最近艺术生考试刚结束，家长们也都纷纷开始筹备报什么学校了。

笔者妹妹19年高考，也是艺术生，于是笔者最近专门抽空帮她整理了艺术生可以报考的15专业的详情。特此分享给大家。

1.美术学

1）概述：美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

2）主干学科：艺术学、教育学。

3）主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。

4）主要实践性教学环节：包括绘画写生、摄影与暗房操作、内代美术遗迹考察及博物馆专业实习。

5）工作方向：游戏公司、动画公司、软件公司、电影制作公司、广告公司、电视台、教育机构、杂志社或出版社等单位。

6）未来趋势：随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起，各行各业乃至城市建设越来越注重“包装，一些高校的艺术类毕业生却成了多方争抢的“香饽饽”，甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UT界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等。毕业生就业形势持续看好。为争夺自己需要的人才，许多企业争先恐后的热门艺术专业“预定”毕业生，数千元月薪聘用的价码已十分平常。

2.绘画

1）概述：绘画专业设有油画、中国书画、插图三个专业方向；培养具有艺术思维和创作能力的人才，该专业以“宽口径”、“厚基础”的教学理念组织教学。

2）主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史。

3）主要实践性教学环节：社会实践、艺术考察，每年1--2次，一般安排4--6周。

4）就业方向：绘画专业的就业前景广泛，毕业生主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。绘画专业就业岗位包括：平面设计师、平面设计、平面设计实习生设计师平面设计广告设计网页设计及网页美工文员客服平面设计培训讲师热聘中、设计师、美工、插画师、美术老师、ui设计师、原画师、室内设计师、设计助理、服装设计师等等。

3.雕塑

1）概述：雕塑专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并于造型艺术造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事该专业教学和研究工作的高级专门人才。

2）定义：为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等)，创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。

3）实践教学环节：古代景点雕塑临摹(7周)；人像、人体的浮雕、圆雕写生(70周)；浮雕、圆雕创作构图(35周)；古代雕塑艺术考察(16周)。

4.摄影

1）概述：摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

2）主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。

3）核心课程：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影图片鉴赏等课程。

4）教学环节：包括认识实习、毕业实习等。认识实习在寒、暑假中完成，毕业实习般安排20周。

5）发展前景：虽然中国的摄影行业取得了长足的发展，但与日韩、欧美等发达国家相比，不论从规模到人才，还有行业规范到管理水平都处于初期阶段，与成熟产业的标准还有较大差距，整个行业发展潜力很大。

5.书法学

1）概述：该专业旨在培养具有宽厚的书法学科专业知识、较强的书法专业技能、较为宽阔的文化视野，以及良好的综合素质和创新能力，能够胜任书法创作、书法理论研究、书法教学以及书法艺术的综合应用等工作的实用型高级专门人才。本专业要求学生系统掌握书法基本理论、基本知识和基本技能，具有书法创作和研究的基本能力和书法欣赏及评价的能力。

2）课程设置：篆书、隶书、楷书、篆刻、行草、古代汉语、中国书法史、创作实践和毕业论文、书画鉴定概论等。

3）发展前景：在网络时代，书法正从实用走向纯艺术，书法佳作、珍品已开始走进百姓家的收藏室。与此同时，教育部要求各级各类学校开设书法课程，书法市场在日益扩大，可见书法人才的发展空间广阔。毕业生可以到书法艺术专业团体或研究机构从事书法创作和理论研究，出版社、报刊社、电视台、设计单位从事美术编辑、设计、刊物创办、书刊出版和相关的书法艺术节目主持工作。可以在大中专院校、中小学从事书法教学等工作。

6.中国画

1）概述：中国画专业属于文学大类，艺术学类。中国美术学院、中央美术学院等高等院校都开设中国画专业。学生修完规定课程可获得艺术学学士学位。中国画艺术是人类美术史上历史悠久、文化积淀深厚并且有兼容并蓄和创造性的艺术精神、具有完整的高层次学术理论体系支持和人文追求的视觉艺术门类。

