(商业)
一、如何开会?
大家带着答案来开会。优衣库的CEO要求开会不得超过十五分钟,所有会议大家必须站着开会,他认为开会是不需要想答案的,而是从所有中选出一个最优。对于创业公司来说,要将更多时间投入到执行之上。
第一,确保参会者了解会议议程,如会议需要解决的问题等等之类事情,不要让大家从零开始开会,参与者也要在开会前把问题在脑子中过一遍,形成答案和表达思路,准确的发表自己的观点。
第二,只邀请与会议最相关的人。重点做好会议纪要,如果有些人只要看会议纪要就能去执行并就不需要参与开会了。精选参会人员不仅节省他人的时间,还能提升整体的工作效率。
第三,在会议中设置引导者,确定会议主线,保证会议不跑题,在会议开始时就定下调子。今天是头脑风暴,还是主题讨论,是需要大家天马行空地发散思维,还是为圆打点地深度分析。分两种角色,一种是主讲人,一种是听讲人。
第四,尽量多开短会,开会是为了解决问题。超过会议时间,不能说明我们有多敬业,只能说明我们对时间对任务的把控不足,会议主讲人要克制自己的表达欲,尽量开短会说重点。hugo五分钟会议,多部门协同会议,会上各部门只说自己能做到的部分,做不到的或者有争议的五分钟会后解决,这样大家知道自己的任务,需要深度沟通地会下进行深度沟通,这样也避免了沟通带来的争论。
第五,在表达观点时先亮明态度,是赞成对方还是反对,这样可以大幅度提高会议效率。
第六,让每场会议都达成结论,可以定些规矩。哪怕这次结论不满意,也可以成为下次会议讨论的方向和基础。'
二、020最大的死穴
建立自己的护城河对于标品来说是钱和流量
对于非标品来说,品质为王,最重要的就是用户的复购,复购为王更好,品质为王其实不可感知。对非标品来说最好是白粉级的产品,就是复购率很高,上瘾。每周质量周会,邀请各个部门,完了之后我们知道哪些事情是影响了用户的感受,就是找到差评的原因。非产品是更大的机会,1压榨老股东 2自己筹资 3积极地想办法凡是无法形成复购率的020都是耍流氓,希望这段话对你有真刀实枪的帮助。
三、
我们创始人有个标准动作,撕标签。如何洞悉用户的内心?去找非常热门的用户,以一个陌生人的形式去跟他交流产品,他带给我的是最真实的,每一个产品最后的操纵者一定是深爱它的产品的,一定是产品的深度用户。
(直播江湖)直播门槛又不高,如果说想做成一个平台级,拥有资源方,才能持续发源。死磕也是我们产业的一个文化,一磕到底,这样才能看到我们打的井里有没有水。第二把分享变成竞争力,发展离不开朋友和战略伙伴的帮助,就是关系再好,你可能就是用了一次,就很难再持续,但是呢,我这件事情我能够做成了,同时我能够成就你,那就能做更大。
〔足够的背书〕
神秘主义对创造毫无作用,创造需要冷静的逻辑思考,缺乏创造而又无技术。
精制的方法有三种:干燥式,水洗式,
【舒曼】
精神上同当时文学的方方面面有密切的神交。一个简短的陈述也能和一个很长的演讲一样有效,
审美的体验在任何艺术门类里都是一样的,只是外形不同罢了。
五花八门的结构和情绪,不像瓦格纳和柏辽兹,
从来不真正还击,但是他真要反击的时候,他会像一个评论家应做的那样反击。
来自天堂的和声。
介于神与人之间的灵魂,使我的心灵经历神奇而严酷的考验,从而得到净化,并变得温柔
猛干一阵,一天练习八九个小时的钢琴,同时抽数不清的雪茄烟。
朗读歌德,莎士比亚,拜伦,让·保罗,懒洋洋地旁观,作为一名评论家,舒曼知识渊博,认真尽责,思想开放。
他虽然不具备柏辽兹的光焰,显赫和机智。
我不喜欢那些其生活和作品不和谐一致的人,一位有些丰富知识和完美鉴赏力的音乐作家,他传达的讯息太非同常规,太个性化了。
技巧的炫耀也是由内容决定的。
我们神圣的过去可以灰飞烟灭,眼前总是漂浮着幻景,浮华八度音和俗艳的手指功夫,看似矜持内敛实则正相反,丰饶的,内省的,唯心的,
不加情感管述的甜美,势不可挡的敢做敢当和创造性,摆出拜伦式的英雄姿态,爱上了又不爱了,涉足各个艺术门类,整夜大谈音乐,人生,审美,直至天明,细心处理着音乐的素材,机械地长大。
数量惊人的陈腐之作,痉挛性的作品,新颖,色彩斑斓的地平线,狂放不羁,非常情绪化,机智,雄辩而诗情画意,对于自己的浪漫深有体会。个人生平汇编,一部分是事实,一部分是形而上学的东西,完全不具备柏辽兹那种鲜活开化,冷嘲热讽的风格。
只有天才才能克服基本知识的缺乏。拥有大视野和大手笔。只有下流偏见的人,才说大型交响乐队是噪音。招魂、爱恋中所蕴含的诗意,只对未来感兴趣,除了上帝莎士比亚创造的最多,随时准备好把传统甚至是神圣的观念扔进垃圾桶,一个人必须尝试冷静地去做那些最炽热的事情,按照自己的体裁设计,像是综合形式。丰富的知识结合漂亮的文笔,我努力让我贫乏的句子多些变化。古典与浪漫结合,我这一生都是泡在这种半神半人之中,火热,张扬,浴火万丈,十分怀古思幽,孤傲地位,时而贞洁,时而淫荡,时而梦幻,时而阴郁,时而灿烂,热情如火,独特的辉煌音色,理想化的自我表达灿烂夺目,永远只受到少数强势精英人物的尊崇。不可能对每一个人都说话。心目中文明的终结“堕落”.
