若不是今天被艺术圈抄袭事件刷屏，我也不会知道这位如此有趣的艺术家Christian Silvain，而且他的作品我还买得起！！
作为一名艺术圈外行人士，我不会对今天刷屏朋友圈的艺术圈抄袭事件发表任何意见。
但是我出于本来对叶永青作品的好感，去搜索了一下这位比利时艺术家Christian Silvain的资料，从他个人生平到各个时期的作品看下来，感觉自己像读了一本有趣的小说，主题关于一个在玩偶店长大的孤独童年的回忆故事，里面有恐惧、幻想（破灭）、父母缺失等关键词。
今天，就让我们从Christian Silvain的画里读一点什么吧。
克里斯蒂安·西尔万（Christian Silvain），1950年出生于比利时的欧本(Eupen)。在父母关注缺失的童年里，他与两个老阿姨作伴，她们在家楼下经营着一家古董玩偶店。从西尔万3岁起，两位老阿姨就鼓励他画画，让他临摹家里的各种画作和玩偶。这为西尔万开启了一条自学绘画之路。
在两位老阿姨分别于1964年和1966年去世后，1967年，西尔万搬到了布鲁塞尔，在布鲁塞尔剧院工作。
此时，他发现了保罗·德尔沃（Paul Delvaux ）的作品，便决定要成为一名艺术家。他开始画的第一幅超现实主义画作，变深受保罗·德尔沃的影响。西尔万认为保罗·德尔沃是他的精神父亲，并与他建立起长久的友谊。
西尔万的首次个展是在布鲁塞尔的Bernard Van Berg。1970年至1974年，他先后去法国和德国旅行。此后，他的作品就定期在比利时和欧洲各国展出。1975年，他遇到了Guy Pieters，此人后来成为了西尔万的代理人。
西尔万在上世纪80年代的早期作品风格较写实，但很快就进入涂鸦风时期。他这一时期的作品风格被成为“街头艺术”（GRAPHIC ART），至今也还保持着一定的流行度。
GRAPHIC ART
1980年代后期，西尔万的灵感来自自闭症儿童的绘画。它们让他想起自己那困难和孤独的童年，而他需要去处理这些记忆与情感。这些影响因素促成了他那些梦呓式的作品。
西尔万想用那些熟悉、流行的物品来标记他的童年，“目的是亵渎它”。所以，他的作品乍一看很开心，但你很快就会发现里面充满了神迹、暴力和各种典故。这个时期的作品被称为“诗歌艺术”（P O E T I C A R T），关键词诸如”恐惧““孤独”。
因为西尔万认为自己不属于团体——学校或运动，他是一个孤独的艺术家。
P O E T I C A R T
自2002年以来，西尔万以黑色亚克力素材来制作作品。
中间有一个猩红色的红色亚克力图案，有时代表一只巨大的兔子、大象、母亲的头像或米老鼠，背景则充满了不同的物体——破碎的玩具、飞机、刀具……
看到这里，有一个好消息是，这位有趣艺术家的作品，价格不贵，大概在200-500多欧元一幅。这比起我国艺术大师那在苏富比随便就60万欧元起跳的价格，可真是造福我等平民了啊！
最后，愿这个世界的艺术家都能找到知音，而不是抄袭者；愿这个世界热爱艺术的人都能享有最本真的故事表达，而不是停留在简单的线条与色彩上。
