《小说写作教程》第七章
“要展示，不要讲述。”（我觉得“展示”这个词翻译的不准确，我把它改成“细节表现”）这是一条古老的写作戒律，因为细节表现是所有写作技巧中最基本的技巧，它对于故事的重要性相当于加热对于烹饪的重要性。
如果我们写作中来形容一个人，只是简单的说他是一个可怕的人，这样说，只是下了一个结论，读者并不明白这个人到底可怕在哪里？为什么可怕？
所以作者为了描述这个人的可怕，就要拿出证据把他的可怕具体的表现出来，通过人物具体的残暴心理、火爆脾气、残忍行为都一一描述出来，读者就会有来到现场的感觉，对人物有了立体、鲜活的认识。
比如写到第一次上台表演的小女孩“害怕”的心理，如果只写她害怕极了，和做如下的描述比较一下，感觉哪个更直观，更鲜活:
“我往台下一看，哎呀！不看不要紧，这一看我的心更慌了，有多少双眼睛盯着我呀，我的两手也不知道怎样放好了，我的眼睛也不知道往哪里看合适，我的头也嗡嗡的响起来，最可恨的是我的腿也不由自主的抖了起来！”
我们写故事的时候，也会遇到讲述与表现的混合体，有时候你呈现给大家的并非完整的场面，而只是局部的场面。它是总体规划的一种铺垫，混杂了足够多的人物对话以及具体细节，我的理解这是文章的血和肉，有了细节才有了充分的画面感和感情色彩。
所以，我们需要记住的一点是:哪怕只是一点点的描述或细节表现，也比一箩筐一箩筐的讲述要好。
讲述的手法可以偶尔用上一次，假如用的太多，就会错失许多能够吸引读者的东西。讲述的手法越多，越是笼统，就越是切断了读者和作者之间的感情上的联系，因为它还关系到读者在此后得到的感受。
细节表现是实时发生的，他与现实生活的自然步调一致，讲述则往往是笼统、压缩、跳跃的，没有人会愿意漏掉一个巨大（经验）体验的精彩部分。
新手写作的时候，先把场面写完整，再想方设法制造足够的戏剧性使故事生动起来。如果有需要，可以再把完整的场面修剪压缩成一种总结性讲解，这样在练习技艺的同时也提高了技巧。故事里所有大的戏剧性的情节都应该把场面呈现完整，当然，其中要有足够的戏剧性值得你对他们做出完整的呈现。
如果想使自己使用讲述手法，不会受到读者的唾弃，就得有鲜明、生动、火爆、超群的思想内涵。比如托尔斯泰的这句名言:“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。”虽然他用的是讲述说教的手法，但是它引人注目，又引人深思。
内心深处持有的观念来源于重要的体验，通常是痛苦的体验，我们不是通过别人向我们讲述生活知识，而是通过真实的生活，从而学会如何生活的。生活就是展示自我，只有当思想观念和我们的现实生活相关联的时候，他才能改变我们，强大的力量存在于体验之中。
我们在写作时，可能不知不觉的就陷入了讲述的状态。一般写作者在早期的稿子里，写作的目的是为了把基本的故事情节记录下来，我们把讲述当作是我们的速记法，我们先把东西写在纸上，让它继续前进而不至于陷入思路淤塞的泥潭，在后期修改时在加以细节表现，来慢慢完善它。