【背书】
皱纹是由于皮肤表皮层不均匀的塌陷引起的。皮肤由表皮层、真皮层和皮下脂肪构成的,真皮层包含胶原蛋白、弹力蛋白和其他纤维,组成了支撑皮肤的骨架,使得皮肤显得光滑有活力。随着年龄增长和外界环境影响,胶原蛋白逐渐流失,弹力蛋白受到紫外线损伤,肌肤活力下降,皮肤变得松弛、干燥。
以高蛋白食物为主,鸡胸肉、牛肉交替着吃,少食多餐
毕竟为了标新立异
博人眼球
连痔疮膏都能当眼霜用了
看了一圈,成分都是好成分,可是却没有VC的身影,平时湿敷就当补水好啦,美白什么的还是别
横扫过去漫画般的腮红
小Tips:如果不确定苹果肌的位置,可以对着镜子夸张的笑,然后脸颊凸起的部分就是苹果肌,一般腮红画在苹果肌上面,高度不低于鼻翼。
因为你能入手的口红必定是适合自己的颜色,恰好腮红有必须要和口红颜色相呼应,这样就省了重新研究腮红色号的时间啦~
暖色调皮肤适合橘色系腮红和深桃色系腮红,如杏色、珊瑚色、浅紫色等,中和黄皮,提亮肤色
葡萄酒的上述功效,主要是酒精和多酚物质的缘故
葡萄酒如此强大的感召力绝非偶然
。欣闻本书即将出版,特书此序。
1.筛网分级法
几号晒网就代表了几个六十一分之一英寸
筛网数字越大 豆颗粒越大
肯尼亚平豆最高级AA、A++ 18号以上的筛网/7.15毫米
AA+、AAOB级别、超过7.15毫米
哥伦比亚平豆特优级百分之八十生豆需要17号以上的筛网、上选级 16-14号以上的筛网、平豆
圆豆8-12
2.咖啡产地海拔高度
成熟度高的豆烘焙时膨胀性好、
墨西哥
海拔低有利于美好物质的积累、
中南美洲
最高级SHB(130米以上)、HB硬豆(120-140)、SH稍弯、特有质水洗豆、优质水洗豆1200、EPW1200、PW1000、EGW800以下、GW良质水洗豆600以下、
离赤道近种植咖啡海拔高、人工采摘、混入的杂志少、晒号大小
离赤道较远采用水洗、高低地都会采用
手工采摘+干法烘焙、易混入杂质、不良点
巴西、越南
3.瑕疵豆
4.筛网和瑕疵豆比例分级
控制瑕疵豆
巴西是最大咖啡产国
杯测(根据咖啡粉90度的水浸泡的香气:温和/稍温和/艰涩/碘味/淡碘味/浓碘味、
咖啡掉到地上
5.COE评价制度
德国有啤酒花园、
绿围裙是普通店员、黑围裙咖啡师、咖啡色是咖啡大师、
电动/海马/蝶形/T形/兔形开瓶器、l
海马开瓶器———酒峰刀、一级卡位、二级卡位、九司、先用第一个卡位在用第二个卡位
AOC是Appellation d'Origine Controlee 的缩写,被译为“原产地命名控制”。其中,Appellation指“产区”,Origine指“根源、原本”,即每一个产区的名字。Controlee在法语中是“被控制”的意思,在这里,更准确地说,应该是“被检查过,核实过”的意思。因此,AOC的准确含义应该是“经过检查达到标准的原产地”。
Controlee是指“被检查”的意思,那么要达到AOC,到底需要符合哪些要求呢?这就落到Controlee上,其检查的内容包括葡萄酒的地理生产区域、葡萄品种、成熟度、酒精度、葡萄种植技术、产量和酿酒技术。法定原产地总指挥部INAO(Institut National des Appellations d’Origine)都会对上述内容进行审查与核实。这在一定程度上,保证了葡萄酒的质量。
不过,法国有10个大产区, AOC最大的概念就是A+大产区+C,这是最大的AOC范围概念,而其后又会分为产区、村庄级等等。法国共有几百个AOC产区,因此其品质也各有高低。因此,看“Origine”显得尤为重要。
