《战狼2》保持了长达22天的日票房冠军位置，终于被夺走。

取代它的，是另一匹狼——

《杀破狼·贪狼》

这匹狼，来自香港。

上映首日来势汹汹，以6千万票房成绩登顶，两天破亿。

8月17日票房

Sir也贡献了一张票。

不亏。

作为一个港片粉丝，《杀破狼》系列招牌，是有一定吸引力的。

其实《战狼2》和《杀破狼》也颇有渊源。

当时独自在香港打拼的吴京，正是靠《杀破狼1》在香港影坛崭露头角，随后的《杀破狼2》也是主演之一。

而叶伟信导演还透露，因为吴京拍《战狼2》的关系，特意推迟了《杀破狼3》的拍摄。

所以《贪狼》并非大家以为的《杀破狼3》，而是系列的一部独立续集。

没有吴京，但这次阵容依然顶级。

《杀破狼》系列每一部都能捧红一位武打明星。

甄子丹在香港功夫片没落的颓势中，凭借第一部开始走向武打巨星的道路；第二部我们又被张晋的绅士打手惊艳；而第三部，则选择了内地功夫演员——

吴樾。

这个名字可能大家并不熟，但他的实力远超过名声——

多次获国内外武术冠军；中国武术运动员最高等级“武英级”运动员；以全国表演专业第一名考入中戏；以表演专业第一名的成绩成为国家话剧院的专业演员。

没错，又会打，又会演。

目前看来，全中国唯一。

除了吴樾，还有泰国第一打星托尼·贾，美国的克里斯·柯林斯，全是好手。

香港方面，则是古天乐和金像新影帝林家栋。

阵容够了，电影质量怎么样？

两个字，惊喜。

来，先简单介绍剧情。

以下正文部分涉及剧透，请谨慎观看。

影片的片头，很有意思。

第一个画面，是一个倒立的城市远景，有鲜红的血液滴下。

接着，在低沉大气的背景音乐下，一组色调阴暗的空镜——夕阳、飞鸟、海浪。

不难看出，这是一个血腥的悲情故事。

主角古天乐是一名香港警察，他的女儿在泰国失踪，于是只身前往泰国营救女儿（陈汉娜 饰）。

在泰国，他遇到了当地警察吴樾和托尼·贾，一直提供帮助。

随着调查深入，古天乐发现失踪案牵涉到泰国政府高层，是一次政府与器官贩卖组织的合谋。

一股势力，为权。

反派林家栋，正是背后黑手，政府方面的冷酷军师。

一股势力，为利。

美国动作演员克里斯·柯林斯领头的器官贩卖组织，则是一群流氓打手。

警匪对决，引出了第一重惊喜——打。

动作戏，是《杀破狼》系列的金字招牌。

含金量就在于：它的每一部，是不是都能实现突破。

第一部，叶伟信那段飞来神笔的街头巷战自不用说，甄子丹与吴京全程无套招真打，是影迷津津乐道的经典。

身兼动作指导的甄子丹还在片中大量加入自己擅长的MMA（综合格斗）技术，这比彭于晏张家辉的《激战》足足早了8年。

第二部，托尼·贾又为影片带来泰式关节技的打戏，肘、膝并用，筋骨断裂的声音接连响起。

千奇百怪的冷兵器也不要太酷，无眉杀手专用的折刀、张晋身藏的暗器长寸铁刺，吴京的T字警棍……

接过导演位置的郑保瑞，更在打戏上突出风格化，比如任达华和吴京逃出屠宰场的一场戏——

诡异的绿光，开打的同时，背景音乐响起一首抒情曲《I Still Carry On》，轻柔女声的伴奏下，却是两边阵营血光四溅的厮杀——

颇有B级片趣味的暴力美学。

到了这一次《贪狼》，又不同了。

必须先提一个名字，动作指导——洪金宝。

并非所有会功夫的人，都能胜任动作指导。

洪金宝的武术功底大家都知，但他的可贵，是懂得如何将功夫融入电影。

片中有三种不同风格的功夫：吴樾的传统武术、托尼·贾的生猛泰拳、克里斯·柯林斯的力量拳击。

洪金宝的重任，就是发挥每一种风格各自的特点。

我首先就会去了解不同演员的特色，会看他过去的表演，去分析，然后设计出一套适合他的东西。

三人的打戏，各擅胜场。

即使是没有基础的古天乐，也在替身与剪辑的帮助下，出色完成动作部分，绝不出戏。

