在Andy的作品中，艺术品和商品的界限变得模糊。普通的可乐瓶子和金宝汤罐头用上现代技术和艺术家的审美就能成为有钱人争相吹捧的艺术品。广告界出身的Andy自然是才华横溢，他为商品而创作，万物皆可盈利，万物皆为盈利。
同时，商品本身就是艺术品，艺术家的创作也能轻易地被机器制作所替代。这也是Andy对自我存在的挑衅。我可以被轻易替代，但是我依然无与伦比。大众在他眼里，几乎是随意玩弄的对象。他突破商品和艺术品的边界，融合日常琐碎和简洁明快，运用跳跃的颜色，带给大众一种超越的时代的享受。这个比时代审美快半步的造势者，怎么可能不受万众追捧？！
商界和艺术界两个领域的融合，体现了资本界对创造的渴望，也是大背景中全球化的趋势。
Andy作品里的女性是徘徊在死亡周围的消费品。玛丽莲梦露去世不久，他就创作了《金色的玛丽莲梦露》。
不知道他对生活在商品和艺术品融合的边缘这一点，有没有恐慌。因为才华，所以被追随，因为被追随，所以心生恐惧。相比对时势有无比清晰的认识并精准把握住的人。梵高的质朴和笨拙实乃一股清流。下一篇，打算写写梵高
