网上很多人说赫尔曼•梅尔维尔的经典小说《白鲸》看个开头看不下去。看过评论之后，心里默默松了口气：好在我不是一个人。很惭愧地说，对于《白鲸》，我曾经翻开过两次，可惜每次都是翻了前面一部分，看得沉闷就放弃了。我觉得问题主要是我对西方宗教还有捕鲸相关的内容了解不多，对于相关内容看不动。还有一点，我觉得小说前面铺垫的有点长，比较平淡，感觉一直没能进入精彩的环节调动读者的兴趣。
没能读完《白鲸》算是个小小的遗憾了。而被称为“漫画家中的诗人”的法国图像小说作家克里斯多夫•夏布特，用图像的形式再现了《白鲸记》，给人一个新的窗口来了解这个故事。
文字VS图像：各有千秋
虽然图像小说《白鲸记》是根据文字小说改编而来，却不能认为它是原版小说的简单复制。文字和图像，原本就各有侧重。把文字转化为图像，也是一次艺术的再创造过程。
文字可以娓娓道来，细致的描述，调动想象力，在读者的头脑中充分形成一个印象。但这印象可以是千变万化的，可以非常的私人化，正如“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。每个读者都可以拥有一个符合自己理解和预期的形象，不同读者对同一个文学形象可以有不同的理解和认知。
图像却完全是可视化的，画出来是什么样读者就看到什么样，非常直观。这是图像的突出优点，同时也给故事的改编带来了一大挑战。因为原版故事在前，图像的创作是否能够创造出契合原著精神的人物形象？图像小说也不太可能完全复现原著的所有细节，如何提炼故事主线？读过原著的读者，对图像版的人物形象是否认可？对于没读过原著的读者，是否能被图像小说吸引并被触动内心？
我没能读完原著，所以无法对两个版本人物和内容作对比。网上看到有书友评价，说图像版剔除了关于捕鲸知识的一些内容，故事更加紧凑精练了。甚至有网友细心地做了对比，发现原著很多章节被作者精心的改编为一页图像，可以与原著一一对应。
这本图像小说给我的最大感觉是，非常富有感染力，很多场景非常震撼。比如亚哈船长给船员们的演讲，特别深入人心。原本各有想法的船员，在船长的一番激励之下，斗志昂扬，同仇敌忾。亚哈成功地把自己的个人目标转化为全体船员的一致目标，也把他们紧紧地凝聚在一起。
这本书里的人物形象，不是那种高大、帅气、完美的浪漫风格，反倒有些面目圆睁、丑陋吓人，但我却觉得这些人物是那么的真实。敢于风里来雨里去、追捕鲸鱼的船员，原本就该是这样粗犷的吧。
坚持目标VS执迷心魔：一线之隔
亚哈船长对莫比•迪克的追捕，真可以说是惊心动魄。
经过前部分大量铺垫才登场的亚哈船长，充满神秘感。他对船员的感染力、他的坚定执着，都让人敬畏。还有他那只断腿，以及让人欲言又止的关于那只被称作莫比•迪克的白鲸的传说，都让人对后续的故事充满期待。
最初，我以为亚哈船长追捕莫比•迪克只是执着于一个伟大的目标，试图去证明自己的实力、完成一项伟业、获取一份殊荣。如果故事线按照那样走下去的话，这可能只是一个普通的英雄冒险、打怪升级的故事了。
等到他枉顾客观环境条件，甚至不顾及全体船员的性命时，我觉得他已经超出了执着的界限。那已经脱离了执着，而是疯狂，是执迷心魔。
他追逐的，正是自己逐渐膨胀、脱离控制的野心。
从故事中可以看到，莫比•迪克早已成为捕鲸行业的传说。它就在大海的某处，若隐若现。它从没有追逐捕鲸船，倒是捕鲸船都试图追逐它。许多捕鲸船曾经遇到过它，那些船长也都试图抓捕它，但失败后都适可而止。只有亚哈船长，为了抓捕它完全失去了理性。
也许莫比•迪克是所有捕鲸船船长的心魔，是一种超出理性的疯狂野心。只是许多船长在试图抓住这份野心时，感受到了它巨大的杀伤力和代价，放弃心魔，回归理性。只有亚哈船长执迷于心魔，在失去了一条腿之后仍无法自拔，不惜与其同归于尽。或许，亚哈船长早已被自己那不切实际的野心吞噬了。
书中莫比•迪克的出现非常晚，并且始终是虚线勾勒、半掩半露的一个模糊形象。在这个庞大的、虚幻的野心面前，渺小的亚哈根本没有胜算。当庞大的莫比•迪克拖着不肯放手的亚哈船长一同坠入大海深处时，更能感受到亚哈船长的心魔有多可怕，被野心吞噬有多可怕。
天才与疯子只一线之隔，坚持目标与执迷心魔，同样是一线之隔。
《白鲸记》这本图像小说，用巧妙的分镜和独特的黑白风格，重新讲述亚哈船长追捕莫比•迪克的惨烈故事，同时，也赋予了原故事一份新的生命力。图像带来的直观视觉冲击，与文字在内心引起的波澜，是不同的，但同样具有张力和感染力，让人久久难忘。
2018.04.15雾凇