此外,AOC制度的核心针对的是“保护地方特色”。一款葡萄酒只有在官方抽检后被认为像“当地的酒”,才可以使用AOC的称谓。
由于INAO会对葡萄品种、成熟度等进行审查,因此通过AOC,消费者就能够大致了解产地、酿酒葡萄、酿造工艺、葡萄种植技术、酒精度和葡萄酒风格等等。如Bordeaux AOC,说明葡萄酒产自波尔多,红葡萄酒的酿酒葡萄可能为赤霞珠和梅洛等,白葡萄酒的酿酒葡萄为赛美容(Semillion)和长相思(Sauvignon Blanc)。
上图为波尔多葡萄酒分级。遵循法国分级制度为日常餐酒(VdT)、地区餐酒(VdP)、优良地区餐酒(VDQS)和法定产区(AOC)。
而在AOC里面,又有不同的分级:地区级、村庄级、中级酒庄、列级酒庄和一级酒庄。
地区级:如波尔多AOC就属于地区级,这种葡萄酒在中国市场比较常见,一般零售价在100多元。
村庄级:如生产拉菲葡萄酒的波亚克村庄(Pauillac),村庄级AOC葡萄酒品质要高于地区级,因此其价格也比地区级要高,在中国,零售价一般在200元以上。
中级酒庄:中级庄又比村庄级要高一个等次。到2003年,中级酒庄内部开始实行升降淘汰制。“中级酒庄”成为一种酒标术语,而不是酒庄分级。自2008年起,所有梅多克产区的葡萄酒都可以送至评审团评审,合格的葡萄酒的当个年份可以标上“Cru Bourgeois”,而酒庄本身不能称为“Cru Bourgeois”。
列级庄:列级庄又比中级庄高一个等级。其中包括梅多克列级庄以及圣埃美隆列级庄等,其零售价格一般在几百元以上。
一级庄:常说的一级庄包括拉菲、拉图、玛歌等。这是最高等级的葡萄酒,其正牌酒的零售价格在几千元上万元。
就像看惯油画的西方人开始不太领会中国水墨的留白,到后来学会欣赏其格局和意蕴。
2. 一瓶酒能存放多久?
涉及到陈年的问题,每瓶酒都有不同的陈年潜力。对于某些葡萄品种来说,比如内比奥罗(Nebbiolo)和赤霞珠(Cabernet Sauvignon),由于它们的单宁结构,一般来说适合较长时间的陈年。当然,这与年份和生产商也有很大的关系。
3. 为何有的酒以产区命名有的酒以葡萄品种命名?
对于葡萄酒,每个酿酒国都有自己不同的分级系统,从葡萄的栽培到酒瓶的贴标都有相关的法律规定和要求。一般来说,旧世界国家更倾向于以产区名来命名葡萄酒而新世界国家更愿意根据品种来命名。
5. 葡萄酒里的奶油味从哪里来?
如果你从葡萄酒中喝出奶油味,那很有可能出自于两种原因。第一,橡木桶熟化能够使葡萄酒更加柔和,给葡萄酒增添一种奶油般顺滑的风味,这种感觉与黄油比较相似,但通常伴随着香草和烘烤类香料的风味。第二,葡萄酒中的奶油味也有可能来自于丁二酮(Diacetyl)这种物质,它是苹果酸-乳酸发酵(Malolactic Fermentation)的副产品,苹果酸-乳酸发酵的过程能够使尖锐的苹果酸转化为柔和、似奶油般的乳酸,从而使我们感觉到葡萄酒中的奶油味。
6. 何为“酒腿”?
“酒腿”的存在是因为葡萄酒中存在着大量的酒精,而酒精的挥发速度比水更快,这就使得酒精会聚集到酒液上方,当酒液由于重力作用开始向下流动时,酒精便会短暂地停留在杯壁上,形成了人们所说的“酒腿”现象。酒腿,实际上只能作为一个衡量葡萄酒酒精含量的指标,尚不足以用来衡量葡萄酒的酒体、甜度及口感,更不能用来衡量葡萄酒的品质。
7. 为何红葡萄酒会让你觉得口干而白葡萄酒却不会?