除此之外，兵器也发挥了妙用。

与前作展现兵器本身的魅力不同，《贪狼》的兵器，都属于随手操起就是干。

像是在屠宰车间，两人随手拿起的菜刀，一阵乱砍之后突然停住， 镜头停在刀锋上，有一排密密麻麻的缺口……

高手对决一个快字，无言地被表达出来。

还有在天台拿起的遮阳伞，在警局拿起的烟灰缸……

打斗戏，足够硬。

但在拳脚相向以外，《贪狼》的动作戏还有另一重惊喜——追逐。

动作戏，其实是对空间的极致展现。

《贪狼》对空间的运用，不仅在随手操起的兵器，还在精彩紧张的追逐戏。

片中有两场追逐让Sir印象深刻，一个是吴樾对犯罪嫌疑人的追逐，穿越泰国街道、集市，用跑酷的方式上蹿下跳，跨栏一般跨过一辆辆摩托，加入了不少当地特色。

最后一个镜头，嫌疑人跳河，吴樾平躺下来滑过障碍物，然后跳起一把抱住对方，甚至有点极限运动的意味。

另一个，是托尼·贾与克里斯·柯林斯在大厦内的追逐戏。

逼仄的楼道中，两人不断用杂物阻碍对方，最精彩的，是托尼·贾用一招泰拳中的膝顶，跳过了一人高的柜子。

追逐中融入武术，惊喜吗？

这也启发了Sir：真正好的动作戏，能无缝融入剧情。

自然而然地抓住观众，以至于观众根本不会意识到……哦，这是动作戏。

当然，一部动作片光是动作好，不够。

这也是《贪狼》的第二重惊喜——情。

武戏是动作电影的硬条件，但文戏，是电影的基础。

许多动作电影本末倒置，用动作场面把蹩脚的故事填充成一颗速效大力丸。

没有完整的故事，情感自然寡淡，爽完，就忘。

《贪狼》不是，它有野心，它不想止于一部动作片。

看起来，这是一个简单的故事——爸爸救女儿，被卷入政府阴谋，孤军对抗幕后势力。

电影最后，古天乐杀出重围之后，看着换上自己女儿心脏的政府高官，趴在他身上，听自己女儿心脏跳动的声音。

嘭。嘭。嘭……

相信这一幕，会让很多沉浸在复仇快感中的观众，也随之冷静。

女儿的一部分，躺在敌人的胸腔里，鲜活地跳动着，那你仍要杀他吗？

从怒火，到冷静，到矛盾……一个听心脏的细节，什么都有了。

但Sir说的情，不止这里。

整个故事布局与影片气质，都很好地传达了导演的意图。

片名“杀破狼”来自《易经》，是紫微斗数的一种命格。

三个字分别代表三颗星——七杀、破军、贪狼。

拥有杀破狼命格的人皆有英雄气质，但一生漂泊，命运无常。同时杀破狼与天煞孤星为两大绝命。

是不是不明觉厉……听不懂也没关系，这几种命格的人，迷信一点说，就叫“煞气重”，人生路不平坦，易生波折，大起大落。

看得出吧？这种命格，自带一种“虽千军万马又何惧”的莫名豪气，特别适合塑造电影人物。所以此前的香港片，尽管没有刻意强调杀破狼，主人公也多次出现了这种性格特征（突然想起一部老港漫《中华英雄》）。

而这次的“贪狼”，具体到影片中，代表的就是林家栋（饰演的角色）。

处事圆滑，细心谨慎，内心被贪欲侵蚀。

虽然林家栋作为最终大反派，既没打戏，戏份也不多，但丝毫不会让人觉得他存在感低。

一方面，林家栋的确贡献了影帝级表演，一个微笑，一次低头，都无形中出卖了得体表面下的那一层奸邪气质。

另一方面，导演在仅限的戏份中，充分塑造起了人物。

两个细节：

第一，林家栋与器官贩卖组织的头领交易，看到办公室挂着一幅字，写着“Life is limited,just accept it”（生命是有限的，所以接受吧）。

林家栋在这幅字前驻足，然后说“我很喜欢，可以送我吗？”，谁知，他拿了这幅字走出办公室，就随手扔到了绞肉机里。

为什么？

Sir的理解也有两个。

其一，他不相信生命有限，也从侧面证明，他内心萌生出的无限贪欲。

其二，他以索要，拉近与贩卖器官头领的关系：“交个朋友，你送我，当个见面礼。”

