从制造出不同形状的石器开始，到在尸体旁撒上矿物质的红粉，制造出带有“装饰品”均匀，规整的石器，表示着人类社会意识形态和上层建筑的开始。
俗话说艺术和美来源于生活，又高于生活，这个不论是对个人生活而言，还是对一个时代而言都是符合的。对一个时代神话传说，壁画，出土文物的研究，能让我们对不同时代的社会形态，生活方式有更进一步的了解和学习。就像中华民族象征的“龙”的出现，可能是由于在远古的华夏氏族，部落间不断战争，溶合其他氏族部落，即蛇图腾不断溶合其他图腾而形成了“龙”。而与龙蛇同时代或稍后的凤的存在，可能也是由于龙所代表的部落并不能溶合消灭凤的部落，才会在凤的图腾。而作为巫术礼仪的图腾歌舞是有观念内容和情节意义的，而这就是戏剧和文学的先驱。
远古时期的抽象几何纹饰并非某种形式美，而是：抽象形式中有内容，感官感受中有观念。这就是美的“有意味的形式”这些纯形式的几何线条，实际是从写实的形象演化而来，其内容已积淀在其中，才不同于一般的形式，而成为“有意义的形式”而也正由于对它的感受有特定的观念，想象的积淀，才不同于一般的感情，而成为特定的“审美感情”
以前看《盗墓笔记》和《鬼吹灯》对里面所描述的青铜器的价值之高觉得不能理解。这些丑陋的，吓人的青铜器皿为什么会有那么高的价值。结合历史，这些器皿出现的时候正是战争不断的年代，器皿上的饕餮一方面是恐怖的化身，另一方面又是保护的神祗。它对异氏族，部落是威惧恐吓的符号，对本氏族，部落则又具有保护的神力。在这怪异狞厉的形象之中凝聚双重的宗教观念，情感和想象。对青铜器而言，最具有欣赏价值的是勃古期，这个如火烈烈的战争时代，产出了多种想象中的奇异动物，器制沉雄厚实，纹饰狞厉神秘，刻镂深重凸出。对物的鉴赏，对美的感知要结合当时社会的变化，意识形态的演变才能体会它们所蕴藏的美。