红葡萄酒通常比白葡萄酒含有更高的单宁。相比白葡萄酒,酿造红葡萄酒的葡萄汁液在发酵前会进行较长一段时间的浸皮,有时还会与果梗、果籽一起发酵,这一过程将萃取到大量的单宁。正是由于受到单宁的影响,饮用红葡萄酒时会让你觉得口干,而白葡萄酒的单宁成分很少甚至没有,则不会带给你这样的感觉。
《世界作曲家》
1
乔治·弗里德里克.亨德尔
George Friedrich Handel
1685.2.23-1759.4.6
英籍德国作曲家
他生于德国哈雷哈勒,师从管风琴家查豪学习作曲,后在教堂内任管风琴师及艺术指导。因爱世俗音乐,于1703年迁居汉堡,开始从事歌剧的创作。1706年后,在汉堡威尔及伦敦两地进行创作,不久成为英国的音乐权威人士[1] 。
代表作品有《阿尔米拉》、《哈利路亚》等。
2
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫
(德语:Johann Sebastian Bach,1685.3.21-1750.7.28),巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一,并被尊称为“西方‘现代音乐’之父”,也是西方文化史上最重要的人物之一。在2005年德国电视二台票选最伟大的德国人活动中,他排名第六,次于第五伟大的西德总理维利·勃兰特。
代表作品《勃兰登堡协奏曲》,《马太受难曲》,《b小调弥撒曲》等。
2
约瑟夫·海顿
(1732年3月31日-—1809年5月31日),又译海登、海典、偕丁,维也纳古典乐派的奠基人,交响乐之父,出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物,一位颇具创造精神的作曲家。
代表作品《惊愕交响曲》《告别交响曲》《小夜曲》《吉普赛回旋曲》。
3
弗朗兹·莫扎特
(德语:Wolfgang Amadeus Mozart,沃尔夫冈阿马德乌斯莫扎特,1756年1月27日---1791年12月5日),出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡(当今的奥地利,萨尔兹堡Salzburg),是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特,留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。莫扎特不仅是古典音乐的杰出大师,更是人类历史上极为罕见的音乐天才,有“音乐神童”的美誉。他也是第一位公开脱离保护人的自由作曲家,使其人格备受后世音乐家敬仰。
代表作品《奏鸣曲》《协奏曲》《安魂曲》
4
路德维希·凡·贝多芬
(Ludwig van Beethoven),生于1770年12月17日,逝世于1827年3月26日。
德国著名的音乐家,维也纳古典乐派代表人物之一。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响,因此被尊称为“乐圣”。
贝多芬的主要作品以九部交响曲占首要地位。代表作有降E大调第3交响曲《英雄》、c小调第5交响曲《命运》、F大调第6交响曲《田园》、A大调第7交响曲、d小调第9交响曲《合唱》(《欢乐颂》主旋律)、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第14钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第5钢琴奏鸣曲《春天》、F大调第2号浪漫曲。他集古典音乐的大成,同时开辟了浪漫时期音乐的道路,对世界音乐发展有着举足轻重的作用。
5
弗朗茨·舒伯特
(德文:Franz Seraphicus Peter Schubert,1797年-1828年)奥地利作曲家音乐家,早期浪漫主义音乐的代表人物,被后人评价为“古典主义音乐”的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中,创作了600多首歌曲 ,18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐,10部交响曲,19首弦乐四重奏,22首钢琴奏鸣曲 ,4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品 。
其最有代表性的歌曲有《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等。
6
罗伯特·舒曼
(Robert Schumann,1810-1856),德国著名作曲家,在十九世纪上半叶欧洲音乐领域扮演着不可或缺的角色。他继承了巴赫、莫扎特和贝多芬的音乐血统,在钢琴音乐、抒情歌曲、室内乐、协奏曲和交响乐等方面都有丰硕的成果,为音乐的形式和内涵带来可贵的创新。舒曼在音乐评论方面更是发挥了举足轻重的作用,所创办的《音乐新期刊》在当时的音乐界影响广远;他的著作《音乐与音乐家评论文集》更是成为作曲家论音乐的经典之作。
代表作品《蝴蝶》、《维也纳狂欢节》、《新音乐杂志》等
7
弗里德里克·肖邦
(F.F.Chopin 1810─1849),19世纪波兰作曲家、钢琴家。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物,在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。
代表作品《钢琴协奏曲》《叙事曲》《夜曲》《革命练习曲》
《中国作曲家》
朱践耳
朱践耳,祖籍安徽泾县。1922年生于天津。朱践耳一生相当勤奋,他在许多重要的音乐创作领域都留下了成功的记录。他的音乐作品具有深刻的思想内涵和精美的表现形式,有很强的艺术感染力,主要艺术成就是交响音乐的创作活动。代表作品:
A:声乐作品:《唱支山歌给党听》、《接过雷锋的枪》、《清晰的记忆》等。
B:器乐作品:《纳西一奇》交响音诗(1984)《第一、二、三、四交响曲》(1985-1990)《节日序曲》(1958)《天乐》唢呐协奏曲(1989)
贺绿汀
贺绿汀原名贺楷,字客观存在卿,号抱真。1903年7月20日生于湖南省邵阳县。是中国著名的作曲家,音乐教育家、音乐理论家。贺绿汀作为20世纪中国新音乐的一位置早期实践者,将欧洲音乐的传统技法与民族音乐相结合。他的创作风格朴实简练,浑然天成。
代表作品:《牧童短笛》(钢琴曲)1934年,《摇篮曲》(钢琴曲)1934年,《游击队歌(合唱)1937年,《嘉陵江上》(独唱)1939年《垦春泥》、管弦乐《晚会》、《森吉德玛》等。
马思聪
在中国乐坛上,一个享有重要声誉的名字,这就是中国的著名作曲家,小提琴家
8. 长相思和桑塞尔的关系是?
