01 其实我年纪也不大，比起摩西奶奶75岁以后才开始作画，我还不算晚。
美国艺术家摩西奶奶75岁以后才开始作画，80岁举行首次个人画展。
美国学者称这种现象为“摩西奶奶效应”，认为一个人如果不去唤醒自己的潜在能力，它就会转化或自行泯灭，这就是所谓“短路理论”。
摩西奶奶效应昭示人们认识自己，选择自己，千万别让才能“短路”。
“你最愿意做的那件事，才是你真正的天赋所在。 ”
1960年，一名叫春水上行的青年给摩西奶奶写来一封信，信上说他很想从事写作，他从小就喜欢文学。
可是大学毕业后，一直在一家医院里工作，这让他感到很别扭。马上就30岁了，他不知该不该放弃那份令人讨厌却收入稳定的职业，以便从事自己喜欢的行当。
于是他给耳闻已久的摩西奶奶写了一封信，希望得到她的指点。
对于春水上行的信，摩西奶奶很感兴趣，因为过去的大多数来信，都是恭维她或向她索要绘画作品的，这封信却是谦虚地向她请教人生问题。
虽然当时她已100岁了，还是立即作了回复。她给这名叫春水上行的年轻人寄了一张明信片。
这张明信片上面有摩西奶奶画的一座谷仓和她亲笔写的一段话：做你喜欢做的事，上帝会高兴地帮你打开成功之门，哪怕你现在已经80岁了。
而那张明信片上的主人春水上行，正是日后享誉日本乃至全世界的作家渡边淳一。
渡边淳一在做了10年的外科医生后，转而从事专业文学创作，著有50余部长篇小说及多部散文、随笔集。
2014年4月30日，渡边淳一在东京的家中去世，享年80岁。
我想，在他临终之际，他一定很庆幸，他选择了去做他自己喜欢做的事。
02 我学画画，不是为了成为一名画家，而是为了认识自己。
第一堂彩铅基础课上，老师带我们认识了彩铅。
它色彩丰富，介于素描和水彩之间，可以表现细腻生动的细节，也有写意，主要分为水溶性、油性彩铅，表现形式多样，可以画植物插画、生活类插画，还有彩铅人物、动物、风景，可以写实，可以卡通，和水彩搭配也能完成一幅画。
我的第一幅作品画了一片我不知道名字的花的叶子，第二幅作品则是百合的叶子。
我从来没有观察过叶子是什么样的，那天，我仔仔细细去观察了好一会儿。但是我的耐心不够，还有点忐忑，所以下笔的时候非常拘谨，加上没有任何基础，一条直线都画不直，导致第一片叶子上的颜色十分凝重。
画第二片叶子的时候，因为老师示范也是画的百合叶子，我循着老师分解过的步骤开始，慢慢安静下来。结果，明显就可以看出线条的流畅度。
旁边的同学都在嚷嚷自己没有基础，那全是骗人的！他们一个个都画的很好，但是一个个都说自己画的不好，反而喜欢我画的叶子。
我仔细看着我画的叶子，仿佛它已经被我赋予了生命，想着每周六有一上午的时间，可以在画室安心画画，我心里还是真有点小小的喜悦。
自此以后，我走在路上就开始捡拾好看的树叶，并开始仔细观察，真的是每一片树叶都是不同的。
03 画画能让我看见别的人、事、物，再反向觉察到自己，从而向内求索。
很多时候我都不知道该怎么下笔，特别是后来画阴影、画方、画圆……
练排线的时候又觉得枯燥，加上一周五天都要白天上班、晚上陪娃，周末又是各种琐事，给自己练习的时间，几乎没有。
结果显而易见，作品上出现的好多技巧上的问题都是因为排线没有练好。
我发现自己没有耐心，观察事物不够仔细，总是想遵循一些现成的技巧，总是希望快一点完成。
只有真正当我安静下来，我也可以叠加出很细腻的色彩层次来。
只有真正当我安静下来，我也可以鼓起勇气从画失败的图上来完成作品。
加重笔触，表现会更生动、细腻。
尝试在之前完成的一只柿子旁再加上一只。
在课堂上画时，风雨兰并没有开花，我偏偏要让它结几个花苞。
那块像莲花一样的，因为太过于复杂，我没沉下心来，最终放弃了它，我又不愿意在盘子里只画一个，就改画一块像南瓜一样的“和果子”。
这幅画又把我打回原型，还是起型有问题。
后来，第二期彩铅花卉班，我抑制住报名的冲动，决心沉下来练一练基础。
看着同学们画出的那些美丽花儿，我这个在花面前就走不动的人，又被美哭了，又开始后悔没有跟着大家一起学下去！
老师知道以后，跟我说：“桂花开得晚开得小，但是自有香味浓。并不是越快看到成效就是胜利。每个人有自己的节奏。”
她鼓励我接下来反复练习，扎实练好已经学过的内容，再迈出下一步。
通过画画，我看到了那些没有耐心、觉察不够、浮躁潦草的我，而我想拥有一个保持清醒、活在当下、安宁舒适的我。
我想，在画画这条路上，我会继续走下去了。
而在写作这条路上，我更加会继续走下去的。
