本文为原创电台节目《百首灵魂配乐，百部经典佳片》广播稿
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今天介绍的电影是《雨果》，和我们听到的这首乐曲一样，这部电影处处散发着梦幻的童话气息。小男孩雨果·卡布里特是一个孤儿，住在巴黎火车站的钟楼里，他对机械非常着迷，除了照顾火车站里的巨大钟表，他唯一的爱好就是研究去世的父亲留给他的一个神秘的机器人。

为了修好这个机器人，雨果不得不去火车站的一个玩具店偷零件，他并不知道，玩具店的老板，一个古怪的老头，正是被人遗忘的电影先驱乔治·梅里爱，他的电影曾让雨果的父亲深深痴迷，而雨果的那个机器人，也是乔治·梅里爱创造的。最终，雨果在梅里爱的养女伊萨贝拉的帮助下，不仅修好了机器人，也得知了梅里爱的传奇故事，并帮助他重新找回自信。

《雨果》的导演马丁·斯科塞斯，此前的知名作品大多是关于黑帮、暴力、犯罪，像我们熟悉的《纽约黑帮》、《赌城风云》、《无间行者》。《雨果》是他的第一部儿童视角影片，不过，亲爱的观众们，千万不要以为这是一部拍给小朋友看的电影。

小男孩雨果，名为电影的主角，却更像是一部活动的摄像机，整个故事通过他的视角呈现，但在导演斯科塞斯心目中，真正的主角正是玩具店老板，也就是电影大师乔治·梅里爱，这是一部向大师致敬的电影，更是向每一个电影人心中的电影情愫致敬的电影。所以，如果你不了解其中蕴含的丰富电影史知识，大概会觉得，这是一部情节古怪的影片吧。

乔治·梅里爱曾经是魔术师、舞台剧演员、剧院经理，他的人生转折点出现在1895年，在这一年年底，现代电影的发明者卢米埃兄弟，在巴黎放映了世界上公开售票的第一场电影，梅里爱正是观众之一，当著名的《火车进站》镜头出现时，梅里爱并没有像身边的其他观众一样四散逃窜，而是深深被眼前的景象迷住了，他当即表示要以2万法郎的高价收购卢米埃的电影制作机器，却遭到了拒绝。随后，他出资改造了属于自己的专利摄影机，开始了传奇的电影生涯。

梅里爱把戏剧表演引入了电影，让电影真正从一门技术变成了艺术，他还开创了许多沿用至今的电影特技，比如：停机再拍、快动作、慢动作、多次曝光、叠印、淡入淡出等。他不仅自己搭设了当时首屈一指的摄影棚，还用一双巧手设计、制作了许多想象力丰富的布景和道具。在梅里爱生涯的鼎盛时期，他身兼制片人、编剧、导演、布景家、特技专家、服装设计师和演员，旗下由剧院、制片厂、洗印厂和影片发售所组成的“明星电影公司”，是当时电影产业的标杆，被人们称为“世界电影中心”。

可惜的是，梅里爱的辉煌并未持续多久，由于盗版的冲击和经营不善，明星电影公司宣告破产。随后，第一次世界大战爆发，人们不再关注梅里爱的天真童话，逐渐将其遗忘。1917年，梅里爱的摄影棚被军队征作伤兵医院，而拷贝胶片被充公，用来提炼银和制造化学品，最后用于制造高跟鞋的鞋跟。1923年，绝望的梅里爱把自己许多的电影底片和道具服装付之一炬。穷困潦倒的他，只能在巴黎摆摊卖一些小玩具，这就是电影《雨果》中讲述的故事。

《雨果》的电影配乐作者，是好莱坞最著名的音乐大师霍华德·肖，他曾3次获得奥斯卡奖、2次金球奖、3次格莱美奖，最著名的作品就是为《指环王》三部曲所做的配乐。霍华德·肖非常善于运用古典音乐，在《雨果》中，他创作的配乐充满幻想和神秘的色彩，既契合了巴黎这座浪漫之都的情调，又诠释了梅里爱的电影艺术魅力。下面，我们一起来听一听他为梅里爱的电影片段创作的音乐。

在影片中，绘图机器人所绘出的画面，最后将线索指向了一部失传已久的老电影——《月球旅行记》，这部电影是真实存在的，拍摄者正是乔治·梅里爱，这是世界上第一部科幻电影，即使今天再来观赏这部电影，我们也会惊叹于道具、服装的逼真，场景的如梦如幻，以及创作者的丰富想象力。片中炮弹击中月球的画面，堪称电影史上最经典的场景。《月球旅行记》

《雨果》也是马丁·斯科塞斯的第一部3D电影，斯科塞斯不仅用3D技术把20世纪初的巴黎真实呈现给了观众，还完美还原了梅里爱的摄影棚以及他拍摄电影的过程。他是在用最先进的电影技术向电影史上最伟大的先行者们致敬，因为没有他们的尝试和发明，电影工业绝不会有现在的成就。可以说，《雨果》，是马丁斯科塞斯写给电影的情书。

而对于所有影迷来说，我们能从中看到一代又一代电影人对电影事业的热爱和追求，电影这门神奇的艺术，展现着人类所有对现实的思考，对过往的回忆，以及对未来的憧憬，它就像现实中的童话，如此令人着迷。

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