2018年11月芒果台推出了一档声乐原创节目——《声入人心》，节目筹备时就博得了一些专业人士的关注。

        毕竟之前的十多年，音乐类的节目大多走的是选秀、炒作和草根路线，很多从小苦学多年的“学院派”却没有市场、没有舞台，得不到观众的认可。导致很多专业学府出来的毕业生，不得不自降身段，靠装草根、卖惨拉票，来迎合市场，混个脸熟。选秀节目的套路愈演愈烈，各大娱乐公司层出不穷，快餐模式下的选秀明星像割韭菜一般，一茬又一茬……观众们一开始看热闹，后来摸清了套路，也就审美疲劳了。

        就在音乐选秀节目落寞的“空窗期”，芒果台独辟蹊径的推出了一档走高大上路线的音乐原创节目——《声入人心》，里面的选手都是美声、音乐剧和歌剧专业，有高颜值、高学历和高专业。节目尝试把美声，音乐剧以及歌剧，结合流行乐推到更广大的社会范围，结果之成功超过业界与参与学员们的预期，很多年轻人开始热心关注这个以前不清楚的领域。

        在这一点上，不得不佩服芒果台，能够抓住时机，以独特的营销方式，将阳春白雪呈现在大众面前，打破了音乐厅的高墙，使美声不在曲高和寡，不失为一种创新。而第一期的36位成员，也被观众们亲切的称之为“梅溪湖36子”，在这之前，他们大多数人都曾迷茫、困惑过……除了少部分人能够进国家队或者当老师，其余的人都在默默的坚守，等待机会……在节目的先导片中，也将他们称之为“追光之外的追光者”。

        第一季是很成功的一季，功利性不强。大家就是好好唱歌，想要让更多人知道音乐剧和歌剧，了解美声（并不是只有大肚子叔叔能唱）。因为没有淘汰，所以也没有撕来撕去，唱不好坐不了首席位，就在替补位坐着，看别人演唱、赞叹、鼓掌学习，好好等待下一次自己上台。独唱、二重唱、三重唱、四重唱……总有机会上台唱歌。就是好好唱歌。这里面唱歌的人没有综艺咖，没有电视节目“老油子”，大家都眼神清澈，声音干净，形象好，气质佳，人挺拔，真性情……每个人都很有特色，每个人也能找准自己的定位。

        第一季的成功快速催动了第二季的产生，据说报名人数比之前多的多，节目组也是精挑细选，观众的期待值很高。奈何娱乐是个圈，第二季终没能跳出这个圈。如果说第一季节目组主打的是“独一无二”，选手想的就是“好好唱歌”。那第二季明显就没那么简单，虽然依旧披着高大上的外衣，选手们还是高颜值、高学历、高专业，但总感觉少点什么。套路太明显，“娘家人”、“尬捧”、“硬凑CP”、“剧本老套”等字眼，时不时的被网友所诟病。

        其实第二季刚开播的第一期，还是很让人兴奋的，因为来了不少音乐剧、歌剧、美声的大佬们，实力没得说，段位也很高。原以为会出现“母鸡带小鸡”大家凝心聚力，一起为中国原创音乐剧和歌剧出一份力的画面，结果从第二期开始就让人无语。谜一般的赛制，让每个人无法得到展示的机会，连续五期，几乎反反复复都是那五六个人唱（这五六人里面，除了大佬就是芒果台想“硬捧”的人）。剩下的近30人，不是沦为背景板就是拿到群众演员的剧本，要演出惊讶、赞叹、鼓掌的样子（虽然有些力不从心）。

          直到第八期，第一季的几位“师兄”进行帮唱环节，每组都要进行三重唱或四重唱的演唱，大家的公演机会才多了起来。那些坐了8期的“背景板”“群众演员们”才终于有机会可以唱歌。讲真，虽然实力比不上大佬们，但一点也不比“尬捧”的选手差，而且比“尬捧”选手有观众缘。

        作为一档走高大上艺术路线的综艺节目，观众们想看到的是“百花齐放”“百家争鸣”的场面，而不是指定的“一枝独秀”。即便裹着综艺的外衣，也不应忘记当初做此节目的初心。个别选手也应褪去功利的外衣，虽然去国外“渡过金”，也要多看看观众对其的客观评价（毕竟百姓是衣食父母）一直“霸屏”，露脸机会是多了，可观众又不是傻子，过于自信，反而为自己“招黑”。选手应扪心自问:自己的实力真的和大佬们一样吗？“背景板和群演们”真的比我唱的差吗？毕竟登高望远，不是为了被整个世界看到，而是为了看到整个世界。

        我们期待的是《声入人心》的清流效应，不但提供像第一季“梅溪湖36子”这样的青年一代更宽广的专业空间，也把准备“娱乐至死”的年轻观众带向更高素质的艺术素养之路。

        希望每个人都能坦坦荡荡地拥抱自己的爱好，只因为喜欢，热爱。

      祝福那些默默耕耘在各自岗位的人们～