9月24日晚，啄木鸟伯乐在迎新班讲了有关小说的创作，对于我这个写作初学者来说，可谓恰逢其时。
此前，我对小说和故事一直含混不清，在写作中，也是故事偏多一些。虽然有过伯乐推文，那都是侥幸撞大运。对于小说写作，我还是地地道道的门外汉。通过聆听啄木鸟伯乐的小说课，我感觉受益良多。
我梳理了一下啄木鸟伯乐讲的内容，主要有以下几方面：
一、小说注重的是意蕴，更多的是去挖掘故事背后幽深的人性。
在小说创作中，我总是脱不了讲故事的习惯，以为只要故事吸引人，就是好文章。但小说和故事，确实不一样。
之前非村老师和其他伯乐老师也讲过小说和故事的一些区别。对我来说，听的时候好似明白了，但其实没有明白，我是在写作过程中，才渐渐看到了两者之间的区别。但对于小说写作，我仍是茫然不知如何下笔。
啄木鸟伯乐说，小说创作，首先要去理解，什么是小说，什么是故事？
简单来说，故事就是一个事件，一件事情发生了，它就发生了。比如说吃饭这件事情，它是一个故事，你吃到一顿大餐，这是一个故事，但是真正的小说，它的起点并不是这个，而是故事之后，就是说你吃了一顿大餐之后会发生什么样的事情，这个就是小说要去寻找的一个内涵。
他还提到，徐则臣说过，作家在写作的时候，应该思考的是，在这个故事之后应该有的东西。简单来说，就是意蕴，也就是说，这个事情的背后是什么？
严肃文学的作品，它的情节其实是很简单的，但是我们看起来，却有很多的话要说，也有很多的感想，这让我们内心很激荡。
小说在情节上跟网文是不一样的，网文更多的是情节的突起，在意蕴的表达上，很多时候是一种普世价值。
而小说不一样，小说更多会去发掘故事背后那些幽深的人性。
要注意像写小说一样去写小说。
徐则臣曾经就总结过：小说=故事+意蕴。
二、关于小说的体量
一篇小说，它的体量有多大，就相当于我们去吃饭，如果你是大胃王，可能需要一个大盆，有的人吃得很少，可能就是一个小碗。
短篇小说和中篇小说还有长篇小说的要求是不一样的。中国作协主席铁凝曾经说过这样一段话：当我看到短篇小说时，首先想到一个词，是景象，当我看到中篇小说时，首先想到的是一个故事，当我看到长篇小说时，首先想到的一个词，是命运。
也就是说，短篇小说它的体量是一个景象，或者是一种象征，一种意蕴，而中篇小说，它是一个完整的故事，比较像一段河流，长篇小说，就是人物的成长、人物的命运不断的变化，所以长篇小说它的跨度很大。有时候跨度几十年，从一个人的青年到他的老年，甚至到他死亡，它反映的是一个人的命运，或者是一个时代的命运。
如果说文学创作是一条河流，那么长篇小说就是这样一条河流，它不断地吸收细枝末节进来，然后奔流到海。而中篇小说，就是这条河流的一段，比如说从武汉到南京这一段，短篇小说就是一个横截面，就是武汉这部分，拿一把刀，从武汉开始往下劈，我们看到的河流的截面就是短篇小说的体量。
有的人写短篇小说写的时间跨度很长，人物众多，关系非常复杂，甚至有的短篇小说能够把一个人的一生都写完了。不可否认，这样的小说也是短篇小说，而且也不可否认他写的非常好，但是短篇小说就应该有它自己的一种艺术魅力。我们都说短篇小说精巧，像匕首一样扎到人家的内心深处，那他就应该像匕首一样锐利，直击其中一点，而不是像宝剑一样，要做各种不同的修饰。
短篇小说在情节上就应该简简单围绕着一个故事来写，只需要我们增加细节。这里说的细节不是动作上的分解，而是细节的体现。假设他走到某个村庄里面去，我们可以写他走的这个动作，也可以写他在阳光照射的村庄里面的这种光亮的感觉，甚至他行走时候带起的灰尘，这些细节就是小说意蕴的一个体现。
所以，如果情节简单，我们就去增加这种细节，增加它的一些技巧性，甚至可以好好地进行人物形象塑造。有时候情节太多的话，会忘记人物形象的刻画和内心戏，还有对他动作语言的描述。
写作短篇小说，还是要选择主要事件、主要人物来驾驭。因为短篇小说是精炼的，少就是多，短篇小说就是修剪掉多余枝叶之后的那棵树。