2）授课方式：中国画系的教学以中国画的基础理论和基础实践为本，传统课的核心是创造性地领悟中国意象美学的内涵；写生课的核心以体验中国艺术的创造精神为基础；创作课的核心是传承中国文化的精神，开拓人文美学的新境界。本科生以一二年级教学为基础课程学习，学习掌握传统绘画技法，体悟传统美学精神。三年级分别进入水墨人物画、工笔人物画、山水画、花鸟画四个专业方向学习（学生自愿选择专业方向）。四年级进入工作室，在工作室导师指导下进行学习。

3）学科设置：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、速写、中国古典诗词、中国画论、透视、解剖、人物画、山水画、花鸟画、书法篆刻、篆书、隶书、楷书、篆刻、行草、古代汉语、中国书法史等。

4）就业方向：毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，各级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

7.艺术设计学

1）概述：艺术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

2）课程设置：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。

3）实践性教学：绘画写生、摄影与暗房操作、内代美术遗迹考察及博物馆专业实习。

8.视觉传达设计

1）概述：视觉传达设计是相关院校开设的专业名称，是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志，来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计专业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。在设计学中，其内容主要包括：广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计（VI设计）、展示设计、数码影像设计等。

2）专业课程：视觉传达设计专业的主要课程有：设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等。各校的课程设置根据培养方向和教学特点有所不同

3）就业前景：学生在毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师；在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑；在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。

9.环境设计

1）概述：环境设计又称“环境艺术设计”，是一种新兴的艺术设计门类。包含的学科相当广泛，主要由：建筑设计，室内设计、公共艺术设计、景观设计等内容组成。环境设计专业专门培养设计公共和私人空间，室内和室外空间的设计人才。环境设计在一定程度上恢复，改造，保持建筑物和自然环境的关系。将来职业导向为环境设计师或者是建筑师。

2）定义：环境设计是对人类的生存空间进行的设计。广义的环境是指围绕和影响着生物体周边的一切外在状态，所有生物包括人类都无法脱离的这个环境。狭义的是指，在自然环境的基础上创造出符合人类意志的人为环境。环境设计就是要解决“人—建筑—环境”之间存在的各种不协调因素使其和谐统一，营造出完美时尚、舒适宜人的人类生活空间。

10.产品设计

1）概述：产品设计专业是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科，该专业培养具有综合性素质人才，适应社会主义市场经济需要的德、智、体、美全面发展，具有良好的工业产品艺术造型设计修养和素质，掌握必备的产品造型设计专业基础理论知识及较强的实践应用能力的高素质技能型人才。

2）定义：产品设计是一个将某种目的或需要转换为一个具体的物理形式或工具的过程，是把一种计划、规划设想、问题解决的方法，通过具体的载体表达出来的一种创造性活动过程。在这个过程中，通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。在我们的生活中产品设计无处不在。例如，一把勺子，是什么材质，羹匙与长柄的比例，怎样的弧度更容易盛取食物；一组移动抽屉，如何合理的搁置文件、档案、文具及隐藏纠缠的电线；一件珠宝，从首饰表现方式，到雕蜡、加工、镶嵌、金工制作，都是产品设计需要考虑的问题。

3）主要课程：设计素描、设计色彩、平面构成、立体构成、计算机辅助设计、思维与创意、设计概论、表现技法等。

4）就业前景：学习产品设计的毕业生可从事的工作很多：如可以在互联网、手机、电子、纺织、机械、仪器仪表、交通、家居、家用电器、奢侈品、装饰品、手工艺品、生活用品、食品、旅游产品等行业从事产品开发设计、展示设计、交互设计、设施设计等工作；也可从事产品开发相关的媒体、印刷、包装、广告、营销等研究与管理工作；还可在高校从事教学、科研、产品研究以及顾问等工作。

11.服装与服饰设计

1）概述：培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。

2）课程设置：

-服装艺术设计方向

中西服装史、服装立体构成、设计概论、服装画手绘技法、服饰图案、服装结构原理、女装结构设计、男装结构设计、品牌设计与开发、服装CAD、服装市场营销、服装定制设计、服装展示设计等。

