文：镯耳
《月亮与六便士》是英国小说家毛姆取材于法国后印象派画家高更的生平，采用第一人称的叙述手法创作的经典小说。
书名象征意义浓厚，全文内容与月亮和六便士并无实际关联，从一个写作者的角度来评价，作者是采用了“实题虚化”的写作手法，将具有实际意义的月亮和六便士在主体内容中赋予了抽象的含义，月亮即指我们终其一生想要追逐的梦想，崇高而又伟大，美丽而又渺远，六便士则泛指那些平常、琐碎、世俗的生活。
小说的主人公查尔斯.斯特里克兰是一位证券经纪人，原本拥有美满的家庭和地位，却在中年时舍弃一切去追逐绘画的梦想。在这期间他过着贫困潦倒、忍饥挨饿、备受煎熬的生活，但是他就像被魔鬼附身，在绘画的道路上越走越远，从未放弃。斯特里克兰最终在那片宁静之地塔希提岛，获得灵感，创作出震惊世界的艺术杰作。
就像人们所说的那样，斯特里克兰是一位伟大的理想主义者，他视钱财如粪土，视名气如无物，比底比斯的隐士还要孤独，他是一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，是一个逃避现实生活的“疯子”……
然而，人的追求是会被现实左右的，并不是每个人生来就是一个理想主义者。我们的主人公在他度过了四十年的“六便士”生活之后，他已经厌倦了周遭的一切，毅然决然的选择了告别，告别已婚十七年的妻子艾米，告别了他素来疼爱的两个孩子，告别了他习惯了的城市，只身前往巴黎探寻艺术之路。当故事里的“我”受他的太太和朋友所托诚心诚意去挽留他的时候，他重复最多的话是：我就得画画!我就得画画！我就得画画！
无论你对他说什么，他会坚定不移的告诉你他将要坚持去做的事，对斯特里克兰而言，他不会想起过去，最重要的永恒是现在。你如果对他说爱情，对他说他的太太和朋友们认为他是带着情人离家出走，那么这个理由也未免太过扯蛋，生命苦短，哪有时间既谈情说爱又搞艺术。
事实证明：跟他结婚十七年的太太艾米、为他自杀的布兰奇、土著女子艾塔在他的人生中不过都是他眼前的一片尘埃罢了！这些悲剧性的女人可以说不过是他艺术生涯的牺牲品而已。如果你要我说这些女人值得同情吗？不！在作品里她们都是心甘情愿的与其相爱，爱的没有自尊，失去自我。试想就连施特罗夫都能被斯特里克兰的艺术气质一次又一次屈服，更可况是那些唯爱情至上的女人呢？如果从另个角度去赏析这部作品，我觉得完全可以命题为三个女人的悲剧。女人往往爱情至上，然而对男人来说爱情不过是微不足道的一部分。
好在小说家并不是为了传达男女情爱的主题，看到斯特里克兰我会想到艺术家高更的一生，我会想到中国东晋的陶渊明，同样的逃避现实，摆脱世俗束缚，一心想要寻找心灵家园，触及那苍穹之外遥不可及的“月亮”。
世间追求美与真理的人何其多？但又有谁不被现实生活左右。整部小说对于斯特里克兰的人物形象大概也只能存在于小说家的创作笔端，现实生活中百年一遇不可多求，像施特罗夫这样独具慧眼，热心助人的“善良人”也是存在的，但少得可怜。
对于小说涉及的三个悲剧性的女人在现实生活里也一定是存在的，并且绝不在少数。
布兰奇告诉我们：一个女人可以原谅男人伤害她，却永远都不能宽恕男人为了她所做出的牺牲。艾米认为：如果说一个男人是因为另外一个女人离开了家还可以挽留但是如果说为了理想而出走她立刻预知到丈夫回家的无望。艾塔在斯特里克兰得了麻风病双目失明之后依然对他不离不弃，这是这个年轻的土著女人对爱的坚贞，对家的守护。
斯特里克兰能够在中年之后开始寻找新世界，但是现实生活中的大多数人却愿意在这个年纪舒舒服服的安定下来，现实生活里人们不能想象生活里没有了”六便士”将要如何生存下去，更不敢奢望去触及天上那虚无缥缈的“月亮”，绝大部分的人是想要既能拥有月光满怀的理想，又不缺失“六便士”的生存砝码，这也注定了大部分的人一生平庸的状态。
然而，我想告诉大家的是：40岁的斯特里克兰可以经历灵魂的洗礼锻造艺术之美，60岁开始识字的姜淑梅还可以提笔书写传奇，77岁的摩西奶奶可以重拾画笔，更何况是年轻的我们呢？
斯特里克兰有一点说的没错:最重要的永恒是现在啊！
附:《月亮与六便士》读书摘记
1、渺小和伟大，恶毒和善良，仇恨和爱意是可以在同一颗心里并行不悖的
2、有人说苦难会让人变得高风亮节，其实不然，有时幸福的生活才会让人的情操变得高尚，难在大多数情况下只会让人变得心胸狭窄，苦大仇深
3、美是世界上最宝贵的东西，艺术家的灵魂只有经过洗礼之后，才能从混沌的世界里锻造出来，美被锻造出来后，也不是非得让每个人参悟进来，为了领悟它，你也必须有艺术家的这种冒险经历
4、生命苦短，没有时间谈情说爱又搞艺术
5、一个女人可以原谅男人伤害她，却永远都不能宽恕他为了她所做出的牺牲
6、他在47岁的时候开始去寻找新世界，而大多数人在这个年纪早已舒舒服服地安定下来，达到了人生巅峰
7、一切都是从一个机会开始的
8、光有聪明的大脑是不够的，最需要的是个性
9、能劳动就是福气
10、他追求的是美，而不是真理
11、人都是这样，恐惧会让他们变得残酷无情