桑塞尔(Sancerre)是法国中心地区的一个产区,面积虽不大却风景如画,以其果香浓郁、口感清脆的长相思(Sauvignon Blanc)白葡萄酒而享誉全球。桑塞尔产区的经典葡萄酒是长相思葡萄酒,产于桑塞尔的长相思葡萄酒具有激荡人心的清酸,清晰可闻的醋栗、青草、荨麻和石矿的风味。与新世界产区的长相思葡萄酒相比,桑塞尔的长相思葡萄酒带有更明显的酒泥风味,比马尔堡(Marlborough)的长相思葡萄酒少了几分青草味。
在新世界一些产酒国,如澳大利亚,地广人稀,“机器采摘”比较普遍,在过去,机器采摘意味着采摘过程比较粗犷,采摘过程中的震动可能会弄碎一些葡萄果实,采到一些青果和葡萄叶。采摘后如果筛选过粗,好葡萄坏葡萄就会混着叶、梗一起进入发酵罐,劣质单宁混入进去后导致葡萄酒口感下降。此外
而手工采摘的最大好处是采摘过程比较精细,采摘工人可以一边采一边筛选,丢弃青果和烂果。此外,人工采摘的采摘筐也比较小,便于携带,葡萄之间相互挤压的力度小,破碎也就相对较少。也就是说,人工采摘葡萄品质更好,不容易提前破碎发酵,也可以少用二氧化硫(防腐)用量。在同样的酿造工艺条件下,受到细菌污染的可能性也比较小。这样酿出的酒款更加香气丰富,单宁优秀。
酒庄选择提前采收,最主要是想收获口感平衡的葡萄,使其拥有高糖分的同时也不会失去酸度。然而,也有一些酒庄会选择在酒里面放添加剂,来达到纯天然发酵酿酒的效果。
手工采收的葡萄酿制的葡萄酒硫含量一定会低么?
这个不一定,为了避免葡萄还未运抵酿造车间就提前发酵,收成后往往要喷洒防氧化的二氧化硫,如果酿造车间距离较远,即便是手工采摘的,也会出现使用二氧化硫。
小亚细亚(Asia Minor)和近东地区(Near East)是最早种植葡萄的地方。最
透明、绿色或深色的玻璃瓶,能分别反射不同程度的光线,有针对性地避免葡萄酒过分曝光而影响品质。比如,白葡萄酒、桃红葡萄酒和年轻的红葡萄酒通常被装入透明的玻璃酒瓶中;具有一定陈年潜力的红葡萄被装入绿色的玻璃酒瓶中;而深颜色的玻璃酒瓶则装入了可以长时间窖藏的葡萄酒。不过,这些规则并不具有强制性。
酿成一瓶750毫升的葡萄酒,大致需要1公斤的酿酒葡萄。
据2013年最新的考古发现,世界上最古老的酿酒厂位于以色列北部泰卡布里镇(Tel Kabri)的废墟上。这座酿酒厂是现今发现的最古老且面积最大的酿酒厂。考古学家们在这座酿酒厂内发现了集中存放的40个大瓦罐,这些瓦罐的总容量为2,000升。经过对瓦罐中的残余物质进行分析,考古家们发现当时的葡萄酒在酿造中加入了蜂蜜、薄荷、肉桂和杜松子等风味添加剂。
对香槟(Champagne)来说,用红葡萄品种酿造白葡萄酒是十分常见的,比如红葡萄品种黑皮诺(Pinot Noir)。红葡萄品种除去了带有色素和单宁的葡萄皮之后,便可以用来酿造白葡萄酒。同样的,白葡萄酒也可以用于高品质红葡萄酒的混酿,比如在里奥哈(Rioja)DOC产区的混酿红葡萄酒中,常常加入小比例的白葡萄品种维奥娜(Viura)进行混酿。
他山之石,可以攻玉。”扩大对外交往、吸收新鲜血液
在读书过程中通过不断重新审视,达到否定之否定、温故而知新,
它又是只可远观而不可亵玩焉的艺术品。
第三是陈酿容器上的成本不同,这些高价葡萄酒通常会使用全新的橡木桶进行陈酿,更有甚者每3个月换一次新桶,要知道,一个标准225升的橡木桶只能装下大约300标准瓶的葡萄酒,而一个法国橡木桶的成本可能达到800-1000欧元,橡木桶是不可循环使用的高消耗品,成本极高,而普通的葡萄酒,常使用价格低廉的旧橡木桶或不经橡木桶陈酿,成本自然降低。
最后,葡萄酒还有其稀缺性,相比于普通的餐酒而言,一些价格高昂的名庄酒,每年的产量不高,一些车库酒、膜拜酒,产量极少,例如世界上最为知名的罗曼尼康帝葡萄酒,平均年产量才6000瓶,在最为优质的葡萄园里出产的最为优质的葡萄酒,但是产量却只有数千瓶,它又不同与一些艺术品可传承,它作为葡萄酒本身是会被消耗的,可谓喝一瓶少一瓶,特别对于一些年份久远的葡萄酒来说,它的存世量是很低的,物以稀为贵,价格高昂是再自然不过了。一些普通等级的葡萄酒,特别是一些大酒商量产的葡萄酒,可能某一个品牌的产量就以百万计,不存在稀缺性的问题。
