相信大家都看过或即将要看《动物世界》了，作为最近的爆款，想错过这部影片都难。
（这篇为片后文，不过没什么剧透，以下为个人拙见）
其中，李易峰和周冬雨的出演都不是吸引我的地方，甚至有些担心。
对，包括周冬雨。
周冬雨的表演的确情绪足够到位，但不同的妆容下面流露出的还是同样的性格和脾气，看多了有点腻。
《动物世界》宣传中最为抓人的还是导演韩延。
他的前作《滚蛋吧肿瘤君》虽不是太戳我的点，但在当时的印象中是非常独特的一部。
而在《动物世界》的宣传中，乐高车戏也是力度大又十分精准的一笔。
用乐高模拟的车戏，配上激情的bgm，能让观众肾上腺素上升。
已经十足体现了韩延对想法的执行能力和对影片画面的把控功力。
这才让除了李、周粉丝之外的路人观众看到该片子。
▲分镜、乐高、实拍对比
像是车戏、列车屠杀，他们会在分镜的基础上，做一遍动态预览，用动画的形式更直观地与各部门沟通，最后才落地实拍，非常严谨。
能有钱请维塔公司做特效，韩延可以说是很幸运了。
除了车戏，把原著动漫现实化也是难度极高的一项任务。
有些制作团队，认为改编动漫就是让还原度越高越好，能极大程度地保留原粉丝。
但这样是非常突兀的。
如果把《名侦探柯南》里小兰姐姐的尖角发型直愣愣地搬到现实中，怕是要谋杀柯南吧。
我们来看一下韩延在原著动漫与现实的平衡上所做的工作:
1.将主角开司形象立体化。
除了原著有的"给朋友做担保而欠下几百万"，还添加了植物人母亲、护士女朋友，使开司上船的理由更充足，是影片的优点。
可同时也让游戏前的铺垫有些冗长，尽管加了小丑暴走的段落，但依然掩盖不了这个缺点。
如果能在更短的时间内讲清楚就好了，可以在与朋友的对话中就把妈妈和女友的部分提及，加快节奏。
周冬雨再在片尾客串一下，也能成为惊喜的彩蛋。
2.添加小丑形象。
小丑的暴走把主角和动物世界隔离开，在精神上使主角成为正面形象，去摆脱前戏设置的无能印象。
除了精彩夺目的视觉设计，小丑是最大的亮点了。
不过没有被用来推进情节，只是开司的幻想，有点可惜，否则就是魔幻现实了。
当然了，导演有自己的想法。
3.提出“我有病”。
将脑袋里的一些飘逸思绪归结为“我有病”，让主角主动承认这一点。
“突发奇想”在动漫中还是比较常见的一种行为，不管是自我幻想也好，官方吐槽也好，动漫迷容易接受。
但在普通观众眼里就可能会有些突然，甚至可以说是“有病”。
所以韩延直接让主角自己说出“我有病”，先自黑一把，观众就无法事后吐槽。
这种处理方式可以扩大受众，动漫迷也不会介意，也能让普通观众接受。
原著动漫《赌博默示录》中，石头剪刀布游戏总占九集。
其中前戏只占一集，后八集都在比赛。
缩短了赌博理由，加长了比赛过程。
主角因为压力和煎熬，在剧中经常崩溃流泪。
哭泣这件事，说它夸张也不夸张，毕竟输了只有死路一条，哭很正常。
也能渲染气氛，将观众代入，可如果次数太多了也的确招人烦。
▲《赌博默示录》开司
而《动物世界》完全舍弃了压力情绪的表达。
没有多少主角心理煎熬的画面，就少了看原著动漫时的压抑感受，也就缩短了比赛过程。
显得“赢这场比赛”太容易，其中的挫折、反转都有点走流程的嫌疑。
而且动漫中比赛时间带来的压迫感更强，因为钱是比赛一开始就借的，利息要比电影版多得多。
这点电影版比较弱。
整个影片看下来，对李易峰没多大印象，也没有我期望中的演技飙升，顶多不会出戏。
主要还是视觉上的突破让人惊喜，它的色彩运用、运镜方式……都走上道儿了。
这次韩延是真正火了一把，名气打出来了。
新一代的国产，可能就靠你了。
