在上周四的晚上，我在CCtalk里做了人生第一次公开课，前期与我的团队做了大量准备，虽然第一次还很青涩，但是大家的反映还不错，在这里整理了公开课的笔记，供大家学习与分享。

完成图

工具：彩铅：辉柏嘉水溶性彩铅48色

           纸：获多福细纹水彩纸300克

           其他：自动铅笔，卷笔刀，橡皮，可塑橡皮

素材分析：

这次的素材选了一些秋季常见的小果实，柿子、玫瑰果、橡果，拼成了我们要用的素材图。

柿子是画面的主体，不管是型体还是颜色，在画面中都是视觉的中心。橡果和玫瑰果丰富了画面的构图效果，也在整幅画面的颜色上做了补充。

分析一下画面：

●光源方向在左上方，所有果实的高光部位都是在左上角。

●柿子上我标弧线的地方，是明暗交界线，横向的一圈，是柿子体积感上最饱满的地方，要画好明暗过渡，表现体积感。

●其他有高光、亮部、反光，需要在叠色过程中渐变，自然过渡，表现出柿子的光滑的质感。

●柿子上部叶子部分有很多纹路，要重点表现出这种质感。

详细步骤

线稿： 定位整幅画面的上下左右位置，在这个范围内确定各个果实的位置关系和大小比例，可以先用直线概况形体，再来细画，擦去多余的线条，画面干净。

线稿

开始上色。

Step 1 

用柿子的固有色橘黄色414#打底色，为了达到颜色均匀的效果，需要用很细密的排线，很轻的笔触，多次叠加。对于刚开始画彩铅的同学特别要注意，要轻轻的上色，多次叠色达到颜色融合得效果，而不是一次下重笔。

排线的方向要根据柿子形体的走向，不要杂乱无章的排，无法达到画面细腻的效果。

高光部留白，根据前面的画面分析，区分基本的明暗关系。

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Step 2

中黄409#叠加亮部，红橙色416叠加暗部，使颜色变化更丰富。

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Step 3

继续橘黄色414#叠色整个柿子，使颜色更柔和，并继续叠色明暗交界线，加强体积感。

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Step 4

红赭色492#，轻轻的叠加最暗部，叶子的投影部分，并将叶子与柿子的交界线加强。

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Step 5 

414#橘黄再次整体轻轻叠色，统一色调，颜色融合过渡，边缘线的修整。

高光不是完全留白，用496灰色轻轻扫一层。

480#深褐色加强叶子与柿子部分投影的交界线。

480#深褐对果蒂部分进行明暗的区分。

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Step 6 

继续用深褐色480#塑造果蒂明暗，并用483#土黄色叠加，缝隙处用黑色强化对比。

472#橄榄绿铺叶片的底色，注意区分明暗关系和叶子的纹路。

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Step 7 

472#橄榄绿强化暗部和纹路，亮部用471#草绿色过渡。

465#深绿色再次强调暗部，480#深褐色勾勒纹路和叶片边缘的细节。

到这一步，柿子基本完成。

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Step 8 

483#土黄色叠色橡果的枝干部分，顺着枝干的方向排线，以及叶片的主叶脉，区分基本的明暗关系。487#黄褐色叠加暗部并过渡。

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Step 9 

465#松绿色（或者459#草绿）色叠色叶子的正面底色，通过再次叠加区分明暗。

460#松石绿叠色叶子的背面，并用465#勾画叶子背面的叶脉。

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Step 10 

橡果帽子部分，404#浅黄铺底色，483#土黄色刻画颗粒的突起，再次用404#整体叠加，使颜色更融合。

409#中黄叠加暗部，480#深褐色叠加枝干与帽子衔接处以及与帽子衔接处的暗部。

靠近上方叶片的地方，用465#稍微扫上一些环境色影响。

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Step 11 

471#青橙色铺果实的底色，注意纹路，排线顺着纹理的生长方向。

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Step 12 

459#草绿色叠色暗部。

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Step 13 

492#红赭色画花纹底色，并与绿色过渡。

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Step 14 

480#深褐色叠加暗部，以及帽子与果实部分的交界线、投影。

459#草绿色果实暗部边缘线加强，并与深褐色过渡融合。

最后，471#青橙色整体修饰过渡，使色调更统一。

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Step 15 

444#普蓝色再次对果实边缘暗部加强，黑色对帽子处的的交界线边缘加强，使帽子的阴影更立体。

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Step 16 

409#中黄色再次对帽子部分的下侧边缘暗部加深。橡果完成。

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Step 17 

418#朱红色铺玫瑰果的底色，留出高光，区分明暗；416#红橙色高光周围加深，加强对比。

472#橄榄绿轻扫下方，使色彩有冷暖的变化，环境色和固有色的融合。

421#大红色，加深果实与叶片交界处的过渡。

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Step 18   

471#青橙色（草绿色）铺叶片的底色，加重叶片转折处的暗部。

472#橄榄绿加深暗部，边缘处用笔尖刻画。

421#大红色过渡果实与叶片的衔接处，以及对果实暗部再次叠色塑造。

底部的小突出，用471#青橙色与421#大红色叠加，对色的使用降低颜色的纯度。

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Step 19 

左边的小玫瑰果，这个小果子是视线的远处，按照进大远小，近实远虚的素描关系，弱化处理，塑造整幅画面的空间感。

472#橄榄绿部分叠加416#红橙色。

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Step 20  

叶片部分471#底色，472#橄榄绿叠加暗部及叶片边缘线。完成。

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Step21 

最后对整幅画面进行检查调整，色调的统一，色彩的融合等等。完成！

因为是晚上的课程，上面步骤因光线问题有些暗，最后这张为扫描高清版，可以真实还原画作本身的颜色，大家在选色时可以参考。

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知识点总结：

关于上色的步骤：

固有色→明暗→细节刻画（包括纹路、质感、环境色的倾向、阴影）

1.如何观察物体颜色：

第一遍铺色为物体的固有色，即物体本身的颜色；

多用眼睛去观察，用心理解色彩，每个人感受色彩的主观程度不一样，不一定要全部按照老师或者教程的颜色上色，尽量脱离色号的依赖；

最后要根据画面进行整体的调整。

2.关于如何均匀涂色：

纸张的选择很重要，因为彩铅需要多次叠色才能达到色彩丰富的效果，纸张的选择上，不能太光滑，无法挂住颜色，有一定的颗粒感；但是不能太粗，无法表现出彩铅细腻的质感；

笔尖尽量细，在叠色的过程中，特别是一些细节的刻画，要尽量保持彩铅在一个比较尖的状态，需要随时削笔；

排线尽量细密、整齐，顺着物体的形体的生长方向和纹路，用力均匀。

最后希望大家能够从这份笔记中有所收获，如果对这节课感兴趣，可以私信我，我会把公开课的录播发给你~

最后还希望大家可以多多支持，继续关注我，让我们一起努力，在绘画的路上携手同行。