读书日期：2021.07.22
书籍：罗伯特·麦基《故事》PART FOUR作家在工作-chapter15解说
第一部分：我的所思所想
我觉得，故事最大的魅力之一就在于“展示，不要告诉”，这也是为什么故事比起说理性文字更有说服力和冲击力的最根本原因。通过看/听故事，观众会觉得，最终的道理是他自己总结得出的，他会很有自我成就感。而所有强行硬塞给他人的东西，无论我们的初心是有多么好，对方都可能不领情，甚至抵触，因为他会觉得这个东西不是他的，而是我们的。每一个人都觉得自己的才是最好的，所以在故事中，一切的信息都应该是有故事价值的，要么是可以推动故事情节的发展，要么作为视觉背景呈现……而不是强行通过陈述硬塞给观众。
第二部分：重点笔记
一、展示，不要告诉
- 解说是指事实——有关场景、人物经历和人物塑造的信息，观众需要了解这些信息才能跟上并理解故事的事件。
- 解说的技巧在于无形。
- 为了将解说戏剧化，我们可以采用这一助记原理：把解说转化为弹药。你的人物对他们自己的世界、他们自己的历史、他们彼此之间的关系以及他们本人，都十分了解。让他们把自己所知道的东西用做弹药来进行斗争，以得到他们想要的东西。
- 自信的作家总是一点一滴地将解说内容融汇于整个故事，常常到最后一幕的高潮时还在披露解说信息。他们遵循着以下两个原则：切勿将观众通过常理便能轻易推断出已经发生的事情包括在故事之中；切勿向观众传递解说信息，除非缺失的事实会引起迷惑。你并不是靠给予信息来保持观众的兴趣，而是靠扣押信息，除非那些为了便于观众理解而绝对必需的信息。
- 解说也必需具有一个进展型式：最不重要的事实最先出现，次重要者随后跟进，最重要的事实应放在最后。那么最重要的解说信息又是什么呢？秘密。人物最不想让人知道的那些痛苦的真相。
- 明智的作家总是遵循时间艺术的第一原理：将最好的留到最后。
- 如果在讲述过程中的某一个点上，一个解说信息必须让观众知道，否则他们便无法跟上故事情节，那么就要通过撩起观众的好奇心来创造一种想要知道的欲望，将“为什么”这个问题植入观众的脑海。“这个人物为什么会如此作为？这个或那个为什么不会发生？为什么？”只要有了对信息的渴望，即使是一整套最复杂的戏剧化事实也会平滑无痕地潜入观众的头脑。
- 若要讲述一个纵贯终生的故事，就必须创造出一个具有巨大能量和持久力的脊椎。
- 因为贯穿终生的故事脊椎比较罕见，我们只好遵从亚里士多德的忠告，从“事情的中间”开始讲故事。在确定了主人公生活中高潮事件的日期之后，我们便尽量贴近这个时间开始我们的故事。
- 我们宁愿讲述这样的故事，关于有所可失之人的故事——他原本拥有家庭、事业、理想、机会、名誉、现实希望和梦想。当这样的生活失去平衡时，人物便会被置于危难之中。（《活着》福贵）
- 无论什么时候，如果你发现自己写出的对白，是一个人物在告诉另一个人物他们两人都已经知道或者应该知道的东西，那么你就得自问，这是不是戏剧化的展示？这是不是作为弹药的解说内容？如果不是，就把它删掉。
- 如果你能够彻底地戏剧化地展示解说并且不让观众察觉，如果你能够控制它的暴露，只有当观众需要知道而且想要知道的时候才酌量释放，并把最好的东西留到最后，那么你就开始掌握了这门手艺。
- （精通本行手艺的作家）他们不是通过给予人物一个无名的过去来回避解说，而是不厌其烦地用有意义的事件使其人生经历更添趣味。
二、使用幕后故事
- 我们只能采用以下两种方法之一来转折场景：要么通过动作，要么通过揭示。
- 强有力的揭示来自幕后故事——人物以前生活中的重大事件，作者可以在危险时刻来披露这件事情，以此创造转折点。
三、闪回
- 首先，将闪回戏剧化。与其闪回到过去平淡的场景，不如在故事中插入一个微型剧，其中有它自己的激励事件、进展过程和转折点。
- 第二，不要采用闪回，除非你已经在观众心中创造出想要知道的需要和欲望。
- 用好即好，用坏即坏。
四、梦境序列
- 尽量避免采用
五、蒙太奇
- 蒙太奇是指一系列快速剪接的形象，它们可以从根本上浓缩或扩展时间，且常常采用光学效果，如划出、圈入、分裂银幕、渐隐或其他多画面手法。
- 尽量避免采用。
六、画外音解说
- 技巧越少，效果越强烈。
- 电影艺术是通过剪辑、机位或镜头运动来将A形象和B形象连接在一起，其效果是富有意味的C、D和E，无需解释便能表达意义。
- “展示，不要告诉”意味着对观众智慧和感知力的尊重……不要把他们当成小孩，抱着他们坐在你的膝盖上，向他们“解释”人生。
