一一读马菁菁著《山山水水聊聊画画》【元明清卷】
此书插图很多，但印刷欠精细，不少画幅缩印过小，用于视觉欣赏勉为其难。但这本书自有看点，作为国粹中国画知识的普及读本，如果单讲信息量，仍可一读。
首先，可以把它读成三个朝代最重要画家的极简传记集、创作花絮集。我们知道，对艺术作品的欣赏，离不开对作家、时代背景、创作动机和创作过程的了解，中国画也不例外。
国学传统认为人品即艺品，欧洲艺术理论有“风格即人”之说，中西本来相通。清朝刘熙载云“笔性墨情，皆以其人之性情为本”。明代项穆说“人品既殊，性情各异。笔势所运，邪正自形”。从这个视角读《画》，它涵盖元、明、清三朝，写到最著名画家（有的同时又是大名鼎鼎的书法家、诗人、篆刻家）二十五人、画家群二个，内容横跨诗、书（法）、画、印、艺术理论，令人目不暇接。
马老师笔下，画家各具不俗个性，想必能给读者留下印象、勾起遐想。例如：倪瓒生活的洁癖、情操的脱俗、创作风格的“惜墨”。
唐寅的早慧、进京赶考“背运”、之后放浪形骸“酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠；半醒半醉日复日，花落花开年复年”。
徐渭开创狂草体花鸟画——水墨大写意，却因8次科举落第彻底疯癫，“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。”
“搜尽名山打草稿”的石涛，被公认为中国现代绘画的创始人，他少用皴擦、首创细笔画风，马老师甚至认为：他的画理提出“感受说”，能够与西方现代绘画艺术之父塞尚比肩。
大师们的江湖行迹、风流韵事引人入胜，然此书还有一个看点：叙事中夹杂许许多多古画鉴藏知识。国家统计署说我们中国人越来越有钱啦，投资国粹艺术品现在风头正劲。如果你想知道一些辨识古画真迹的ABC，这本书是个选择。马老师总结出一批要诀：
——宋画真迹用章，印文只有两个字，如果十多字必是赝品。
——纸本画在元代出现，声称两宋或之前的纸本画，作假率超过九成。
——题名倪瓒的山水作品，画中出现人物的必是伪造。
——明朝画家被假冒最多的是文征明。
——题名仇英的画作，如果字写得特别好就不是真迹。
……等等等等，可谓概括精炼、十分实用，这样的知识虽属零星碎语，但给鉴藏爱好者指明了观察分析的方法，由此扩展视野，就能知道更多。
朱耷的风格，被评论家称为“怪伟”，以前读过他的传记、画集，还临摹过他的书法。他出身皇家宗室，满清灭明后削发为僧避过追杀，遂把自己的豪放、郁闷狂泻在丹青笔墨。他在作品落款自号“八大山人”，狂草署写，字形有时酷似“哭之”、有时又更像“笑之”，抒发自己对朱家江山易主的愤懑和无奈，也算是一段有名典故。为此，马老师却授予朱耷“‘表情包’创始人”称号，有点使我莫名其妙，两者之间有什么关系？这样表达不见得会更好吧？
作为艺术国粹的普及读本，此书的语言可以尽量通俗，可是走得太远，就会变成庸俗、媚俗、低俗甚至恶俗。中国文人画的标配，是诗、书、画、印，能够营造出相当优雅的氛围。《画》有媚俗倾向，大量使用网聊词汇、流行语，“网红”、“吃瓜群众”、“小清新”、“小鲜肉”、“没有之一”、“点赞”、“标题党”、“脑洞大开”、“No.1”、“Made in China”、“big star”……不乏生硬做作，与内容不协调，某些词句甚至俗不可耐。
假如我还在中学教书，应不会向学生推荐此书。但再想想，本人的学生时代，有多少本书是遵循老师的推荐去用心阅读？最引发好奇心、最想读的书，又有多少本是老师认可的呢？■
