文丨雪花如糖
翻开她的作品，你会感叹《青春》是一本太仓促的书，在发黄的扉页上，曾写下你与她的《邂逅》。《初相遇》在《那颗开花的树》下，她向你轻轻地诉说着《莲的心事》，《缘起》缘灭，这不过是一个美丽的《错误》。《回首》往事，韶华易失，她的作品永远都散发着《七里香》的味道。 -----席慕蓉诗歌串联
不管是70后、80后，甚或是90后，或许你的青春都曾和席慕容邂逅过。她的诗浅显灵动，很少晦涩难懂，感情细腻真挚，没有丝毫的矫揉造作。在看似平常的文字中，跳跃着令人着迷的情怀。无论是写青春还是爱情，亦或是乡愁，那透明的忧伤，总能在不经意间触动你。
初次听到席慕蓉，还是在高中时代。班里一位很喜欢写诗的女生，在笔记本的扉页上用娟秀的字迹抄写着"青春是一本太过仓促的书"。起初我还以为是她自己所写，便有一种惊为天人的感觉。当她羞涩地说出席慕蓉三个字的时候，我立刻被这个充满芬芳又浪漫的名字所吸引。
01.青春是一本太仓促的书
席慕蓉，出生于上个世纪40年代的重庆。由于动荡的时局，年幼的她不断地随父母辗转。5岁到香港，11岁到台湾。每到一个地方，她都以一个插班生的身份面对一群陌生的同学。也许诗人天性的敏感，她总觉得自己与他人格格不入。更由于蒙古族的身份，老师和同学常对她投来异样的眼光。
在这样的成长环境里，难免会滋生出莫名的孤独。
写诗，不过是青春期的少女排解无法言说的忧伤罢了。即使作品经常发表在校刊上，她也没有打算成为一名诗人，而是选择当一名画家。
1956年，席慕蓉考入台北师范艺术科，正式学画。大学毕业后又去意大利进修西方油画。这样的求学之路显然是奔着职业画家而去。
留学归来，她潜心作画并多次举办画展，有次甚至抱着五十多幅作品坐火车去欧洲展览。画坛中，她小有名气并多次获奖。但和诗名相比，终究黯淡了许多。
促使她成为一名著名的诗人，源于一次偶然的事件。她将诗歌题写在画作上展出，沒想到大受欢迎。此后，许多杂志纷纷向她拋来橄榄枝。就这样，她以一种既出乎意料又似乎顺其自然的方式踏入文学圈。
1981年，第一本诗集《七里香》出版，引起轰动，席慕蓉受到台湾众多青年男女的青睐。这本诗集也再版七次，销量一直位居畅销榜前列，她因此获得了"诗中琼瑶"的称号。八十年代末，席慕蓉风越过海峡，席卷大陆，她和汪国真一起成为一代人的精神偶像。
每个人的青春，都需要文学的滋养。席慕蓉的诗像一股缓缓流淌的清泉，注入每一个少男少女的心田。替他们表达出那种浅浅的忧伤，诉说着心底的秘密。
当读到"无缘的你啊，不是来得太早，就是太迟"以及"朋友啊，那不是花瓣，那是我凋零的心"时，这样的遗憾会触动你，但又不会有撕心裂肺般的疼痛，而是刚刚好，恰如一道明媚的忧伤，不深不浅，镌刻在岁月里。
还如，脍炙人口的作品《青春》，以装订拙劣的书来比喻青春的仓促，而匆匆恰恰又是青春的珍贵之处。对时光流逝的淡淡伤悲，都化成一句:我含着泪，一读再读，却不得不承认青春是一本太仓促的书。
少年不识愁滋味，为赋新词强说愁。但这种愁又是那么动人。
02.你永是我的伴侣，我是你生生世世温柔的妻
有人曾问，为什么席慕蓉的诗纯真而不矫情、恬淡而又不失温暖，几乎见不到犀利尖锐的表达。读她的作品，眼前总会浮现出一张温婉、亲切的面容，而不是一幅手执利剑、面目狰狞的模样。
答案只有一个字: 爱。
一个浸润在爱情中的女人，她的内心是富足和美好的。即使再坚硬的躯壳，也会因爱的温暖而融化，变得柔软。
和先生陈北海的相遇是在意大利留学时期。身为理工男的陈北海，细心体贴，善解人意，对女生颇为照顾，很有绅士风度。
当爱情袭来时，席慕蓉牢牢地抓住了它。
