小黑裙，我超爱的一张
最近和许多小伙伴报名了薇年的人物插画训练营，一个月的时间，每天抽出大概一个小时去完成（其实还不止呢）。
从人物形体比例，水彩绘制方法，如何营造空间感，一步一步，解决了画画时很多问题。
以下是我的个人笔记，就是我在今后创作时，应该注意哪些事项。（在此非常感谢老师们的付出，还包括我的第一任老师，一格老师，她们都是闪闪发光的人儿）
1，关于人体比例的关系
绘画领域与现实中人体比例，线稿时先打好框架，熟悉身体各部分的大致位置和与头长的比例（比如手脚的长度）
熟练掌握之后就可以比例调试
五官的比例关系（插画与写实风格区别）
2，关于线性语言
线可以表达材质的不同，柔软、硬朗、等
线条的轻重可以表达主次、虚实等
3，关于画面的黑白灰关系
不要害怕加重色，
增加画面的对比
4，关于色彩的搭配
一幅画的主导色确定，其他的色彩穿插以及融合
以及色彩如何表现主体，什么是最突出，什么其次，有些画面会有层层递进的感觉
单色练习，临近色的练习
即使是亮色，也应有黑白灰关系
可以尝试让色彩去强调，拉住人的视线
多尝试、多调和
5，水彩的干湿画法
6，疏密关系的考虑
想让画面中出现细节的部分应该集中在哪里
7，感受：
绘画的主题会和自己的经历年龄有关系，也会随着时间成长而产生变化
绘画是没有标准答案的
可以用任意的技法 材料 或者风格去表达
但是让画面更加动人
最终达到心目中的效果
唯有多练 多想 多观察
认真、保持清醒、敏感地生活，去发现生活中的点点滴滴，不断地去释放去表达！
笔记我写的很简略，可能要配合着练习才能更好的理解。
以上图片都是临摹练习的一部分
我是暖七七_sj
感谢喜欢我的画
谢谢！
