如今浮躁的中国电影圈，艺人跨界当导演早已不是什么新鲜的事情。从何炅、大鹏、邓超，再到黄磊、王宝强等都纷纷试水导演行业，不过除了赵薇和陈思成以外，大多数的艺人导演都是口碑扑街，揶揄一片。而如今，“奶茶”刘若英也迎来了她的导演处女作《后来的我们》。果不其然，这又是一部令人失望的转型典型。
应该说，青春片是当前深受市场青睐和热捧的题材。一方面，当前电影的主流消费人群正是对青春怀旧有着特定的情怀。另一方面，电影题材拍摄方面，对于青春片的拍摄和制作，显然不需太高的技术水平。在开拍之初，奶茶就凭借成名曲《后来》为电影赚足各种噱头。可惜的是，电影并不如歌曲那样完美。
情节的平淡，是影片最大的硬伤。奶茶首次当导演，就试图借用《后来》歌曲当中情绪表达的手法，通过一种平淡的笔触去表达一种深刻的爱情。但是，电影与歌曲虽然有所共通，但是毕竟属于两种迥异的风格。如此导演思路导致影片整体情绪都显得稀松普通。故事情节在电影中时间跨度的安排，并不足以让观众感受到类似于《后来》当中那样撕心裂肺、深刻入骨的情感。
一部青春电影能否与观众引发共鸣，让观众从心底去感受导演带给我们的真情实感，应该是电影好看的最关键的因素。因此，导演对于情境的理解和把握就至关重要。可是这恰恰正是《后来的我们》所欠缺的。奶茶作为一个在台湾语境下出生成长的人，很难去理解大陆青春的往事和特定逻辑。这让影片脉络显得异常割裂。
当然，这不是说《后来的我们》不好，它简直是“太好了”。短短一两个小时的电影，奶茶企图包容所有关于青春的元素：北漂、偶遇、校园恋、共患难、猜疑、错过、后悔……因此，观众总是可以在里面看到自己的影子，这就好比是一锅大杂烩。里头总是你有想吃的菜，但是你能记住其中的特色是什么吗？
这也侧面反映奶茶在导演方面的功力欠佳。影片男女主角林见清与方小晓的爱情故事普通、平庸且不感人。观众既看不到异于其他青春片的情节故事，也感受不到青春片带给人的情感冲击，以至于饰演林见清父亲的田壮壮过于抢戏，本来是表达爱情、缅怀青春的电影，却被父子情深的情感线索“喧宾夺主”了。
摄影美术是影片为数不多的亮点。在如此错乱、生硬的故事情节面前，摄影美术竟然可以重新整合成100多分钟的电影，甚至逼格满满，足以见功力所在。周冬雨和井柏然的表演也算是亮点之一，但是也无法挽救导演鱼龙混杂的执导思路，即使他们出色的扛起影片中太多又空又尴尬的桥段。
周冬雨是目前整个华语电影中最有演技的新生代女演员。从《山楂树之恋》到《七月与安生》，再到《后来的我们》，她的演技从稚嫩到成熟，对情绪的把握收放自如，已称得上“小戏精”。方小晓这个角色是游走于现实与理想的矛盾体，十年的北漂生活，她从一个不谙世事活泼有趣的小姑娘到沉稳干练的大女孩。而周冬雨对这个角色的拿捏非常到位，她根据自己的理解在原本的戏路基础上进行了延伸，准确的找到了方小晓这个角色的把握。
对比其他选秀出道的演员，井柏然的演技也相当在线。他擅长用细腻动情的情感表达，这种表演方式相当符合青春片中情感从内到外，由浅入深的节奏。加上干净帅气的外表、纯粹简单的性格，相当符合林见清这一初恋情人的设定。他在影片中的多场哭戏相当精彩。不管是对曾经过往的怀念，还是对现实生活的面对，还是对未来世界的期许，井柏然都具有表演层次感，不同的哭戏演绎方式让观众一同随着他的情感迸发而在感受到人物情绪。
但是演员的出色并不足以掩盖影片的瑕疵。对比之前的高期望，《后来的我们》并不是一部称得上优秀的电影，甚至连及格线都难以企及。挑剔的观众很难找到满意的内容。我们为什么如此怀念杨德昌、侯孝贤？因为导演是需要对生活、对人生有足够的洞察力，能够综合运用镜头、光影、故事、情感等多种表现形式，引导观众去知晓和探索哲理。即使同样作为女性导演的许鞍华、张艾嘉，她们在故事阐述中也有着独特的细腻视角。对比这些，奶茶作为后来者，差的不是一丁点。