红葡萄酒最佳饮用温度15-18度、冰桶冰箱
赤霞珠,梅洛,佳美娜,西拉~18度
巴尔贝壳16度
黑皮诺14
霞多丽10-12度
桃红与晚霜葡萄酒6-8
白8-12度、
年份/波特酒、木塞容易糟、
红葡萄酒酒龄越大、越红
酒庄酒三要素包含葡萄园、酿酒车间、酒窖,从葡萄种植到陈酿都必须在酒庄内完成,酒庄用酒庄内的葡萄。拿破仑三世推动了法国葡萄酒的发展,使酒庄酒成为优质的代名词。
酒庄酒有上限,工厂酒没有上限,根据市场需求为导向。酒庄酒会根据每天的发酵过程调整其中二氧化硫的量,以此最大程度上降低二氧化硫残留。工厂化葡萄酒都是几十吨的用量,工厂化无法兼顾不同葡萄的个性,显得很粗糙,这也是工厂酒精彩被曝出二氧化硫过量的原因。在欧盟的标准中葡萄酒的添加剂只有二氧化硫,这也是国际的标准,国内的标准不是这个,标准不统一就有漏洞,再加上利益驱使,结果不敢想。葡萄酒都是罐装,平时说的罐装酒都是国内罐装的红酒,进口原产地酒液到国内罐装,勾兑可能性加大。
单宁来自葡萄的皮、籽、橡木桶,红葡萄酒有丹宁,白葡萄酒无丹宁,因为白葡萄不带皮酿。单宁的丰富使葡萄酒多一个维度。单宁有专利,欣赏有专利的东西。对单宁的形容有细腻、细若游丝、中规中矩、 紧致、强性。再境界一些,可以去感受单宁的质感和粗细,对于那些单宁细腻的可以说如丝绸般柔顺,对那些粗糙的可以说有嚼劲的、硬脆的、萃取过度的。影响单宁强弱的因素有:葡萄品种、酿酒手法、泡皮发酵的时间、
抓你一嘴(强劲)
单宁重的品种:赤霞珠、丹拿、小维多、
单宁轻的品种:黑皮诺、佳美、梅洛、
如何葡萄成熟度不够单宁还是生青的、就不能
如果果实浓郁度不够,就不能木桶熟化。
单宁是一种多酚,广泛存在于植物中。
?”听起来好似古典音乐会是一项远离生活的特殊传统艺
以在一无所知的情况下投入进去,通过经验的积累逐步领会这个世界的常识和规则
古典音乐并非全是平易近人的作品,也有一些作品需要花时间慢慢品味其中的美妙。正因如此,我希望能尽量简单地清理像“不知道什么时机鼓掌比较好”这样的烦恼。
奏。现场演出需要与他人共享同一空间,为了大家能够心情舒畅地享受音乐,最好提前了解一些
另外,名曲专栏收录在本书的第七章,根据我在东急沿线时尚杂志《SALUS》中连载的原稿改编而成。
若能以本书为契机,让更多人亲近古典乐,夫复何求。
但是,真的尝试着去一次之后,就会感觉没有想象中那么拘谨,演奏大厅也显得平易近人。迈出第一步时总是困难的。一旦开头便会上瘾,急切盼望着下一次音乐会。我想,音乐会正是如此。
首先,是“声音”本身的魅力。古典音乐会原则上不使用PA(麦克风、扩音器等电子类声音增幅设备)。观众能够听到乐器演奏者所演奏出来的、不加任何修饰的声音。无论是管弦乐器那生动秀美又动人心脾的旋律,还是钢琴那阳光般闪耀夺目的音色
通常,在古典乐的音乐会上,演奏者不会面向观众席侃侃而谈,更多时候是所有人一言不发地持续演奏到结束(通常都会是这种情况)。但实际上,舞台与观众席之间确实存在肉眼看不到的交流。
有时随着演奏的进行,观众席的气氛逐渐发生变化。有时观众被演奏吸引而变得热血沸腾,有时则精力难以集中。另一方面,演奏者也在敏感地捕捉观众席的气氛变化。就连背对观众席的指挥,也能感觉到今天的观众是什么样的心情。
某位指挥家是这样说的:“演奏大厅中,观众席的空间远远大于舞台。所以,真正决定音乐会气氛的,其实是观众。”
样,坐在现场参与和聆听被固化的录音之间,还是有很大差距的。
虽说都是古典乐,但也分管弦乐、歌剧、钢琴或小提琴独奏等各种类型,越是大型音乐会则票价越贵。
规模最为庞大的应属歌剧。在维也纳歌剧院或米兰的斯卡拉歌剧院演出的世界级歌剧团来东京演出时,由于需要支付高
额的费用,因此票价也会水涨船高。