这招太高——索要，有时比给予，还能拉近距离。

但一转头他就丢掉，也向观众证明了：他根本不在乎“朋友”，只看“利益”。

第二，是开场不久的一段戏。

林家栋是当地市长的军师，正巧市长在竞选连任的发布会前病倒。

当时的情况，整个酒店被媒体包围，一切就绪。

怎么办？具体的Sir不剧透。

但林家栋在极短的时间内，用现场的道具，完美把市长偷运走，并对媒体给出体面回应。

三两个镜头，就把人物饱经世故、谨慎周全的特点刻画出来。

当然，无论是作为“贪狼”的反派，还是其他人物，最后都是在为故事的主旨服务。

这个主旨，也是片名的另一层意思——

“杀破狼”除了代表三种不同性格的人物，它本身是星象。

星象，掌管命数。

性格即命运。

命数就是人物性格，就是影片的主旨。

既是冥冥注定、无力改变的命运；又是飞蛾扑火、努力为之的悲剧。

这一点，在主角古天乐身上最明显。

开始，古天乐在调查中还保持冷静与正义，相信当地警察，怀疑的目标也是单纯的一些坏人和偷拍的地痞。

但渐渐地，他开始相信“坏人”，相信路边的妓女，甚至最后，开始怀疑泰国的警员（卢惠光 饰）。

对警员严刑逼供失败后，他拿起铁锤，蒙住双眼，对准警员头部旁边的墙上猛砸。

在Sir看来，这一刻，是人物性格的转折。

因为这一刻起，他选择放弃依法办事，听信内心方向。也同时，彻底进入了魔道，把自己交给了命运。

这以后，古天乐在疯魔的路上越走越远。

不断对追查自己的警察下狠手，不顾危险只身闯贼窝，看似冷静，其实渐渐失去理智。

纵观整个《杀破狼》系列，几乎所有人物都因为想改变命运，而走入魔道。

《杀破狼1》中，任达华想为兄弟复仇，让洪金宝入狱，为此，作为警察的他带头做假证据，杀证人；

而他手下的三个警员，为了凑钱给任达华和他收养的女儿，则私吞了洪金宝的赃款。

《杀破狼2》中，古天乐患上绝症，为了逆天改命，他要杀自己的弟弟。

而他们的结局呢？

私吞洪金宝赃款的警员，惨死于洪金宝的手下，横尸街头；

想杀弟弟为自己续命的古天乐，在与弟弟搏斗的过程中，病发猝死……

整个系列的人物，都有共同的弧线：

所有人，为了改变命运，而出卖自己；

所有人，最后都发现，走不出自己的宿命。

对了，电影里的杀破狼型主人公，往往还有一个特点：

不！得！善！终！（怎么又传播迷信了……）

这次《贪狼》，命题一样。

但命题的核心，略有变化。

这一部牵扯着所有人命运的，始终围绕一个关键词——孩子。

古天乐失去女儿，因为他夺走了女儿腹中的孩子；

吴樾始终在做抉择，一边是自己坚守的正义，一边是怀孕的老婆；

托尼·贾牺牲，为了救孩子；

甚至古天乐最后作出的选择（不杀市长），除了因为女儿的心脏，肯定也因为爱屋及乌——他看见了市长的孙女。

影片中古天乐在停尸房认尸的镜头，意味深长。

女儿的尸体躺在停尸间，悬在画面半空，古天乐则跌坐在画面下半部分；

一上一下，既代表阴阳相隔，也像是女儿居高临下无声的拷问，和古天乐深深的愧疚与亏欠。

真细。

故事上环环相扣，细节上，也到处是被命运嘲弄般的呼应。

Sir开篇就说，片头很有意思。

它可不是是几组空镜那么简单，这些画面，其实都暗中呼应故事。

夕阳。

与片中市长晚上做手术的时间呼应，意味着日落前古天乐找不到女儿，就天人永隔。

飞鸟。

一开始，画面中是一只孤鸟在飞，第二次，变成两只，一大一小。

显然，孤鸟是孤雏，代表孩子。

仔细回想，这样的细节太多，女儿的纹身，托尼·贾给出的手链……

天道轮回，因果报应。

如果说动作戏是《杀破狼》的招牌菜，那宿命感，则是招牌菜的秘密佐料。

《杀破狼1》的吴京惊艳吧？

短刀黄发，残忍暴戾，经典巷战中，他正是死在自己的短刀之下；

《杀破狼2》的张晋帅气吧？

西装领带，冷面杀手，连古天乐都夸他“领带很好看”，而在最后顶层大战，他正是死于那条好看的领带。

不过，《贪狼》有惊喜，也有妥协。

故事更复杂，格局更大，同时也带来更多剧情上的漏洞和生硬转折。

比起相对小众的《杀1》，还少了几分残忍绝望的冲击力。

如果让Sir排序，Sir更喜欢《杀1》-《杀2》-《贪狼》。

Sir把它排最后，不代表它不优秀。

从豆瓣评分看，它是系列中最高，7.5。

这也证明，它成功地获得了更多大众认可。

这对一部三部曲的续集，一部港产商业片来说，真心不易。

近年香港的系列电影，绝大多数都属于狗尾续貂。

《寒战》在第二集大面积迎合大陆市场后，水土不服，混乱不堪；

《窃听风云》对于窃听题材无法进行更深拓展，续集“窃听”成了摆设，四不像；

即使《叶问》拍到第三部，水准也大不如前。

《贪狼》能在保留系列气质的情况下，玩得这么精彩，足以证明：

有诚意。

这样一步一个脚印的续集，在今天，简直是珍稀保护动物。

错过，太可惜。

本文图片来自网络

编辑助理：卡卡西式角色扮演