所以一般来说，短篇小说的人物也就两三个，或者是三四个，其他都是工具人，就是主要人物和次要人物的对手戏。
在写短篇小说的时候，能够以小见大，以少见多，这样才能体现短篇小说的魅力。其实，严肃文学的创作，并不是对故事性要求不强，它也有要求，但更多的是意蕴的表达。所以在意蕴上还可以去深挖。
如果新手想要进行小说创作，建议先从短篇小说开始打磨，先磨练意蕴的表达，给自己定个目标，比如写十篇短篇小说，然后再慢慢跨到中篇小说的创作，再慢慢到长篇小说的创作。
三、用平淡的素材写出精彩的小说
我们在日常生活中得到的素材往往都比较直接、平淡，是不是有了素材就能够写出小说呢？我们理解的小说应该是一种什么样子的？啄木鸟伯乐说：
用比较老套的一句话来讲，就是文学创作源于生活，又高于生活。小说应该在生活之上，它不是生活本身，它是我们虚构的世界，相当于我们去创造一个世界。
创造世界，就有设计图纸，还有，怎么把材料融合在一起等等。所以，小说要比素材要稍微提升一些。
作为一个小说创作的初学者，怎样用平淡的情节写出精彩的小说呢？有下面四个方面的内容。
第一就是主题，也就是意蕴主题这个东西，你思考的多了，深度就多，然后你才能够用平淡的情节写出精彩的小说。
任何一个作家，比如说莫言，他写的作品，很多都是写他的高密东北乡的故事，他在这一块土地上不断耕耘，不断地挖挖挖，然后挖出一个大苹果。
所以，我们要想用平淡的情节写出精彩的小说，一定要在深度上用力。
另外我们平时的生活素材是缺乏一些因果关系的，这就要求去梳理，或者说去加强素材之间的因果关系，给他一个因，然后再去思考这个因导致一个什么果。
啄木鸟伯乐举例了他自己创作的《能仁寺与马》，材料来源于他在桂林的大街上闲逛，突然看到对面有一个人骑着电动车赶着一匹马过来。当时在那种场景之下，这件事给他的触动是非比寻常的。
这件事能够写成一个什么样的小说？他就去设计，去构思：有一个小和尚，他捡到了一匹马，然后他想尽一切办法把这个马送走，最后被逼无奈，他只能把这个马送回他的家。从这里就可以看出来，素材和最后成型的作品有很大的不同。
第三是语言。语言这个东西非常难讲，你可能是这样说的，他可能是那样说的，我们读别人的作品，能品味出不同的语言，不同的味道。就像炒菜一样，你盐放多了还是放少了，一尝就知道；你是喜欢重口味的，还是喜欢别的什么口味的，也是不同的。
比如说，找马的主人这样一个平淡的情节，怎么写，才能写的精彩？就是通过语言去表达它。他建议在平时的阅读中，通过放声朗读的方式去品味小说，去品味作家语言的韵律节奏，因为不同作家，他的节奏是不同的。
最后一点，就是视角问题。这件事本身是这个样子，但是如果换另外一个人物的视角去看，这件事又有了不同的想象空间。
这样的话，你写出来的小说就更精彩。所以我们要尝试换不同的视角去看待事件。
以上就是四点：主题，因果关系，语言，和视角。
建议大家一定要去“读”小说。听，不如读。读，能把语言变成肌肉记忆。写作的训练，最重要的也是肌肉记忆。
四、短篇小说的叙事视角
我们在写作过程中，如何才能让小说的叙事视角灵活自然的转换而不露痕迹呢？小说里不同场景的切换，如何做到不突兀，连贯自如呢？
对于这个问题，啄木鸟伯乐建议还是尽量少换，或者说尽量别换视角。如果说一个短篇小说的视角太多，除了能够感受到写作者在故意炫技之外，感受不到其他的内容。
一个短篇小说，我们要保持它有一个主要的叙述视角，其他的地方稍微换一下也是可以的，比如说换成次要人物的视角，但是他所占到的分量，还是要少于主角的视角，或者说主要的叙述视角。
比如，鲁迅的作品，写孔乙己，他的视角不是主角孔乙己，而是店小二。当然了，它也有一些上帝视角，比如说跳出来介绍鲁镇，介绍孔乙己是唯一穿长衫站着喝酒的人，这些都是一个次要的视角转换，总体而言，都是店小二的视角。如，听到老板说孔乙己已经很久没来啦；孔乙己，他爬过来，然后排出一文钱等等。
