中国公益记录者在线（公益记者 张颀 李东杨）被誉为“中华巧女”的唐山陶瓷艺术大师、工艺美术大师李凤兰，1959年出生于河北唐山，毕业于中国书画函授大学，从事陶瓷工艺美术设计40余年，是国际非物质文化遗产唐山陶瓷传承人，中国文艺家协会理事，陶瓷艺术大师，工艺美术大师，中国女陶艺家，河北美术家协会会员，中国陶瓷工业协会会员，唐山美术家协会会员。
1977年，18岁的李凤兰被分配到陶瓷厂的开发科美术组，从此开始了她的绘画生涯，从最初入门的白描开始，随着多年不断地揣摩与实践，李凤兰的技艺越来越娴熟。其作品一气呵成、自然豪放、浑然天成，无论在茶具还是咖啡具上作画，都活灵活现，巧夺天工。李凤兰硬是凭着一股自强不息的精神，坚强的耐久力，硬是从二十多人的美术组中脱颖而出，坚持到了最后。
1995年第四次世界妇女大会召开期间，她参加了全国妇联主办的“中华巧女”手工艺品大奖赛，她的作品得到了大会认可获得银奖，全国妇联主席陈慕华亲自为她颁发证书，李凤兰作为“中华巧女”也一举成名。从此李凤兰赢得了“中华巧女”的美誉。
现如今李凤兰已退休八年，在自己从事陶瓷工艺的这些年，自认还有很多想完成却未完成的事情，发展陶瓷文化任重而道远，为什么不身体力行，自己干呢？就这样，2014年唐山陶瓷文化创意中心成立，李凤兰也成为了第一批入驻的队伍中的一员。
记者：您从进入工作岗位后就开始了绘画生涯，请问您是什么时候开启了您最引以为傲的黑釉刻瓷技艺的呢？
李凤兰：我是1977年开始在工厂上班，一直练习白描，手上工夫有了一定基础以后，1984年开始做黑釉雕刻，后来参加了中华巧女大赛获得了认可。
记者：那么您从业以来，您认为您最独特的艺术风格是什么呢？
李凤兰：最为认可的是黑釉雕刻，这种工艺呢也是最为独特，可以说只有在我这才能够看到，一般的技法都是在白胚上进行制作，而我都作品恰巧相反，你可以从远观，会有一些类似铜器。总的来说，这也算是我的个人特色了。
记者：正如您所说，如此独树一帜的工艺，您是如何看待您都这门技术传承的问题呢？
李凤兰：好的艺术与技法，一定要流传下去，现在呢我有一个学生一直在学习我的这个技艺，但是我也告诉她不要去单一的模仿，而是要有自己的建树与创新。
记者：您从业的40多年，也是非常好奇您的家人对您这份事业是否支持呢？
李凤兰：说到这里，我也说非常感恩，一直以来他们并不是业内人，但是在生活当中对我对照顾，可以这么说现在的工作室可以坚持下来，与家人的支持是分不开的，同时，朋友们的认可，也让我更有信心可以走下去。
记者：欣赏您的画作，画面内容都是比较传统的内容，花鸟还有山水，您是否有经过专业的学习？
李凤兰：是的，我曾经到中国书画函授大学专门去学习画国画， 也是因为这段学习培养了我对山水画的热爱，可能可同我的性格豪爽有一定关系，大家也都说我画出的山水是非常有气势的。毕竟十年磨一剑，从十几岁开始到现在我一直在坚持绘画，有时候自己都觉得非常不容易。
记者：您一直在坚持的除了绘画，还有什么其他的内容吗？谈谈您对未来的期许与展望把。
李凤兰：我更愿意分享陶瓷艺术与文化，之前有一次唐山第十中学的学生们来到我的工作室学习，这对现在的孩子们来说是新奇的，也希望对他们有一个启蒙的作用。同时我也是2013年开始，加入了心灵家园公益组织，去往偏远山区，养老院还有自闭症学校，以自己力所能及的艺术作品反馈一部分给社会，将自己的善心奉献给社会。在未来的时间，下一步打算是开拓国外的市场，争取让自己的作品展示到国外，让自己所坚持的陶瓷艺术得到更多人的认可。
记者：您可谓将艺术与生活完美融合，也期待您推出更多优秀的作品。
李凤兰：对此，我是很有信心的，从入门开始到从事绘画设计，我坚信自己选择了正确到道路，这也是我很兴庆的事情。我的作品都上自己一笔一画制作完成的，每个作品都是真实且独立的，自己也在与时俱进，在传统工笔绘画中加入肌理效果，墨骨效果，也期待自己能够出更多打动人心的作品。
李凤兰老师几十年如一日，一心扑在她喜欢的事业陶瓷艺术上，为了能够将它发扬光大，不辞劳苦，积极进取，奋发向上，勇于创新，敢于挑战自己，让更多的感受到陶瓷艺术其诱人的魅力。
