常听朋友说，“日本是将体验设计融入生活最好的地方”、“感受中国古文化就来京都吧”，学习设计多年，日本设计师的著作、大名鼎鼎的日本品牌也是不少中国设计师们膜拜的对象。初秋，抱着对日本的种种幻想，我与一群年轻设计师开启了一场日式文化体验之旅，品味精微之处的美。
暖帘——日本文化符号
无论是大阪的市井还是京都的古街，店铺门口通常会挂着各式各样的大小不一的帘子，上面印着品牌名、图腾等，各式各样的帘子迎风飘荡别有一番风味。它有个文艺的名字叫“暖帘”。暖帘源于佛教，大约在日本室町初期从中国传入，起初的作用是遮阳防尘，禅院里的僧人、山村里的农民、海岸边的渔夫或小镇上的商贩，习惯在门口悬挂一块布帘子或自编的草帘子，叫“垂席”或“垂筵”。后来一些店家渐渐开始意识到在特定时间挂起这种带有古韵的门帘，是宣布营业吸引客人的方式。因此各种店铺纹章印染在帘子上，暖帘即是招牌，又代表着百年老店的信誉。
暖帘最美之境当属京都最老的花街——祗园。和风古道、暖帘飘扬，每片暖帘背后的情景令人遐想，是一位婀娜的和服少女端茶，还是老伯在专注酿制食材，或是食客在觥筹交错……半遮半掩倒显示出日式审美中的微和秘。微，即小而精，一方布见材料质感与精炼的文化语言，色与型可见用心。秘，则是不展示全部，通过部分的隐蔽来驱动观者联想，留白的空间让你成为艺术的参与者与创作者。
日本暖帘文化虽然承袭于中国，但后续发展可说是自立自强，甚至到了青出于蓝胜于蓝的地步。世界各地人只要看到暖帘就像看到和服一样，首先联想到日本，这可真是文化符号的力量呀！
景观庭院——禅意的大地艺术
初次来到日本的银阁寺，最大的震撼来自于庭院中一片石子铺成的整齐划一的图形，简洁而有肃穆之气势。出于好奇，查询这种创作手法，便知这就是日本园林特色之一——枯山水。
枯山水顾名思义是没有水，其主要特点是用山石和白砂为主体，用以象征自然界的各种景观作画。据说，6世纪佛教传到日本，崇尚虚无的僧侣们开始在意境中觉悟出枯山水的味道来了，学着用石头堆砌出一些意境。沙纹或笔直或曲折，像奔流的大海、像延绵的云雾，反应着人类内心世界的平静与波澜。
这种表达手法很大程度上是贯穿着日本“朝花夕落”、对于“岛屿生存忧患”的意识，充满了对生命早逝的悲哀，以及大和民族对“死寂”的世界观，是“一花一世界”的抽象理念的寺庙园林。
典型的枯山水庭院几乎都集中在京都，如东佛寺也值得一看，其枯山水以深浅两色砂石围绕着假山自然流淌，表现龙乘青云从海面跃出升天的过程，龙身过处，掀起巨浪，颇有意境。下次京东再行将是不可错过的景观。
石嫔小路——古都市井风情的缩影
日本艺术体现在生活方式与大小物件的方方面面，庭院、园林、小径、茶艺……都有自成一派的道法，古街的石嫔小路也令无数游客流连忘返。
京都著名的古街有花间小路、二年阪、三年阪，任何大小巷都流淌着岁月沉淀的艺术美，每行走一处，眺望前方都是一副淡色水墨画、又似行走在电影之间。古朴精致的小房子保留统一风格，却不失个性，流露本色而不做作，斑驳的青石板、灰褐的竹栅栏、落地的纸玻璃窗、或红或白的纸灯笼、大气的水墨招牌，还有院墙伸出的枝丫、门庭前相得益彰的花卉……每处景观随手取材都是一副风景画，这不禁让人联想这里每家的主人都该是园艺师吧！
日本建筑大师黑川雅之曾解读，日本的美学思想蕴含对大自然的崇敬与敬畏，日本是一个多灾多难的国度，全球六级以上地震30%都发生在日本，全都20%的活火山都坐落在日本，在这个朝不保夕的国土，敬畏自然、遵守一定的秩序，便是大家形成的默契。所以日本建筑设计会既要设计建筑本体、又要充分考虑建筑与邻里的关系，建筑与大自然环境的关系，使其与周边环境相容相生，而不会为彰显个性而失去整体的和谐之美。
在今天科技迅猛发展，崇尚城市改变生活的时代，京都能完整的保留历史与人文，民族艺术保护的精神很值得国人学习。
