写书法要克服书法创作中的心理障碍
当前书法非常令人欣慰，中青年书法家层出不穷，无论理论与实践都逐渐向着健康的方向发展，从浅处看，其个别人受学书为参展的意识所囿，学习书法不愿意下苦功想走捷径的想法比比皆是，临摹当今在展览会上获奖、评委的作品，或选择一些奇形怪状书法作为创作模式，想以奇取胜。克隆复制、增大篇幅、书画相加、怪奇章法、呆板模仿传统、泥古不化、印章点缀、色墨互用等混浊气息妙入时中，“丑”书者以故弄玄虚、遮人耳目的“书法入画”等形式来迷惑欣赏者的第一感觉。把与书法本质无关的因素渗透到圣洁的书法艺术殿堂，情理何在？
书法也如同工艺制作，俗而不雅刻意雕琢的匠气以及江湖之气在大小展览中不断出现。诸多因素逐渐脱离中华民族文化根源，使书法创作的意境越来越浅薄，若是长期延续下去书法艺术层次学术规范将陷入不堪设想的境地，路子会越走越狭隘。其实某些有权势的所谓“书法官”们的操纵和误导也该回头一看，值得反省。
书法创作是建立在有传统的基础上，在共性的土壤里成长出崭新的富有个性的作品。书法创作的追求是一个艺术境界的追求，而高超的艺术境界在书法作品中体现为平实和自然。创作心态正确与否，在很大程度上决定创作主体人品、书品的优劣高下，折射出书法家的人格精神。学问要求真学问，不要求形式，书法创新不是要创就创了，是要学问和功夫到家，自然就创新。苏、黄、米、蔡都学颜，但各个不同，这就是跳出古人圈子，就是能创新。宋四家学古能化，独开生面，学问、功夫到了一定的程度不受古人的规矩限制，自然创新。学书不能专取形似，要用力，求神，大小不拘，用墨浓淡不拘，取其神趣。写字是为了给人看懂，要有规范，乱画无法度不行。现在好多人下笔便草，写得一塌糊涂，乱势纵横，青蛇蚯蚓，钉头鼠尾，对他们来说书法无边，实叹过于大胆创造惊人的张颠。钉头鼠尾皆是大病难免，去病很难，病根已深，去掉毛病必须下苦功才行。
书法是一门学术操作性很强的艺术，其书体之多，风格流派，表现手法之丰富，是其他艺术门类难以相比的。有的人学了一辈子也未必达到一个真正书法的要求，可见要掌握艺无止境的书法技法，是一件活到老学到老的事情。创作时尽是抄录唐诗宋词老一套，不会自作诗词楹联，或作出的诗词楹联不合格律要求，行款文理不通，存在错别字等现象，更有甚者，抄错抄漏古人诗词尚自不知而成为笑柄。书外功的欠缺，学养的浅薄，使得作品的文化含量低，内涵肤浅因而品位不高。这是当代许多书法者的通病。还有一些作者，水平不够便急于成名，想尽办法包装自己，这些都是急功近利的表现。不少作者迷失方向走入歧路、成为书法创作心理上的一大障碍。
作为一个业余书法作者，学习书法虽为余事，但其所耗费的大量时间、精力和金钱也是惊人的，经济不宽裕的更是节衣缩食，这些普通作者热爱书法，对创作很自觉、很投入。但随着时间推移，成就总是不大，心理上难免产生一种急躁的情绪。在讲究实惠和经济效益的今天，他们也渴望在书法上得回一些补偿，以实现人生的价值。
有些人利用其它途径步入书坛宝座，但他的艺术水平与人品都比不过站在书法外围默默无闻、伏案耕耘的书家。“一种是时事造英雄，另一种是深山无人闻”。
有一部分人在时间的长河里，成为未来的“民间书法家”，这种头衔最为适合了。我说的并不是指会写毛笔字的都成为书法家。他们是人品高、造诣深、有学问和艺术才能出类拔萃的书家就可以戴上桂冠，最终还是让历史给书法家们作个公平的回答吧！（黄鑫2004.4）
