这是一部1984年上映的影片，曾获得八项奥斯卡奖，三十年过去了，现在看，仍旧觉得画面服装表演都精致细腻。
看完电影，给我留下最深刻的声音，并不是交响曲的片段，而是莫扎特爽朗天真又有些大胆滑稽的笑声，嗯就是得用这么多形容词才能表达，非常有魔性哈哈。
当我们提起神童天才时，莫扎特就是标志性人物，他4岁开始作曲，7岁写了第一部交响曲，11岁写出第一部协奏曲，12岁写出第一部歌剧。
莫扎特在作曲时，脑海中可以同时想象所有乐器一起发出的音声，手稿就像是最终的完成稿一样，没有任何修改涂抹，音乐已经存在于他的脑海中。
莫扎特的天分被父亲培养呵护着，使他能全身心相信自己的感觉，这大概就是心理学上说的，意识与潜意识想通，使潜能得到最大的发挥。
莫扎特对于美的追求，不仅仅是在音乐上，他同样以饱满的热情、纯碎的情感对待世界、对待人性。他不屑于取悦大众、讨好权威，虽然他因此穷困潦倒，但他跨越时间，成为永恒成为经典。
翻看了严伯钧老师的西方艺术课，对莫扎特有更全面更专业的了解。
莫扎特的伟大，是把德奥音乐成为歌剧，因为在此以前歌剧是属于意大利的，是一种突出旋律和个人的音乐，而清辅音居多的德语也是不适合演唱的。
莫扎特的风格，大道至简，没有多余的音符，没有复杂的音形，没有激烈的情绪，没有极端的东西，以一种隐忍的方式表达，得体典雅甜美。
莫扎特的精妙，好听却不明显，只在关键处闪光。在最意想不到的时候，冷不丁地冒出一句神来之笔，用极为精妙的旋律抓住人心。
而电影以萨里耶利的视角来描述，除了刻画了莫扎特传奇的一生，又引入了更多人性的思考。萨里耶利最懂莫扎特的才华，他有能力欣赏却无力企及，他在呐喊，“上帝给了我生理上的欲望，却又不给我才华”。
而身为大多数，我们更有可能是萨里耶利，而不是莫扎特，而我们又该如何追寻自己的幸福呢？
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