世界上最短的诗歌，充盈最柔软的情愫。
最具想象力的世界，日本传统文学精粹。
俳句是日本的一种古典短诗，短小精美，意境绵长。与中国诗词的不同在于它只是作者的一念初心，一份即兴的感触。中国诗词充满多类题材，抒发作者的学识，抱负，修养甚至政治观点，而俳句是作者捕捉生活细微之处的美，感受到的是自然中的随性和对内心寻觅的归依。这也跟俳句的形式必须有季语（指用于表示春夏秋冬及新年的季节用语）有关，所以俳句所写的大多是自然，句式也不追求刻意的整齐。另还有无季俳句和自由律俳句。
有评论说俳句是一种残缺美，使作者的感受无法充分表达，但是却给读者留下了想象和创作的余地。诚然，俳句短小精悍，有些句子只能描述一瞬间一刹那的景色、心境或感悟。但是正因为俳句的高度精练，才能让读者慢慢体会其中的独特。
梅林深处何人宅，
半星灯火漏幽微。
——夏目漱石
花影婆娑欲踏踩，
悬崖樱树月色明。
——元石鼎
日本人情感细腻且敏锐，捕捉瞬间的唯美，抒发幽寂情绪。不过意境极佳的俳句中也含有浓厚生活气息的场景，如松尾芭蕉的“树下肉丝，菜汤上，飘落樱花瓣”，在赏樱花这么优美的时刻，出现了“肉丝”“菜汤”，与赏花的风景似乎有点格格不入，可仔细想来，坐在樱花树下一边赏花一边饮食，樱花瓣飘落在食物上，不也正是生活场景的生动描述吗？
夏目美成的“闲来打苍蝇，忽起杀尽苍蝇心”，短短十二个字，联想起场景，充满乐趣。可能感到苍蝇有点不雅，但是能够体会到作者在打苍蝇的时候那种愤愤的心情。还有每次都让人忍俊不禁的“绵绵春雨懒洋洋，故友不来不起床”等等。这些日常的场景，有时让人觉得难以美化成诗句，但在俳句中，把生活的一举一动巧妙描述，场景格局惟妙惟肖，心境了然，也自成一景。
枯芦苇，
日日折断随流去
——高桑阑更
荒野草木枯，
何人来撷茅草花，
遗落小木梳。
——井原西鹤
欣赏俳句，自然联想到日本物哀，幽玄，空寂的美学。“樱花飘散，朝开夕落”，一朵樱花从盛开到凋落是七天，一树是十几天，纵贯整个日本岛的樱花线也不过只有一个半月时间，这样极盛又极短的“樱花七日”便是日式美学的具形。樱花绚烂盛开，凄美凋落，生命于极盛之时消亡。这种寂灭即是美到极致，幻灭间的那抹光亮最耀眼，是符合日本民族审美的。而俳句的妙处是在“攫住大自然的微光绮景，与诗人的玄思梦幻对应起来，造成一种幽情单绪，一种独在的禅味，从刹那间而定格永久。”
物哀之美，是感知生命和自然的哀伤；幽玄之美，是生死无常的神秘与冷艳；空寂之美，是禅意的体现与领悟。俳句里的季语是不可或缺的一部分，对俳句的欣赏起着关键作用。所以俳句里也常常透露出禅意，如松尾芭蕉著名的“闲静古池塘，青蛙跳进水声响”体会到一静一动之间的闲寂意境。立花北枝的“流萤断续光，一明一灭一尺间，寂寞何以堪”，禅意贯穿在日本美学中，营造意境的场景就显得格外深幽绵长。
大海翻狂澜，
银河横卧佐渡天。
——松尾芭蕉
狐狸变作公子身，
灯夜乐游春。
——与谢芜村
俳句作者被称为俳人，最为盛名的是松尾芭蕉，他的风格闲寂清新，禅意悠远。之后出现了具有个人特色的小林一茶，还有精于绘画的与谢芜村。读他们的句子，就如看花品茶。感受他们当时的眼见所闻，想象那些优美意境，心中感到他们当时所想。感知生命和自然的哀伤，诉说内心感情的诗歌才是他们眼中最好的句子，他们很少在句子里讲大道理，只在俳句里透露出利休茶道般的禅意。
日本的月份代称也是美的，一月到十二月分别是睦月，如月，弥生，卯月，皋月，水无月，文月，叶月，长月，神无月，霜月，师走。
最后以一句很多人都喜欢的俳句结束：
我去你留，两个秋——正冈子规
