伊夫·克莱因（YvesKlein），艺术、新现实主义的推动者，被视为波普艺术最重要的代表人物之一。与沃霍尔(Andy Warhol)、杜尚(Marcel Duchamp)和博伊斯(Joseph Beuys)一起，并称为20世纪后半叶对世界艺术贡献最大的四位艺术家。
1954年，26岁的克莱因带着从柔道和“玫瑰十字社”的宗旨中，领悟到的超越有形之物、抵达无形之境的观念踏入了艺术之门当年他推出了他的第一批创作——“单色画”(monochrome)。这种单色画就是在画布上均匀地涂上一种颜色，不仅没有形象，甚至没有一点一线，作为抽象绘画它们简化到了极点，克莱因的单色画所使用的颜色有蓝色、金色和红色等几种，其中蓝色是他最喜欢的颜色。
两年之后，克莱因终于在意大利米兰首次展出了他的蓝色系列。这次他获得了意想不到的收获：“意大利的卡夫卡”迪诺·布扎蒂为他吹捧，在报纸上撰文歌颂；而已经跻身于大师级的冯塔那对他画作的收购，更是让克莱因获得了国际声名。从此后，克莱因的蓝色获得了一个专门说法，叫做International Klein blue，简称IKB，颜料的配方权掌握在他自己的手里。
1960年3月9日，因“克莱因蓝”声名日隆的克莱因在巴黎国际当代艺术画廊，举办了行为艺术展《蓝色时代的人体测量》。现场三个美丽的裸体模特儿变成了“活画笔”。在克莱因的指挥下，她们用涂满了颜料的身体在地面和墙上的画布上翻滚按压，直至画布上的图案变成画家满意的“杰作”。他还请来了许多盛装男女作为观众观看表演。整个过程被记在一部名为《狗的世界》(Mondo Cane)的影片中，而那些印有女人体痕迹的画面则被题为《裹尸布》。
可惜天妒英才，这么一个特立独行开了先河的艺术家，竟然只活了短短34岁。1962年6月6日，他死于心脏病突发。在他去世前的半个月，美国抽象画派艺术家Franz Kline去世，米罗搞错了名字，以为是克莱因，为此还给他夫人发了一封唁电。克莱因的一生虽然只有短短的34年，但已经得到了绝对艺术的生命。
50年前，法国艺术家伊夫·克莱因 (Yves Klein)在米兰画展上展出了八幅同样大小、涂满近似群青色颜料的画板--“克莱因蓝”正式亮相于世人眼前，从此，这种色彩被正式命名为“国际克莱因蓝”(InternationalKlein Blue，简称IKB)。
克莱因相信，只有最单纯的色彩才能唤起最强烈的心灵感受力。一些艺术家使用各种色彩以求获得艺术生命力，而克莱因宁愿回归单纯。“克莱因蓝”的RGB比值是0:47:147，但是明确的数据并不能减少人们面对它时那种震惊。蓝色本身象征着天空和海洋，象征着没有界限，又因为“克莱因蓝”太过纯净，以至于很难找到可与之搭配的色彩进入人们的视野，因此，它的冲击力格外强烈。这种蓝被誉为一种理想之蓝、绝对之蓝，其明净空旷往往使人迷失其中。克莱因曾说：“表达这种感觉，不用解释，也无需语言，就能让心灵感知--我相信，这就是引导我画单色画的感觉。”
许多人将他的画作归为抽象艺术，但克莱因却说：“我不是抽象画家，相反是空间画家、具象艺术家、现实主义者，事实上去描绘那个空间，我必须身在其中。”