-服装配饰设计方向

中西服装史、服饰设计流程、配饰效果图手绘技法、计算机辅助配饰设计效果、配饰材料与应用、配饰造型设计、配饰结构设计、配饰搭配技巧、纤维艺术设计、配饰制作、配饰展示设计、配饰创意设计等。

-服装表演与形象设计方向

中西服装史、服装造型设计、形象色彩学、形体塑造、舞蹈基础、服装表演技巧、服装表演综合表达、化妆造型基础、发型设计、镜前训练与时装摄影、人物造型设计、服装表演编导与策划等。

12.公共艺术

1）概述：公共艺术专业在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上，分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。

2）课程设置：装饰基础、雕塑基础、材料与工艺、建筑与环境设计、空间形态设计、展示设计、公共景观设计、园林建筑设计、公共设施设计、环境雕塑造型、壁画与浮雕、数码图形处理等。

13.工艺美术

1）概述：本专业培养生产、服务第一线从事工艺品设计和制作、广告宣传、产品销售、活动策划、室内效果图、室内平面布置图设计、装饰工程场地管理工作、平面广告制作与设计、首饰设计、珠宝广告设计、珠宝企事业形象设计的专门人才。

2）主要专业课程：中外美术通史、中外工艺美术通史，工艺美术概论、绘画基础、美学、专业写作、古汉语、中国文学史、考古学、博物馆学、中国工艺美术史、中国文化史、民俗学、民族学、管理学等。实践环节：结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。

3）特点：本专业是教育部特设的专业，开设此专业的院校较少，该专业以美学等文化为基础课程，培养具有工艺品创作能力的人才。

4）就业方向：毕业生主要就业方向广告业、商场、印刷业、影楼、房地产行业中楼盘的整体设计策划、设计和制作、营销；工艺品设计和制作、工艺品色彩搭配等工作。

14.数字媒体艺术

[if !supportLists]1）[endif]概述：数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。这一术语中的数字反映其科技基础，媒体强调其立足于传媒行业，艺术则明确其所针对的是艺术作品创作和数字产品的艺术设计等应用领域。

2）培养目标：数字媒体艺术专业培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。

3）学科知识：学生主要学习计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，能熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力。

4）课程设置：计算机技术基础、通信技术基础、数字信号处理技术、计算机网络、数字图像处理、网页设计、多媒体信息处理与传输、交流媒体技术、动画原理与网络游戏设计、视频特技与非线性编辑、虚拟现实、艺术设计概论、设计美学等。

多媒体网页设计、摄影与摄像、Flash动画设计、数字音视频制作、数字媒体网络传输等多个实践环节，他们与毕业设计一起构成完整的实践教学环节。此外，专业实践还包括在电视台、影视公司、网络媒体公司、传媒业、广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、建筑设计（建筑漫游和环境设计）、人居环境设计和教育等行业进行实验环节。

5）就业方向：学生毕业后可在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计（建筑漫游和环境设计）、人居环境设计和教育等行业工作。

15.艺术与科技

1）概述：艺术与科技专业是2012教育部颁布的高校本科专业目录的特设专业，专业代码为130509T，该专业是基于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念，结合国家文化发展战略，在文化创意产业和数字内容产业，整合空间、艺术、媒体、技术与商业的视角，在空间环境设计、信息交互设计、新媒体艺术等领域，培养具有国际视野、交叉学科基础和创意创新能力的高端艺术设计人才。

2）培养目标：本专业要求学生系统掌握艺术与科技基本理论、基本知识和基本技能，具有进行会展设计、组织策划等的基本能力。

3）课程设置：会展概论、视觉设计基础、展示空间设计、中外美术史、空间设计基础、设计素描、色彩构成、人体工程学

4）就业方向：毕业生主要就职范围是文化与创意产业的相关教育、科研机构，或相关企业，包括空间及环境设计公司、IT公司的用户体验与产品开发部门、影视动画公司、数字娱乐相关公司、传媒及媒体艺术机构等。

另外，我还专门整理了陕西省的所有高校专业对应的院校列表，陕西是学府大省，这个列表还是具有一定价值的。