短篇小说一般而言，视角要尽量少，尽量固定。另外，场景换得太多也是不利的，短篇小说的体量就是短，应尽量固定在一二个场景之内。
总结起来，就是短篇小说的体量小，要围绕核心事件来写，它的时间跨度要尽量少一点，要把所有的事情集中在一个比较狭窄的时间线之内，场景固定在一两个场景之内，人物固定在一两个人物之内。
五、关于修改作品
如何修改自己的作品？很多作家讲了，对自己的作品，先要冷静几天，然后再去修改。怎么修改呢？啄木鸟伯乐建议：
所有的修改都要围绕着目的。你的主题是什么，你想呈现什么？你写的这个地方是否表达了你想要表达的，或者说是否准确的表达了，有没有更好的方案？
也就是说你写一个人，假设他从监狱里面出来了，你是写他从监狱里面出来这个场景，这个片段，还是写他回到村里面，大家都很害怕他？这是两个不同的内容。如果你想表达他有家人，有亲人来接他，那很有可能他从监狱里面出来就被接走了。如果他是举目无亲，他要回来复仇，那他可能半夜回来，他是悄悄地回来，还是大摇大摆地回来，都是以你的目的去判断的。
我们如何跳出作者的角度来看自己写的小说？最好的办法是要有自己的特殊读者，就是有一个好朋友，这个朋友有一点水平，能够跟你进行交流，能够帮助你，作为你的第一读者去对你的作品进行点评。
这个时候你就要重视他觉得有问题的地方。你要思考，他为什么觉得这个地方有问题，是他理解不到位，还是我们表达不清楚，我们应该如何去表达才能表达清楚。村上春树，他就有自己的特殊读者，他妻子就是他的第一读者，他的作品写完之后，他首先都会读给他的妻子听，让他妻子提意见，觉得写的不好的，他会老老实实去改，因为作为读者，他妻子确实没读明白。还有福楼拜，他也有一个特别好的朋友帮助他，所以他才写出了《包法利夫人》这样的作品。
六、关于模仿
小说创作不要害怕模仿。
要模仿什么呢？比如，看到一篇小说，觉得写的非常棒，惊为天人，就可以去拆解小说，看它的结构是什么样子的？
结构是最容易学的，先写什么再写什么，后写什么，把回忆放在哪个章节来写，这样先去模仿结构，然后再去模仿他的写法。
有的作家特别喜欢写外貌，如，毛姆的作品，他的外貌描写是非常精彩详细的，而早期的雨果、巴尔扎克，他们的人物描写，就给人一种非常累赘的感觉，但是在当时那个时代，就是这样的一种写作风格。
还有，他写人，在写人物对话的时候，有没有写人物的动作，他写对话的时候，怎么写，他重点写什么，怎么去写人物的情感，包括素材运用等等，都值得去学习借鉴，去挖掘。
作家们给了我们很多启发，所以我们一定要去看作家是怎么写的，你喜欢的作家怎么写，你就先学习他怎么写。
当然这个怎么写，是模仿它的结构，模仿他的表达，模仿他的写法，模仿他的语言。但语言很容易变成仿写，所以一定要对语言进行分析，比如说，毕飞宇的作品，他的短句非常多，他喜欢用短句去写作。那我们也要用短句去表达，尽量把句子分成不同的短句去写，再偶尔加上一个长句来调和。
也可以从句式上去学习，去借鉴，甚至有时候也可以从用词上去学习借鉴，拓展自己。总的来说，初期创作还是要去多读不同的作品，然后找到自己喜欢的作家，不断地去学习。就像一个书法大家一样，就算经过了童年私塾的调教，成为了一个大书法家，他依然去读古帖，依然要临帖临摹，因为只有不断的临摹，它才能够成为真正的大家。
我们进行小说创作也是一样，要不断地去学习，不断的去挖掘，找到与自己灵魂契合的作家，去模仿，那样我们才能够成长。除了这个，我们的写法不要老是千篇一律，写了很多篇一种形式的作品之后，大脑里面要提醒自己，要换一种写法，看看行不行，只有不断的实验，不断的试错、输入，我们才能够掌握小说的写作手法。
啄木鸟伯乐有关小说创作的讲课内容非常丰富，讲的深，也讲的透，还需要我好好领悟、理解、实践。
