已经过了一个月了，今天才看完这部电影。很遗憾又亏欠了吴天明导演一张电影票，但愿您的在天之灵能够宽恕我。

整部电影没有强烈的情感表达，只有一股淡淡的质朴的忧伤，贯穿始终。对民族和传统的坚守，对于德行和操守的传承，把一代优秀的中国传统唢呐匠的形象勾描出来。影片以天鸣和其师父焦三爷对唢呐近乎偏执的热爱和坚守，展现了传统文化在现代社会的发展中逐渐消亡的过程。

“只有把唢呐吹到骨头缝里的人，才能担的起这个责任。”这是焦三爷在把焦家班传给游天鸣时对众人说的话。是啊，真正的匠心，是深入灵魂。只有把一件事刻在心里，刻在灵魂里，才能永远都不放弃。焦三爷作为一个把唢呐吹到骨子里的人，直到离世，都还惦记着给天鸣的游家班添置一套新家伙，哪怕自己已经是身患重病时日无多，却还是把家里最后值钱的牛给卖掉。有人说焦三爷是吴天明导演对自己的塑造，而在现实生活中，吴天明导演也一直坚持匠心，每一部电影都认真细致。吴天明导演离世时，《百鸟朝凤》才刚刚制作完成，之后又做了几年的后期，直到今年才上映。

“《百鸟朝凤》是大哀之曲，是老祖宗传下来的，只有德高望重的人才有资格享用。”影片中焦三爷始终秉承传统的唢呐匠对于德行的坚守。影片中有个村庄的村长去世，村长的儿子带着亲属跪了满满一院子，请求焦三爷吹一曲《百鸟朝凤》，但是被拒绝了，因为这个村长排挤其他姓氏，这个村只剩村长一姓独大。后来另一位村长去世，因为德高望重，为村民做了不少好事，虽无几个亲属，但是焦三爷依旧抱病为其吹奏《百鸟朝凤》，吐血了也不停。正如一位网友所说：“只为大德吹奏，这才是咱们的民族魂魄；唢呐不重要，对善的甄选，对德的推崇才是这个电影的魂。老一辈用一直小小唢呐鼓推崇了民族精神，鼓舞终身大德，保持一个民族经久不灭的种性。他们对善的认知和坚守，早就将唢呐的作用推至技艺以外的高度。提示我们后辈，无论是唢呐或者什么，生存以外修养种性大德，不灭之魂。”而影片中焦三爷后来对天鸣说起收下他做徒弟，并决定传他班底的原因，也是因为看中了他的德行。事实证明他并没有看错，在整个班子分崩离析，没有一个人再尊重唢呐匠人，没有人再觉得能够吹一曲《百鸟朝凤》是一种荣耀时，游天鸣依旧选择了坚守，哪怕这坚守只化作一句：“我跟师父发过誓的。”仿佛说了这句话，就有了继续下去的动力。

“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。”这是焦三爷在游家班第一次出活后，天鸣来看望他，他乘着酒兴吹完唢呐时说的话。匠心，不是做给别人看的，而是做给自己看的。真正热爱你所做的事情，才会发自内心发自灵魂的去为之努力，并想把这一切做好。片中天鸣的父亲想了一辈子唢呐也没有吹上，便认为孩子能够吹唢呐是一种荣耀，而这荣耀也并不属于他人，而属于他自己。《百鸟朝凤》是唢呐匠人的看家之作，一生只传一人，而这一份荣耀也不属于别人，而是属于游天鸣自己。后来遇到洋乐队的冲击，他们为了尊严不惜与人大打出手，更体现了匠人的骨气。

“无双镇不能没有唢呐。”这是焦三爷病重后还在跟游天鸣说的话。在他看来，这是祖宗对自己的信任，这唢呐，不能在他的手里绝了种，断了根。无双镇不能没有唢呐，这八百里秦川，也不能没有唢呐，我们泱泱中华，也不能没有唢呐。唢呐不仅仅是一件具象的事物，它代表了所有的传统民俗文化。影片的最后也表现了人们意识到对非物质文化遗产的保护，但是已经能够为时已晚。为了生计，天鸣的师兄弟们不得不外出谋生，结果一个手指在生产事故中被电锯切断了一根，一个在石棉瓦厂干了半年，肺部出了问题，连最基本的“四台”都凑不齐，到了焦三爷离世，只剩下那条老狗，和游天鸣一个人的《百鸟朝凤》的独奏。片中对唢呐匠人的窘迫困境的描述，正反映了如今传中非物质文化的传承者的现状。在生存与现实面前，匠人们被迫放弃钟爱的事业。这其中的痛苦与挣扎，磨难与煎熬，可想而知。

无论是唢呐，还是无常，都不可否认这部电影所传承的精神意义。对善和德的执著坚守，对艺术的一片匠心。尽管争议纷纷，但是不可否认吴天明导演的功力，以及他所拍摄的电影所传承的一贯精神。表达了他对于文化和人生的以及电影的思考，而这些东西，同样值得我们这些年轻人思考。我想说的，是向匠心致敬，向坚守致敬。尽管这些东西已经日渐式微，但是我们依然看到，有人在继续秉持，继续向前走。片中描绘了曲折的土路，大片的河塘，几十里良田，四五个村庄；也描绘了现代的柏油马路，集市的车水马龙，乡镇的开化解放，城市的繁荣发展。通过乡土与城市，传统与现代的对比，向人们展示了如今的传统文化，生长在怎样贫瘠的土壤。物质的贫困，金钱来弥补；精神文化一旦失落，就很难再拾起。焦三爷的“抗拒”，是对是错？没有人说得清楚。我们要做的，不是抱残守缺，但也不是全然抛弃。怎样去对待，去维护，需要我们深入的思考。