以2013年斯卡拉歌剧院的日本公演为例,S席的价格高达6.2万日元。但是,最便宜的经济票仅售1万日元(学生票8000日元),同一场演出的票价差距如此之大。
紧随其后的是管弦乐音乐会。同样,假如从国外请到规模达100人左右的管弦乐团时,票价高也是合理的。如世界顶级管弦乐团维也纳爱乐乐团于2014年举行的赴日公演,S席票价高达3.5万日元,最低的D席票价也要1.3万日元,确实比较贵呢。
重要的是,维也纳爱乐乐团每年最多赴日演奏一次,并非随时可以听到。
如日本最具代表性的管弦乐团NHK交响乐团(N响),定期音乐会的S席为8800日元,最便宜的自由席仅为1500日元(截止到2015年3月)。即便它们统称为“管弦乐音乐会”,但你既可以花3.5万日元来享受,也可以用比看一场电影还便宜的价格来欣赏。
东京的其他管弦乐团,如东京都交响乐团、东京交响乐团、读卖日本交响乐团,最低票价从1800日元到3600日元不等。
像钢琴独奏会等独奏类音乐会,若邀请到世界级大师演奏时,票价也可能会高达数万日元。但若并非顶级大师,而是在国际上享有名誉的演奏家的独奏会,仅花
以上两个是比较极端的例子。对于音乐会来讲,世界知名的国外艺术家赴日演出时,票价在1万到2万日元;国内艺术家的话票价仅为几千到1万日元的样子;若是人气颇高的偶像演出票,则可能需要通过网上拍卖,观众除去支付一定手续费还要以数万日元的价格入手。
如此相较下来,并非只有古典音乐会的票价特别高。
即,S席价格最高,之后以A席、B席、C席的顺序价格逐渐降低。那么,“S”是什么的略称呢?
多数人会认为是“特别”(Special)的“S”吧。但是,在古典音乐会上,大多数场合,S席都是最多的。就是说,“对听音乐会不会造成任何影响”的是S席,这样想就对了。反之,根据“多少都会有一些弊端”的程度,座席等级按A席、B席、C席依次下降。
例如,有时候大厅一层大部分座席都是S席,而只有最前列和两侧为A席。最前列必须抬头仰视舞台,而且感觉声音从头顶上传过来,多少会影响音乐会的整体效果,而两侧的座席则多少会破坏乐器间声音的完美平衡,因此降为A席。
二层靠前的位置是最佳席位之一,为S席。而二层后方及三层以上的席位,则因距离舞台越来越远,被分为B席、C席、D席……等级逐渐下降。此外,即使离舞台很近,从舞台侧面包围舞台,或舞台后方的位置,音响效果的平衡会有所不同,多数情况价格会比较便宜。
其中S席最多,D席仅有很少一部分。因此,像维也纳爱乐乐团这样颇有人气的演出,低价票在开售之时便被一抢而空,最后剩下的往往是S席或者A席。通常在摇滚音乐会上,距离舞台最近的场内站席一票难求,而古典音乐会则是低价票最难入手。
具体来说,一层最前列或两侧的A席旁边的S席,仅仅一座之差就要比A席贵出些许。所以,多用于音乐会门票宣传的“好票要趁早”便是这个意思。S席最多,即S席的选择也更多。因此,即使同样是S席,越早入手越能挑到更好的位置。反之,最后剩下的很可能是A席附近的S席。
,一层最前列或两侧的A席旁边的S席,仅仅一座之差就要比A席贵出些许。所以,多用于音乐会门票宣传的“好票要趁早”便是这个意思。S席最多,即S席的选择也更多。因此,即使同样是S席,越早入手越能挑到更好的位置。反之,最后剩下的很可能是A席附近的S席。
但是,高价票和低价票到底哪个好,不能一概而言。
以量取胜想更多地欣赏音乐会的达人,通常会选择低价票。理由是希望尽可能多地前往音乐会。在NHK音乐厅举行的N响定期公演中,三层后方的自由席(最低票价),便如同J联赛的球门后方座席,狂热爱好者居多。
还未熟悉音乐会、邀人前往,或追求提高每一次的满足感的人,S席是毋庸置疑的选择。
在流行乐或摇滚乐演唱会上,通常与歌手的距离越近,产生的一体感越强。但是,在古典音乐会上听的是纯粹的声音,整体的音响平衡越好的座位越受欢迎。然而距离舞台近的座位通常并非如此。
例如,有一层席和二层席的音乐会上,一层席的中央位置和二层席的靠前位置较受欢迎。特别是对于管弦乐团而言,二层席的靠前位置既能从一个合适的高度看到全场,音响平衡效果又能达到最佳状态。
