看到郭老师“音乐课堂美美的”这样一句话时，我不禁陷入沉思，音乐课堂美吗？美在哪里？我的课堂美吗？这还真是值得认真反思的问题。音乐课的美，到底体现在哪里呢？是音乐作品本身美？是课堂氛围和谐美？是教师对音乐课的精心设计美？还是学生的精彩表现美呢？想着想着，一幅幅画面从我的脑海里闪现了出来……

多年前，刚走上讲台的我，懵懂的尝试着开展教学。老教师们口传心授，孩子们在学中玩，玩中学，既能学有所得，也要学有所乐。我就去尝试。一天，赶上欣赏乐曲《百鸟朝凤》这节课，唢呐的明亮与喜庆直入我和学生的耳朵，初听乐曲感受情绪时，孩子们还是认真的在聆听，但到了分段赏析环节时，孩子们开始蠢蠢欲动坐不住了。我想，机会来了，正好让他们互动下，体验学中玩的快乐，于是我笑着孩子们说：“同学们，你们可以跟随这段乐曲用自己的方式来模仿下小鸟和凤凰。”我便期待着他们的精彩表现。可是我的天，课堂瞬间炸了锅，六十多个孩子有的唱，有的笑，有的叫，有的跳，有的肆无忌惮地下位玩了起来，竟还有的站到了座位上模仿小鸟飞，有两个孩子还拉起了大锯……我从没见过这等“壮观”场面，真有点招架不住。我想制止，扯着嗓子喊了几声也没见效，就这样我索性坐了下来，静静地观察这一切，曲子还在播放，孩子们也还沉浸在各种“表演”中，我心中不由的感叹：这真的是“百鸟朝凤”啊！面对这样的场景，在当时的我是紧张的，新教师最害怕课堂秩序混乱失控，于是在那之后的一段时间里，我都不敢跟学生开展这样的自由表演活动。现在回想起来，看法已然颠覆，孩子的天性不就是好动吗？怎能违背规律压制孩子的天性呢？即使乱了那一会，可孩子们尽兴了，不是吗？需要改变的不是孩子，而是我自己。

学校每年都举行青年教师优质课比赛，作为青年教师的我是必须经历的，因为要提高自身的教学能力就必须多锻炼，多展示。记得有一次，我选择了《三个和尚》这节课，当时的想法是：这节课故事性强，学生熟悉故事情节，自然会更容易的理解乐曲内容，从而更好的表现乐曲。可是刚开始备课就发现了问题，原来《三个和尚》这首乐曲的时长有十九分钟多，如此长的乐曲如何能够在四十分钟的一节课上完成呢？这简直是一大难题。我找到教研组长说明了自己遇到的问题。组长看了一下教材，思考后说：“课的内容是固定的，但形式可以多样化，这首乐曲很长，那就不能按照一般乐曲的欣赏套路去设计了，自己思考下有没有折中的办法，然后我们再一起修改。”两天后，我的教学设计出炉，得到了组长的肯定和鼓励，并进行了试课。现在理解组长当时的话是多么的智慧！她没有立刻给我一个解决的确切方法，却把足够的思考空间留给了我。

首先，我大胆的将这首十九分钟长的乐曲，根据故事情节的发展截成几个版块；然后将乐曲主题的反复部分全部删掉，每个主题音乐只留一遍，这样下来，三个和尚的主题在不同音色的对比下更加鲜明，时间上也减少了一小半。其次，在教学程序设置上，我也改变传统欣赏课上首先“完整聆听，初步感受”的套路。上课伊始，我就直接拿出了全曲出现次数最多的“和尚主题”让学生先听为快，学生很快熟识了这一主题，并在故事情节的知识储备下快速理解了乐曲，且表现出很高的兴致，在这样的氛围下，我又适时调整了学生表现乐曲环节的顺序，没有等到全曲欣赏和理解完毕再表演，而是在每个段落理解之后就让学生进行表演，分出了层次，于是表现小和尚、瘦和尚、胖和尚的三段主题音乐的欣赏目标就在孩子们的开心表现中完成了。依稀记得，正式上课那天，三个“和尚”坐在课堂中间打坐念经、挑水抬水的滑稽动作和神态，台下部分同学模仿念经的场面，以及在场所有师生忍俊不禁的笑声。我想，大家都乐了，课的目标应该是达到了。这节课，我的心里美美的。

《歌唱二小放牛郎》是小学生非常熟悉且喜爱的歌曲，当我准备深情的教唱这首歌曲时，刚带了一句，谁知孩子们竟然接下去唱完了整首歌曲，并且唱得很动情，一改往日的喊唱陋习，都静静的诉说般的唱着，表情略带伤感，看！我们的孩子，并不是“没心没肺”的，而是有血有肉有感情的，今天能够自然流露的原因，是什么呢？我想是音乐与故事本身的美。真正美的音乐是能够深入孩子们心灵的，不需要教师去引导和解读，孩子能给出最直观的反映。之后的每次课前起歌，我发现学生也特别喜欢唱这首《歌唱二小放牛郎》，由于歌曲有七段歌词，用时较长，因此每到学生有感情的唱起它，我都会让思绪畅游一会，尽情享受这美好的音乐情境。学生让课堂变得生动和美好。