2018年的最后一天，我坐在电脑前奋笔疾书。
我一直想写一本小说，构思过好几个故事，都停留在“提纲”阶段。2018年的最后一天，我第一次认真的动笔写小说，就当提前一天开始2019年的计划吧！
狂写3000字以后，我发现自己产出了一堆了令人生厌的文字垃圾。这哪里是小说啊，别说品味刁钻的读者了，就连自己都看不下去。我不禁回想起了自己刚刚开始做设计的经历，那时的我也像现在这样充满了挫败感。我发现写小说和做设计有很多相似之处，且听我一一道来。
01
小说和设计一样，从未参与过创作的人也可以对别人的作品指点江山。
不是每个人都写过小说，也不是每个人都会设计。但每个人都对自己的“品位”或“喜好”充满自信，用自己心中的标准给别人的作品打分。
面对作品，人人都是天然的鉴赏家。
02
尽管每个人都坚信自己拥有良好的品味，但没有接受过学习及刻意练习的新手，无论看过多少优美的作品，只会画/写出狗屎一般的作品。
想到哪写到哪=用ps拉一个内置的彩虹渐变。优秀的作品百花齐放各有千秋，初学者的作品却是相似的，那就是简陋到不忍直视。
03
一旦开始创作，你才会开启专业的视角，站在创作者的角度，重新发现那些优秀作品的精妙之处。
以前你看的是整体，而现在你更关注细节，作者用了哪些技巧，以及为什么要使用这些技巧。
你能跟随作者的思路，体会到作者的苦心和巧思，那是作者多年学习和思考的沉淀。
04
写小说、做设计与其他技能一样，有规律可寻。通过学习+实践，你能完成“了解→掌握→擅长→精通”的进化。
作为设计师，我经历过从设计菜鸟到高级UI设计师（就当是吧）。这段历程十分艰辛，伴随着焦虑、困惑和自我怀疑，一个人在黑暗中摸索，走了太多的弯路。幸好我收获了进化的方法，努力的方向明确而清晰。我会耐心的将其运用到写作中，用正确方式快速提升。
05
写小说与做设计都需要素材库。
刚入行做设计师的那个年代，常听前辈们说，设计师比拼的是素材库。设计师会把平时看到的优秀设计作品按配色、排版、字体设计、装饰元素等分类收藏。学习别人的思路，激发自己的灵感。
写小说也可庖丁解牛，分解为人物、对话、场景、冲突、甚至触动你情感的任何元素……把它们分门别类加入自己的素材库，作为创作的基础。你可以把需要的元素组装到一起，转化成自己的语言风格，来表达自己的想法。
06
优秀的作品都要经过大量的修改。
当接到设计需求时，设计师通常会设计几种不同的风格，选出最好的并加以数次修改，达到最佳效果。看一幅图只要一秒，而设计一幅图却要花费几小时甚至几天的时间。
当你开始写小说，不要期待第一次就能写出成品，保持精益求精的心态，尝试不同的思路，优秀的作品总在修改中诞生。
07
你要听取别人的意见，但不要让负面意见打败你。
作品始终要接受读者的评价。读者的反馈能帮你发现自己意识不到的缺点，帮你修正写作的技巧。
不过在新手阶段，缺点到处都是，找出优点反而比较困难。你要明白这是成长的必经之路。不要因为别人的负面评价而轻易放弃。
08
写小说和做设计一样，每一次创作都是全新的开始。
创作不是流水线，你无法制作出一套模板，设定好程序，让机器替你工作。
你要用有限的素材+无限的想象，构思出全新的作品。无论入行多少年，每个作品对你都是全新的、不同的挑战。
09
你可能悲伤的发现自己没有天赋，第100次怀疑自己是否适合当作家或设计师。
天才极其罕，大部分人都要接受自己天资平庸的现实。
想想你的目标，是成为优秀的小说家/设计师？靠作品养家糊口？还是仅仅作为爱好表达自己？无论目标是什么，“没有天赋”都不是你实现目标的阻碍，不该成为你放弃的借口。
真相是，“喜欢”本身就是天赋。
10
成为优秀的作家和设计师，要经历漫长而艰难的过程，所以，你一定要学会苦中作乐。
如果过程不快乐，长期得不到情绪上的正向奖励，坚持将变得非常困难。最终，你不只浪费了时间，失去了以前的爱好和未来的事业，你还会失去最重要的东西——相信自己能够越来越好的信心。
所以，如果热爱，请尽你所能投入其中，即使写出了屎一样的作品也要保持轻松、乐观的心态。或者像我一样，写这样一篇文章来鼓励自己。
最后，用《马男波杰克》中我最喜欢的一段话作为结束：
“It gets easier. Everyday, it gets a littile easier. But you gotta do it every day. That's the hard part. But it does get easier.”
"会变容易的。每天都会容易一点点。但你得每天坚持，这才是最难的部分，但确实会变容易。"
共勉。
