“Cymru am byth!” 是Alexander McQueen本季的主题。Sarah Burton的工作室团队再次踏上了环游英国的旅程，这次他们来到了“歌之乡”——威尔士。Sarah在Alexander McQueen 2020秋冬大秀的折叠木椅上留下了的一份声明中说道：“我们到访过威尔士，那里的艺术与诗意传统，还有当地人民以及工匠精神都启发了我们的灵感。”
这次旅程有很多可以激发Sarah和她团队的想象力，比如从涂成红色以驱邪的房子，到传统的威尔士毛毯和披肩，再到夫妻间相互交换的雕花爱勺传统，以及她们在威尔士国家博物馆圣法根国家历史博物馆中发现的一件绗缝服饰格外引人注目。Sarah大秀之后在后台对British Vogue说道：“衣服中有各种美丽的故事。”
精裁绗缝宽肩单排扣夹克及直筒裤——精裁绗缝单排扣燕尾大衣的灵感都来源于裁缝师打造的绗缝服饰，包括鸽、豹、马和韭葱象征性图案，以及高架桥和蒸汽火车等工业里程碑。 在这里，我们将更深入地了解Alexander McQueen 2020秋冬系列中展出的艺术品，以及慢慢接近它激发这个英国品牌的灵感的方法。
灵感来源：威尔士国家博物馆圣法根国家历史博物馆中JamesWilliams制作的绗缝服饰
这是威尔士国家博物馆圣法根国家历史博物馆中裁缝制作的绗缝服饰。这款手工缝制的服饰自1842年起已有百年历史，由裁缝大师James Williams手工制作，包括四千五百多块饰片，威尔士裁缝师的绗缝服饰是用从工厂样品本、西服和军服上取下来的再生法兰绒制成，这一绗缝服饰保留了原初制作时的面料，是社会历史的一种记录。
绗缝服饰的特写
这一民间艺术设计中展现了裁缝师的创意精神和对他那个时代的工程成就的崇尚，以象征性图案致敬高架桥、蒸汽火车和帆船。
被定义的轮廓
工作室团队从威尔士的一次研究之旅回来后，他们开始在开发拼布接合技术的同时定义轮廓。这项技术是机器缝合和手工缝合的结合。
纸模的创造
为了完善艺术作品的布局和工程，全尺寸的三维纸模由图案构成。
精心设计的艺术品摆放
所有的艺术品布局都是按照二维图案和颜色编码设计的。单排扣外套由901块补丁拼凑而成，包括红色、暗紫色、象牙色、灰色和黑色的内下摆补丁。
动物的镶拼设计
上衣则运用了动物的镶拼设计。鸽、豹、马和韭葱象征性图案均由手工刺绣成镶拼设计。
多余布料的使用
这两套Look的镶拼设计都是由过去几季的英国精纺毛绒和再生法兰绒制成的。因此，这两套Look也是一个升级循环再造的例子，就像原来的绗缝服饰一样。
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