写小说秘诀1：抓住兴奋点

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。

我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。

我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。

在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。

我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。

那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。

我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。

而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

写小说秘诀2：选材

很多作者对于选材是比较忽视的，最近看了什么书很喜欢就想写这样的题材。

选题是作者写作的根本，不能如此草率。任何作者，在不断的写作过程中，都会逐步形成自己的写作风格，也会有自己擅长的写作题材。

作者的写作风格，就对选题有着相当大的影响。

比如血红的作品，其最大特色就是一种痞子气和血性狂放，就如马拉多纳于球迷，这种痞的感觉，令他的作品中相比别人的作品中同样类型的主角，总能更让读者觉得爽快。这就是把个性融入其中，形成了自己的写作风格。血红的写作风格就形成了血红自己擅长的写作题材，那就是无拘无束的幻想类题材。如果血红写一部郭敬明似的伤感作品，你看着会爽吗？明显会大吐特吐。那已经不是血红。

又如老一辈的大师树下野狐，不管其《搜神记》《蛮荒记》《仙楚》，抑或是如今的《画蛇》，都是一样的仙味十足。

可即便是文章斐然如上面二位，我们仍能在某个论坛的角落看到一些微言微语。

原因就是众口难调，没有任何人有本事俘获所有读者的心。但牛B的作者可以通过发挥自己擅长的一面，去云集喜欢自己风格的读者。

所以，选材第一点：写自己擅长的题材。

有人有意见了？

我不是血红，我不是树下野狐，我就是一新人，我没有自己的风格，我也没发现自己擅长写什么，我喜欢写，我该怎么选材？

我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。

我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。

我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。

“焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。

我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。

要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。

小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。

第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。

第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。

但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。

对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。

为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。

当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。

尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。

于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。

我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。

【写作小秘诀】：凤头猪肚麒麟尾

1．上架作品更新秘诀。注：此秘诀也适用于小说的任何阶段。

第一，风头猪肚麒麟尾。

我们写小说都要求凤头猪肚麒麟尾。但是呢，长篇的小说，可不能像传统短篇小说那样，按照原定的这三套路走了。

为什么这么说呢？因为我们长篇小说，最少也是五六十万打底的，如果通篇只有一个凤头猪肚麒麟尾，不好意思，你这本书完蛋了。

那么，这凤头猪肚麒麟尾怎么安排是最合适的呢？

我们写小说，前20万字，是靠创意支撑的。再20万字，可以靠拖戏支撑。后面20万字，则是需要作者有很好的结尾能力，才能把文章写好。

这是以60万字篇幅的小说，基本上都是这样的结构。刚好也符合凤头猪肚麒麟尾的结构。

再看繁体小说出版条件。

它是6.5万字左右一集，三集呢，差不多是20万字左右。从线上电子版的上架规律看，也是基本上在20万字左右上架的。

所以这个大的凤头，不管是简体繁体，电子还是实体，都是在作品的前20万字。

可能会有作者不明白何谓凤头：很简单，就是你最精华的部分，这个部分，展现了你的创意文笔设定等等，完美而精湛，绝不灌水的。

绕回来说小说结构，我们都知道凤头猪肚麒麟尾了，也知道开头要尽力追求完美才能吸引到读者，中间追求灌水才能赚到钱，后面尽力完善结局才能让读者对我们的水平认可，进而支持我们的下一步作品。

