们欲仙欲死是因为没有达到大师的境界。
《功夫》里的绝世高手，拯救世界的梦被一泡尿冲散了，在拿着方木选择敲火云邪神还是敲神雕侠侣的时候再次燃起。还记得脑袋被打到地下，还要拿小木条砸邪神的画面吗？画面好笑吗？可是燃起的梦多么认真。（当然还有向包租婆要水的酱爆，虽然很挫的很好笑，但自认为长得帅有错吗？）
反观后期的作品。
《降魔篇》还好，文章塑造的玄奘人物很饱满，一心执着于驱魔，明明本领很差却从来没有想过会被妖怪搞死这件事，玄奘从来不觉得自己再搞笑……
而到了《美人鱼》，尴尬超就开始出戏了，霸道总裁要环保，和林允在大排档对唱的时候，怎么看怎么像笑场的样子，他们觉得这么唱歌真好笑。而《少林足球》里，五师兄对赵薇唱着：太极功夫蒸馒头来，惊天动地……却是认真的让观众想笑。
至于《伏妖篇》，特效很好，适合影院观看。完毕。
所以，回到最初的话题，喜剧大师之所以是大师，只是因为一个个角色成就的。你是先认识的周星星、尹天仇、至尊宝还是先认识的周星驰？每一个角色都是一个活生生的人。
而超哥啊，抛开故事不谈，就拿你《分手大师》、《恶棍天使》中的角色放到奔跑吧大兄弟里都毫无违和感，每一个角色都是邓超。邓超演了邓超，还演的那么高仿。
而至于为什么大师们生活中都那么沉闷甚至忧郁？我想大家应该看出来了。——一个喜剧大师的独白“我特么演了最好笑的故事我都没有笑，回到生活里边又有什么好笑的？”
完毕，再见！
