文/明至
感觉往往比事实重要。
当然，这是从一种艺术化的角度，对生命的理解。相较于科学对客观现实的探索，艺术更关注主观感受，尊重主体的个人化视角，因此具有强烈的感性、主观、多元的特征。创作者们的繁星点点，汇聚成艺术浩瀚广阔的星空。
因此，印象派画家莫奈的《日出》中，可以赋予阿佛尔港口的水面五彩斑斓的光辉。后印象派画家梵高的《星空》中，可以赋予夜空波涛的扭曲与汹涌。超现实主义画家达利的《记忆的永恒》中，可以赋予时钟水一般的流动与形态。
一样的海，一样的星空，一样的时钟，却在创作者的作品中，展现出了不同的体征与感受。作品，是创作者感觉设计的载体，通过色彩、文字、音符、肢体、声光等等，触发受众的感受，仿佛一场神奇的共振反应。
这就意味着，在艺术的广阔天地里，创作者应该在向外观看的同时，积极地向内探索，去发现更具有温度、有态度、有深度的主观感受。也正是这些不一样的视角，不断拓宽我们对世界的认知与想象，提供了更多的可能性与生命力。
这便是“无用”的艺术，带来的独特的价值与贡献。这也是我们对艺术，抱有的善意与态度。正所谓：“诗无达诂。”欣赏一件作品，并无唯一标准，更重要的是观众的自我感受。也正因审美的私人化，使得观众的主体性得以发挥，实现作品的“二次创作”。
或许，你并不喜欢艺术，也不喜欢创作。可是，生活本身便是一种艺术，充满审美化的个人体验。人类在思考之前，往往先感受。漫长的人生之中，给我们留下印象的事物，也总是记得的某种感动，比如难忘的笑话，抑或伤心的时刻。
台湾影像导演洪钰堂，曾分享过一张照片，画面上是一个日出的场景与一杯咖啡。这本是一张再普通不过的照片，但是他说每当看到它，便会想起深夜徒步三千多米海拔高山的艰辛，看到日出时的欣喜，并闻到一股自在悠闲的咖啡香。
一张照片，一片树叶，一个玩具……我们珍藏的一个个小物件，本身并不一定有高昂的价格，但只因承载着独特的人生经历，总能勾起一段难忘的回忆或感受，便成为心中最宝贵的珍藏。正是这些点点滴滴，共筑起丰满充盈的一生。
人生苦短，弹指一挥间，如何在短短的几十年，不断拓展人生的宽度、深度与厚度？不如，当一个创作者吧。将生活当成作品，向外在世界和内在心灵，伸出感知的触角，去过一个艺术化、审美化、趣味化的人生。喜怒哀乐，跌宕起伏，都是好天气。
感受每个水珠。