但是，这凤头猪肚麒麟尾，还要细分下去。为什么台湾繁体出版要求6.5万字左右一集呢？

别的我不知道，但我知道，看书的时候，一次性看完6.5万字，感觉是最爽的，不多不少，不会让我们有字数太少看了不舒服，也不会字数过多，看了疲累。

台湾的编辑要求，三集一个大高潮，其实在我看来，细分凤头猪肚麒麟尾，就可以用台湾的字数要求来细分。

一部小说，60万字，开头20万凤头，中间20万猪肚，后面20万麒麟尾。这20万字的凤头，还可以再细分，6.5凤头6.5猪肚6.5麒麟尾。

这样呢，我们中间适当的灌水，使得我们作品能够多卖几分钱，又不会因为灌水过多使得读者不满。

从凤头猪肚麒麟尾这个写作手法，延伸到我们上架作品。上架的小说，在上架前这20万字，必须是非常好看的凤头，才能够吸引足够多的读者。

我们将之细分后，凤头猪肚麒麟尾，在20万字的结尾，我们留下了一个比较好的高潮点，掐住不放。读者要看怎么办？行，交钱吧！

这种【麒麟尾（凤头猪肚麒麟尾）】的写作手法，其实还可以无限期的延伸下去，不过这得看诸位的功力了。

总结一下，凤头猪肚麒麟尾，其实就是我们老师说的：文喜看山不喜平。一味的高潮，等于平淡，一味的平淡，更是不行，所以这种前后精华，中间灌水的做法，才是最科学的。

相信大家在写作的时候已经有把凤头猪肚麒麟尾这种写作手法用进去了，只是大家没有一个概念说，具体要怎么用怎么用。

我把这个点出来，就是希望大家，在创作的时候，做好这种凤头猪肚麒麟尾写作手法的，有意识的应用。

同样的道理，我们可以应用在更新频率上。

每天更新六千字，一周四万二这种更新频率，是读者接受作者创作速度的底线，低于这个更新频率，书很难红，大神写的例外。

可是这种一天两更的更新频率，却是无法吸引到最多的读者。为什么呢？这就是你的更新频率太过单一，导致读者心理没有惊喜感。

如果你在周六周日这种日子，突然间爆发更新个三四章，你的读者会不会很高兴呢？（凤头）。

周一周二，你跟读者说，爆发要休息一下，每天两章（猪肚）。

周三周四周五，你更新个三章左右，这是麒麟尾。

这个时间是我随便抽的，但是我的意思是说，你更新频率在保证每天最少2章的情况下，突然间出现几天爆发，会给读者带来很大的惊喜感，从而可以增加他们对你作品作者的认同。

所以说，上架的作品，千万不要千篇一律的更新频率，到最后你会哭的。定点更新的原则是：在保证每天最少2章的情况下。

说完文章结构和上架频率，我们说说预设目标。预设目标就是伏笔的完结。

相信有作者已经发现了，当你把女主角推倒之后，你的作品会突然间订阅下降，当你把一个大仇人干翻之后，你的订阅也会下降。

这其中的原因，就是读者的预设目标已经完成，而你作者新的预设目标不明显，无法吸引读者沉迷于第二个预设目标。

这样的话，读者爽够就走了，因为你作者没有点明：别走啊，后面还有更爽的。

所以说，上架作品的伏笔埋设，一定要在一个特点的时期，点出来，淡化前一个伏笔结局的影响，这样子才能吸引读者持续追看下去。

如何点明，这是一个比较大的题目了，涉及到作者伏笔能力，作者结局能力，无法一语带过，反正你只要知道，在推倒一个女主角前，一定要培养出另外一个女角色准备让主角推倒，甚至于我们可以牺牲这个新培养的女主角给主角推倒。

这推倒女主角的比喻，是形容伏笔及伏笔结局，不一定是推倒女主角。。。。

写作是一个脑力活而不是体力活，我们必须要经常考虑到读者的感受，从而去调整我们的创作节奏。这个创作节奏控制得好，就能让读者沉迷在我们的作品里面。

如果你给主角设置了一个对手，通过种种努力把对手打倒了，但是因为你没有设置好足够明显的伏笔，导致你必须要重新铺垫，才能让读者重新接受你的安排

试问，在这重新铺垫的时间段，你的读者会流失多少？

总的来说，我们的节奏一定要张弛有力，才能吸引到读者。千万不能一放手，然后就没有后续情节跟进，这是写作的大忌。

最后一个我说说副本。副本是网游的说法，小说的正确说法应该是支线情节。

很多作者写着写着，发现说，咦怎么我副本写了几十万字了？这就是作者掌控能力差的表现了。

副本呢，用我刚才说的凤头猪肚麒麟尾，它是必须放在猪肚里面的。凡人流里面最让人讨厌的就是下大副本，一个遗迹寻宝可以写三五十万字。这种大副本，在我和几个写凡人流的作者讨论下，他们都发现，一进副本，订阅就呼啦啦的往下掉。

如何解决支线情节读者流失的问题呢？

第一进入支线情节之前，你必须把所有未完结的伏笔都理顺，出支线情节的时候，必须马上解决几个伏笔，把读者的吸引力勾回来。

第二，支线情节的篇幅，建议不要超过6.5万字。在六万字左右，刚好是读者还能记得之前的情节，太多的话，读者记不住之前的情节，也就意味着你这本书准备仆街了。

第三，支线情节一定要给予主角足够多的好处。

这三种一起上，基本上能够让读者在我们用支线情节灌水的时候，不会产生反感心理，反而给予他们新奇爽快的感觉。

总体来说，作者上架是为了获得读者认同的时候，顺便拿点钱。因此我们有必要在上架后做一些我们能够做到的改变，吸引读者的阅读。增加你的情节的吸引力，爆发吸引读者，适当加入一些轻松的情节，与读者做互动，把读者设计的角色写进书里面等等。都能或多或少增加你的读者黏着度。