本章关键词：

艺术本体 意象 意境 艺术与非艺术 艺术终结

一 对“什么是艺术”的几种回答

  1 模仿说

    代表人物：柏拉图 亚里士多德 达芬奇 别林斯基

  2 表现说

    代表人物：克罗齐 科林伍德

  3 形式说

    代表人物：克莱夫贝尔（塞尚） 苏珊朗格

  4 惯例说

    代表人物：达达主义杜尚

二 艺术品呈现一个意象世界

  艺术的本体是审美意象

  王夫之论诗与志（否定表现）、诗与史（否定再现）的区别。

  王夫之论诗歌（艺术）审美意象

  艺术不是为人们提供一件有使用价值的器具，也不是用命题陈述的形式向人们提出有关世界的一种真理，而是向人们打开（呈现）一个完整的世界，而这就是意象。

三 艺术与非艺术的区分

区分在于能否呈现一个意象世界，能否使人“感兴”。一个作品如果不能生成意象世界，如果不能使人产生美感，那就不是艺术作品。

消除艺术与非艺术区分：波普艺术 观念艺术

四 艺术创造始终是一个意象生成的问题

郑板桥 三竹论

五 艺术作品的层次结构

1 材料层

2 形式层

3 意蕴层：朱熹“含泳”王夫之“诗无达志”

六 什么是意境

古代山水画 园林艺术

七 关于“艺术的终结”的问题

黑格尔的命题:从绝对观念出发，艺术最终让位于哲学。艺术对人的精神（心灵）来说，不再有过去那种必需的和崇高的位置了。

丹托的命题：以现代主义艺术和后现代主义艺术为背景，提出艺术终结。当艺术品和现成品在感觉上找不出差别时，人们就要思考“什么是艺术”的问题，因而就必须转向哲学了。