,有些音乐厅设计了一个在舞台的左右上方可俯视舞台的座席区,名叫“露台”。坐在能够近距离观赏舞台的露台区时,比想象中更接近演奏者,临场感超乎想象。
三得利音乐厅中设计了名为P席(P是Podium,舞台)的座席区,在通常客席区的反向,可从舞台的后方俯视舞台。我也无数次选择过这个区域。在管弦乐演奏会中,既可从正面看到指挥者的表情,又能够掌握舞台上的变化,会产生一种很特别的临场感。但相对而言,由于从演奏者的后方欣赏音乐,因此音响平衡效果势必会受到影响。
在东京都内,可容纳2000人且具有代表性的管弦音乐会音乐厅,有赤坂的三得利音乐厅、初台的东京歌剧院、池袋的东京艺术剧场、上野的东京文化会馆、锦系町的墨田三声音乐厅、涩谷的Orchard音乐厅。其他为数众多的中小型音乐厅有Toppan音乐厅、纪尾井音乐厅、滨离宫朝日音乐厅等,东京是极为便于听音乐会的城市。
利口酒泛指酒中添加了天然芳香药用动、植物,并具有一定保健作用的饮料配制甜酒。从其本身的产品特征与我国现在的酒类行业划分的配制酒中的果露酒极为相近。其多采用芳香及药用植物的根、茎、叶、果和果浆作为添加料,个别品种如蛋黄酒则选用鸡蛋作为添加料。由于西方人追求浪漫的生活情调而将利口酒在外观上呈现出包括红、黄、蓝、绿在内的纯正鲜艳的或复合的色彩,可谓色彩斑斓。
根据国际葡萄与葡萄酒组织的规定,利口酒是总酒度(即含糖量/(17+酒度))不低于17?5度、酒度在15-22度之间的特种葡萄酒。根据酿造方式不同,利口酒包括高度葡萄酒和浓甜葡萄酒两大类。 高度葡萄酒是在自然总酒度(即原料含糖量/17)不低于12度(即原料的含糖量≥17*12G/L)的新鲜葡萄、葡萄汁或葡萄酒中加入酒精后获得的产品。但是,由发酵产生的酒度不得低于4度;浓甜葡萄酒是在自然总酒度不低于12度的新鲜葡萄、葡萄汁或葡萄酒中加入酒精和浓缩葡萄汁,或葡萄汁糖浆,或新鲜过熟葡萄汁或蜜甜尔,或它们的混合物后获得的产品,但由发酵产生的酒度不得低于4度。 总之,利口酒的酒度比葡萄酒高。其酒度的提高,可以通过冷冻浓缩、加入酒精、加入浓缩汁或它们的混合物等方式获得。但所加入的酒精,必须是酒度不低于95度的葡萄精馏酒精或酒度为52-80度的葡萄酒精。 利口葡萄酒包括自然甜型葡萄酒、加香葡萄酒和加强葡萄酒等。世界上很多著名的葡萄酒,如法国的索泰尔纳酒、西班牙的谐丽酒、葡萄牙的波尔图等,都属于这一大类。 近些年,国内又出现了不少用苹果等水果酿造的利口酒,如嘉百利等。
利口酒的种类较多,主要有以下几类:柑橘类利口酒、樱桃类利口酒、蓝莓类利口酒、桃子类利口酒、奶油类利口酒、香草类利口酒、咖啡类利口酒。除上述几大类风味特点十分显著的酒品外,还有其他很多种独具特色的利口酒。
蓝莓利口酒(blueberries Liqueur)
用新鲜的蓝莓压榨发酵后,经特殊工艺制成,营养丰富,呈天然宝石红色,澄清透明,酒香浓郁,甘甜醇厚,具有野生浆果的独特风格(如万山利口)。产地主要集中在中国北部的大兴安岭地区。
桑布加利口酒(Sambuca Liqueur)
酒体呈黑色,酒精含量为40%(体积分数),具有茴香香气,香料来自于特有的茴香树花油,适用于调兑汽水饮用,产地是意大利。
杏子白兰地(Apricot Brand)
采用新鲜杏子与法国干邑白兰地加工调制而成,酒体呈琥珀色,果香清鲜,产地是荷兰。
鸡蛋白兰地(Bolls Advockaat)
酒体蛋黄色、不透明,采用鸡蛋黄、芳香酒精或白兰地,经特殊工艺制成,营养丰富,避光冷冻存放,产地是荷兰。
可可甜酒(De Cacao)
采用上等可可豆及香兰果原料酿制,分棕、白色两种颜色:棕色酒作为餐后酒;白色酒则制作西点用,产地是荷兰。
咖啡甜酒(Coffee Liqueur)
采用上等咖啡豆,经熬煮、过滤等工艺精酿而成,酒色如咖啡,芳香、浓郁,属餐后用酒,产地是荷兰。
薄荷利口酒(Crème de Menthe)
酒体按色泽可分为红、绿、白等,具有很高的糖度,使酒体明显浓稠,不宜直接饮用,可用于兑制鸡尾酒。