叔本华说：要么庸俗，要么孤独。
1890年的法国奥维尔村，天才画家梵高走进麦田，结束了37年的孤独生命。
他创造了生前一文不值，离世后每幅画都在千万美元以上的传奇。人们在100多年的时光里不断追问，他究竟为什么选择死亡？
大家都想知道他是怎么死的，有人关心他怎么活吗？
《至爱梵高》，这部耗时7年，由125位艺术家绘制65000幅油画制作的电影，做到了用梵高的油画来解读他自己，还原了后印象派大师梵高历经的生活。
在分享电影的基础上，喵哥将加入不同时期梵高的画作以及遗漏的干货，便于大家更清晰的了解这位天才超凡脱俗的内心世界。
（老邮差）
电影以梵高生前一封未邮寄出的信，揭开了他尘封的过往。老邮差让儿子把信送给提奥（梵高的弟弟），儿子认为一个死去的人，信还有什么意义。在他心里，梵高就是个失败的弱者。
1888年梵高从巴黎搬到普罗旺斯阿尔勒小镇的时候，在这里老邮差经常帮他送信。
阿尔勒湛蓝的天空、炽热的阳光、花朵、麦田，这些散落在自然中明亮的色彩，让梵高的灵感与才华得到了全面释放。他终于找到自己的独创绘画风格，进入了生命中最旺盛的创作阶段。
热情的梵高邀请好基友高更来自己的黄房子同住，为了提奥资金的高更来到阿尔勒。
但这对好基友对于绘画的观念绝然不同，他们争吵，而后分别。内心悲痛、孤独而又无法压制自己暴戾的梵高，用剃刀割掉了自己的耳朵。惨叫声引来了路过的老邮差和阿曼德，目睹了惨烈场面。
生活在孤独与冷漠中的梵高，在阿尔勒每幅画都堪称杰作。
1888年《罗纳河上的星夜》图来源于影片
梵高曾这样记述作画过程：“最后，我在瓦斯灯下画下了这幅星空，在蓝绿色天空背景下，大熊座发出绿色和粉色的光芒，苍白暗淡的光线与耀眼的灯光形成鲜明的对比。前景中有一对爱人小小的身影。”
1888年《夜间咖啡馆》
在梵高黄房子附近的Place Lamartine广场上曾经有一个咖啡馆，梵高画过这里的夜晚。
梵高写道“ 夜间咖啡馆通宵营业，那些没有钱投宿或醉的太厉害的人可以在这里挨上一晚。对于我们这样的人来说，所有这些，家庭，故乡，或许在幻想中比现实中更有吸引力，我们在现实中没有家庭和故乡，也过得不错。我总觉得自己像个旅行者，要去向某地，朝着某个终点。”
因为令人震惊的割耳事件，梵高成了小镇人眼中的疯子。他们处处针对、驱逐他，把脆弱的梵高逼进精神病院。
1889年《星夜》
《星夜》是梵高在圣雷米的精神病院治疗期间所作，画面中星星像旋涡一样在天空中燃烧，寂静的村庄依偎着群山，一棵火焰般的柏树孤独地矗立。此时梵高在迷幻的状态里，深感不安和躁动。
这是梵高最特别的作品，为什么他看到的星空与我们的截然不同。
因为他是孤独的患者：
梵高眼中的星空，与延时摄影后的星空一样，梵高精神问题已经异常严重，他疯了。
正如老邮差对儿子阿曼德说的，小镇居民联手签署“驱逐令”残害了天才，让他的精神受到摧残，否则他不会选择自杀。
阿曼德在父亲三番五次的催促下，踏上送信的旅程。
阿曼德来到巴黎，见到了当地的颜料商“唐吉老爹”，并得知提奥去世的消息。
唐吉老爹见证了梵高来巴黎追求艺术的过程，资历颇深的他认为：梵高是个天才，迟早会功成名就，但他却没有坚持住，选择了自杀。表示非常震惊和遗憾。
在巴黎时期的梵高，是个有着强大的创造力和激情的年轻画家。他为印象派的色彩着迷，并认识了毕沙罗、高更、塞尚等艺术家，但在到处都是艺术家的巴黎没有一个人欣赏他的画作，遭到无情的冷落。所以他选择去阿尔勒安静的作画，却没有料到自己会割掉耳朵。
