为什么要听古典音乐？这答案估计有成千上万个版本，假如说你是一门外汉，周围没有朋友在听古典音乐，工作也跟音乐无关，那为啥要听呢？让我说出许多人不愿意说的那个答案——装逼。很好！非常好！请注意，我没用反语。

装逼使人快乐，许多行为的底层驱动力其实就是装逼，因此获得了良好的社交属性，类似的情形还有——在咖啡馆抱一本英文原版书啃，时不时的嘬一口双份意式浓缩…在慵懒的午后，漫步在印象派画展的美术馆里，时不时的望着原画凝神点头…多么美好。

不要不好意思，这是真相，就像很多伟大的创意背后并没有伟大的驱动力，比如扎克伯格经常挂在嘴边的一句话是“我们要连接整个世界，连接未曾连接的那个世界”，其实当年创办脸书不过是为了泡妞。

你为了能踏踏实实的装逼，要学习很多“技能”，如果你还不知道，我可以传授你几招。避免提音乐作品的标题，而直接报编号，例如巴赫BWV.1007，莫扎特K.331，德沃夏克op.95等；掌握一些小众的音乐家信息，不要动不动就贝多芬莫扎特，像是萨蒂、贝里尼、斯卡拉蒂、巴托克、格里格，反正大多数人也没听过，你说出这些音乐家的一两部作品，就显得很专业了；谈主流音乐家也行，谈作品不如聊八卦，比如勃拉姆斯由于舒曼的赏识成名，他暗恋舒曼老婆克拉拉几十年，李斯特的女儿跟瓦格纳私奔了，柴可夫斯基其实是个同性恋等等。脑补一下，你眉飞色舞的时候说这些，那得多有腔调！

不知道你有没有这样的经历，有些谎话说着说着自己都当真了，这也是我为什么不参加某宗教党派的原因，我对自己的定力没什么信心。装着听古典音乐听久了，你可能真的就陷进去了。以我自己举例，去年有个能现场听贝多芬op.135（贝多芬第九交响曲合唱）的音乐会，我为了装逼装的好一点，我提前一个星期听了有10遍贝9录音，要知道听一遍那可是70多分钟啊，然而并没有听出什么所以然，完全没有共鸣，现场听完后仍然如此。后来大概是又过了半个月的样子，我晚上闲来无事，又开始听贝9，这一次却完完全全不一样！！贝9这一回给了我终身难忘的难以名状的感动，什么眼泪鼻涕冷汗全都出来了，我感觉我好想摸到了上帝的手。这类灵魂出窍的体验，你得有类似的经历才会明白是发生了什么，莫名其妙的像听到了另一部作品，各种复杂的深刻的情感一起涌出来（这是贝多芬作品的效果，其他作曲家没这么生猛）。从此我对贝多芬的交响曲就欲罢不能，搜罗各个指挥家的版本，从上世纪的富文格勒一直到当代的杜达梅尔，细细的不断体会这些伟大的作品，完全进入了另一个世界。

以前也是为了装，看了很多名人名言，比如尼采说：没有（古典）音乐的人生，是一个错误。我当时想，尼玛哲学家就是极端，慢慢发现其实是我无知。

作为一个入了坑的“老司机”，我来说下刚开始听古典音乐的几个坑。

最经常碰到的一个问题是：如何听懂古典音乐？关键的问题在于什么是“懂”，这是最大的误区，因为不需要懂，作曲家自己很可能就不“懂”。作曲家创作是一种情感或者思想通过音乐的表达，并不是表达具体的事物、剧情，你听到这个音乐觉得好听，然后你会因为喜欢，自然而然地去了解曲子的创作背景、作曲家的生平。

这里又引出另一个误区，因为古典音乐比较复杂，还是成体系的，你可能会先下意识地把古典音乐当成一门学科来学，我就干过这样的事，找了本介绍古典音乐的书来看，还认真的做读书笔记，而且还会下意识地想要去探寻入门的方法，然后还要追求进步，比如，刚开始可以先听肖邦、莫扎特，经过打怪升级，最后再听马勒、瓦格纳、斯特拉文斯基，这样不是不可以，确实有些作品非常复杂，掺杂了大量的文学性和哲学性在里面，我要强调的是这类“升级”的心法背离了艺术的本质，反而阻碍了你真正欣赏它。

听，开始听就对了，相信自己的听觉，聆听是很私人的体验，不要一上来就参考音乐导读、乐评人推荐什么的。有些理工科的爱乐者最要命，学工科学傻了，还要顺着古典音乐的时间线来听，上来就开始听中世纪的格里高利圣咏、听巴洛克时期的音乐，这些古老的音乐特别缺乏张力，比如那时键盘乐器是羽管键琴，是没有现代钢琴强弱音的效果的，就是说演奏起来是一种力度，听多了会睡着的。

这个话题可扩展的太多，我只写了能想到的一部分，千言万语是一句话，去听吧，听上瘾自有其中的快乐。

最后，如果有古典音乐的爱好者想多沟通，可以私信，一起交流进步。