小谈：写作的源泉在何处？
文/秋正源
在高中时将自己零零散散写得文字叫做《灵感集》，那个时候便常常问自己，灵感究竟来自何处？这一问，便六年过去了，在这六年里，我不断的寻找答案。
看文史时，王阳明先生格物，光是格竹就是七天七夜。后悟出“知行合一”，成为心学集大成者。宋朝赵普以半部论语治天下，读史明智，读《论语》，明事理。佛家讲究悟禅，却有人究其一生，悟不出个之所以然。
所以，这个世界大多人都是平凡无奇，杰出的人总是寥寥无几。
关于写作，还是这句“书写在前，作为在后”更为恰当。
少时，一直想写好文章，总在不断问自己，如何写好？后来许多人都说，只有多看书，多写才能写出好文章。那时看书甚少，就不断的写，每天上学的时候都会挤出晚自习的时间写40分钟。最后写完整整一本笔记本。已经记不住多少页数，甚至还没有结尾。但是在这“写”的过程，我发现自己有强迫症，就是一定要写的端正，否则自己都看不下去，故而写的有耐心，字也进步了不少。至于质量而言，显然是毫无进展。便心灰意冷，放下手中的笔。拿起书本，在书里寻找答案。
偶然有一次看到史铁生曾写到“写作”：我一直在写作，但一直都觉得并不能写成什么，不管是什么作品，还是作家还是主义。用笔和电脑，都是对墙的对话，是衣食住行必做的事。
写的过程是极其享受的，犹如对面坐着可心的人，永远不用担心嘲讽或背叛。甚至不用担心，说的好或不好，多或不多。随心就好。仿佛就是一场随心之旅，与心交流的过程。后来才渐渐顿悟，原来自己一直在坚持的东西，是写给自己，慰藉心灵罢了。
就这样，养成了一个爱读书，爱做读书笔记的习惯。人只要不过度要求自己，人性才会得到释放。就像《奇葩大会》上，讨论关于地域上的差别带来的问题时，高晓松问蔡康永：“在国外的日子会不会觉得自己并非其中人？”他回答道：“我很少把自己归为那一类人”。所以他从不会感觉到任何的差异。我们每个人身上都会有这样那样的标签，但绝不是那一类人。
写作，也是如此，没有人说小说家只能写小说，散文家只能写散文。天下文章本一家，最是一处最动人。写作的源泉也是如此，来源于生活，源于想象，源于情感。
大家总说，写作源于生活，但高于生活。确实，是源于生活，又高于生活的过程。但如何高于生活，似乎并没有多少人真正理解过。文学是多变的，可以完全是真实生活，可以是改编，可以是虚构，虚幻······
生活不能虚构，因为是未知的。但文字可以虚构，创作可以虚构。而这虚构并不意味脱离生活。许多人年轻时留下遗憾，便有了那段青春的故事，给你带来写作的欲望。但你想把这个故事写得更加生动，你会选择虚构。就像《三国演义》与《三国志》的差别，《三国演义》家喻户晓，更能引起读者的共鸣。而《三国志》却鲜为人知。这或许就是写作高于生活的原因。
曹文轩在《文学的变与不变》曾提及灵感的由来，灵感一定源自知识，有多少知识，就有多少思想，有多少思想，才有多少生活。所谓灵感，就是知识积累到一定程度之后的突然爆发。
写作的源泉必然是源于生活，但高于生活的是你曾读过的那些书——“腹有诗书气自华，唯有书香能致远”。就像当你看到“读书”两个字时，你能联想到的，除了生活上对读书的感受和经历外，还有你所看得书，那就是知识，属于你的知识。读书与不读书的区别，就是有人把生活过程生和活，而有人把生活过程了诗和远。