顺着唐吉老爹的指引，阿曼德前往巴黎北部的奥维尔村（梵高去世的地方），寻找曾治疗过梵高的加歇医生，希望能得到提奥遗孀的消息，将信送出去。
这个阶段是梵高从精神病院出院后——他在1890年的春天搬到了奥维尔，住进了温馨的拉乌客栈。
梵高在2月创作了《杏花》作为礼物送给刚刚出生的小侄子，画中绽放的杏花在蓝天里洋溢着鲜活的生命力。
1890年《杏花》
梵高在给弟弟的信中写道：“我马上动手替你画一幅挂在你的卧室的画，一些杏树的大树枝，背景衬着蓝天。” 并在信中提及他希望小侄子有一个平静的灵魂，不愿他像自己一样承受精神与物质的双重摧残。梵高最后在信中告诉弟弟“如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我不再眷恋人间……”
此时的梵高生命进入一个更糟糕的状态，无法挣脱低落命运的他不在莫名狂躁，而是平静的承受这一切。
1890年《弹钢琴的少女》 图2
梵高在奥维尔的朋友加歇医生，曾邀请他去做客画画。并给医生的女儿玛格丽特创作了《弹钢琴的少女》，这幅画也一直摆在她的卧室，她一直生活在父亲的庄园里，终生未嫁。
1890年 《麦田群鸦》
梵高非常喜欢在麦田里作画，著名的《麦田群鸦》被认为是梵高生前最后的作品。
梵高在5月动身去巴黎看望弟弟一家，看着怀里的小生命，内心百感交集，流下了眼泪。他感觉穷困潦倒的自己正在拖垮这个家庭，恐慌与对弟弟的愧疚吞噬着他。
7月27日将热情燃烧殆尽的梵高，在麦田里开枪自杀。他踉跄的走回拉乌客栈，看到身上沾满血迹的梵高，拉乌客栈的艾德琳惊慌失措。
收到加歇医生电报的提奥，从巴黎赶来见哥哥最后一面。梵高在最后时刻依然谈论的是生命，而不是死亡。梵高这样说道：我犹如贱民，但我要告诉世人，我这个贱民，心有瑰宝、绚丽灿烂。
他希望看到他作品的人们能够说：他对事物所想至深，所思温柔。
悲痛欲绝的提奥，完全无法接受最爱的哥哥离去的事实，半年后，也去世了。
阿曼德到达梵高最后停留的奥维尔小镇，在等待加歇医生的时候，他遇到了与梵高有过交集的人。通过他们对梵高不同的描述，阿曼德终于意识到一个天才的凄惨与孤单，以及世人将他拒之门外的不幸。
阿曼德最终将信委托给加歇医生，在送信的旅途中，那些旁观者枝桠丛生、琐碎的评价与回想，在他脑海里清晰的勾勒出：梵高悲剧性的一生。他不在认为梵高是个被生活打败的弱者，他想起老邮差父亲说的那句话：再强的人也会被生活击垮。
无论是电影，还是梵高遗留的书信画作，这都仅是他人生中能看到的一部分，那他完整的人生又是怎样的，细思不禁悲凉。
人们很难想象，这个被世界遗弃，饱受精神折磨，在孤独中煎熬的人。他的画却明亮温暖，散发着昂扬的生命力与激情。正是他在矛盾与低落命运挣扎中，依旧对世界保持善于与热情的那份美好，深深撼动每个人。
就像梵高曾在一封信中说：
当我画一颗苹果树，我希望人们能感受到苹果里面的果汁把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。
就是这样一个渴望未来，对生命有着极度热爱与狂热追求的人。人们始终不肯接纳他，给他一点宽容与温暖。
一生创作2000幅画，生前却只卖出一幅，他是孤单的，所以画出了心里那片旷阔的星空。
他也是热情的，心里有一团火，然而路过的人只看到烟。
这个世界，根本配不上，一个如此美丽、高贵的灵魂。
无论是过去、当下、还是未来
这个世界上总有一些孤独的灵魂，他们深陷泥潭无法自拔，却始终仰望星空。
我们不需要读懂他们，只需要给予平等的尊重。
