发现问题：
1.娱乐行业非常缺乏专业人才，大部分专业院校毕业的学生都没办法进入这个行业；
2.虽然行业发展很快，但却没有建立比较清晰的行业标准。
这个行业的很多事情都靠经验积累，新人可能要摸爬滚打很多年，才能弄清楚里面的行规。这些（包括一些流程上面的东西），只能在进入这个行业之后，靠自己摸索。
而在娱乐行业比较成熟的美国，工业化已经很完整了，相关的影视院校的课程体系的所有内容，都有一套完整的标准。
围绕泛娱乐产业的所有工种，一个一个地梳理，帮学生走完从学校到市场的最后一公里，同时也推动娱乐行业的工业化和标准化。
【怎样从原本靠经验的行业中，梳理出可教授、可传递的标准化内容】
1.把能够标准化的经验产品化；
2.请一线的从业者来交付一线的真实经验；
3.通过组建校友从业者网络来建立一个学习网络。
首先，把靠经验积累才能摸到的行规，总结成标准化、产品化的方法论。具体的做法是，找到那些最不可能改变的、相对来说长久可行的经验，详细分类，形成一个最基础的东西。（如果没有这些基础的内容和具体的场景，刚入行的新人要走很多弯路，但现在有了系统的正确方法，只要照着做就行了。）
这些正确的做法，都是他们这些人在演艺界工作了20多年得到的经验，“我们认为这个标准相对来说还是可行的，你先按这个做，未来我们再不断优化迭代”。
其次，让学生接触一线行业从业人员，这样他们学到的东西，都是行业中真实在发生的东西，而不是课本上的。毕竟，不是所有的真实经验都可以被总结成文字，写成课本，然后在课堂上讲。那就让真正掌握一线经验的人来跟学生交流。
“学校教的是一些表演方法，我们现在教的是演员在镜头前的一些经验，在不同的阶段，不同的景别下，要怎样表演”。
第三，在学生之间形成一个经验和资源共享的信息网络。让这个行业实时在变化的、不能在课堂上教授的经验和资源，通过一个真实的网络，让学员可以向彼此学习。
校友会、大手拉小手的相互帮扶机制，也让学生本身变成了一个资源平台，这是他们越来越有优势的地方，每个从这边走出去的人，进入行业都不是单枪匹马创娱乐圈。
同时，学生不断反馈回来的问题，也可以成为教学内容的补充，容艺会针对这些问题，不断对内容进行更新迭代。
它山之石，武夷岩茶也可以借鉴。
从茶厂-学院角度，“把能够标准化的经验产品化”，这个对学生也是有转换可能的，可以试试找找看。（激励机制？）