在他生病之际，她特意煲了一份白米粥送到陈北海寝室。看似一点都不浪漫的举动，却让陈先生坚定地将她认作自己终生的伴侣，因他还喜欢席慕蓉简单、直来直去的说话方式，与这样的女生相处很舒适，不必费尽心思去猜她想什么。
尽管她根本不会也不爱做饭，并不是传统意义上的贤妻良母，但他用一生的爱、欣赏与包容来支持她。
他像一个忠实的粉丝，热情地当她的第一个读者，还在会见朋友时，把妻子的签名作品当作珍贵礼物赠给友人。他毫不嫉妒妻子比她有名，只是希望人们不要误将他称作"席先生"。
这样的男人，一定是佛祖派来的，让她在最美的年华，遇见他; 让她在漫长的黑夜，不再从哭泣的梦中醒来; 让一颗孤寂的灵魂有了可以停靠的港湾。她珍惜这份爱，并把这份情感渗入作品中，让读者也沐浴这份生命中的美好。
多么希望他能生生世世地爱着她、守护着她。她在心里《祈祷》着:
我只能来这世上一次 所以/ 请再给我一个美丽的名字/ 好让他能在夜里低唤我/ 在奔驰的岁月里/ 永远记得我们曾经相爱的故事。
然而，2009年，陈北海因病去世。永失至爰，她悲伤而又深情地写下这份炽热的告白:
你是那疾驰的箭
我就是你翎旁的风声
你是那负伤的鹰
我就是抚慰你的月光
你是那昂然的松
我就是缠绵的藤萝
愿天长地久
你永是我的伴侣
我是你生生世世
温柔的妻
03.离别后，乡愁是一颗沒有年轮的树
故乡的歌是一支清远的笛
总在有月亮的晚上响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘
仿佛雾里的挥手别离
离别后
乡愁是一棵没有年轮的树
这是席慕蓉在1978年写的《乡愁》。生于南方长于南方的她，却对自己的祖籍一一蒙古高原有一种超乎寻常的挂念。由于父母都是蒙古族，母亲又是蒙古王族的公主，当他们讲述着故乡时，那目光仿佛越过万水千山，投射到那广袤无垠的大草原上。而母亲每每听到蒙古音乐，便会泪流满面，那涌动着浓浓的乡愁，也一直笼罩着她的心灵。而生活在台湾的席慕蓉，却无法找到文化上的归属感。这种急切和焦虑迫使她想亲自走进大漠，替父母也替自己寻觅那份梦萦魂牵的情结。
1989年，这个梦想实现了。
当她踏进父亲的草原时，目睹着苍茫的原野，寂静的夜空里，星辉闪烁， 在这样美丽又广阔的大自然中，她被一种巨大的幸福感包围; 当她赤足淌进母亲的河时，那潺潺的溪水漫过脚跟，一股强大的归属感渗进她的每一个细胞。
血脉里流淌的基因，在这一刻复活。她失声地痛苦起来，高原啊，母亲，你深切呼唤着的远方游子，她终于回来了，回到了你的怀抱。
席慕蓉，从这片土地上找回了生命的源头，拼接成一个完整的自己。从此，尘埃落定，再无缺憾。
从乡愁里走出的席慕蓉，脚步越来越远，视野越来越宽阔。几十年来，她的足迹遍布半个中国，从大兴安岭到天山，从鄂尔多斯大草原到贝加尔湖畔，她热切地向世人介绍蒙古族群文化，消除汉蒙之间的隔阂。
在游历中，当看到父母记忆中美丽富饶的土地早已成为一片荒漠与废墟，她为环境的迅速恶化、文化的衰落而急切地讷喊:
土地不在了，天空还在，躯体不在了，灵魂还在，历史不在了，记忆还在。
晚年的席慕蓉，创作了大量诗歌、散文，向世人介绍濒临消亡的草原文化，凸显蒙古族人的精神特质，抚慰年青一代的心灵。
从个人的寻根之旅慢慢地转为对整个游牧文化的回归与关注，这是一种大爱，一种精神追求境界上的升华，也体现了一个知识分子内心深切的人文情怀。
正如她的名字一样，席慕蓉，原名穆伦·席连勒，慕容即穆伦的谐音，蒙古语里为大江大河的意思。她不仅表面上散发着恬淡的芬芳与浪漫，更是一条宽阔的大河，缓缓地流淌着的是对青春、对爰情、对故乡对民族的爱。
