这本书的作者是王培恩，一个设计系的女大学生，因研究了西方设计必读的Emil Runder的著作《Typography》，发现没有中文译本和实例（书中说没有台湾译本），所以翻译了这本书，并配上了汉字的实例。
艾米尔·鲁德，是瑞士的版式设计师和图形设计师，1967年出版了《Typography》，从运用字体来探索设计，掌握形式与功能的最佳平衡，有效的驾驭版面，不受到既有格式的限制，反应身处的时代与技术。文字排版虽然跟平面设计有一些共通性及联动关系，但是无论是设计方法或是应用制作上都相对更为自由且具有弹性。
排版的九通则，以汉字作视觉实验：
1.形式与功能；文字编排最基本的概念建立在两个最重要的原则；一方面要具备传达资讯的“功能”，同时也希望在视觉形式上求表现。
2.空间与负空间；“留白”在设计中占举足轻重的地位，艾米尔·鲁德将字形比喻成建筑，像是墙面的“实体”构建出的居住“空间”，两者互相影响，形成一种虚与实的关系。设计师需要观察到虚实之间消长与平衡感。
负空间的原则：汉字的构成笔画有简有繁，在空间考量方面比拉丁字更是复杂，最主要的难度是在一个字元单位中，以“不完全相等”的内白空间分配来弥补人眼的视错觉，以达到“偏见”后的均衡感与稳定性。
3.编排原则；设计师面对大量文字时，可以利用许多方式将资讯切割成较小的区块以方便读者浏览，或者是制造出清晰的层级，有利于消化资讯。
4.点线面：文字的基本单位就如同一个“点”，是一切构成的开始，当“点”有方向性的移动延伸后成了“线”，“线”在延伸成了“面”，更多“面”则形成了“体”。
5.对比：“缺乏对比的设计等于死了一样”（Without contrast，you are dead），缺乏对比的画面通常是呆滞、乏味的。作为编排设计师，一方面将“生”的材料分类整理，成为清晰、容易消化的“菜色”以外，还要让视觉可口，吸引人。怎么样做到将资讯很好的呈现，刺激读者产生好奇心与兴趣，其中最重要的条件就是对比。对比的策略：粗/细、明/暗、线/面、垂直/水平、重力感/静止性、大/小…
6.灰度：灰度是指字元的“点”集合到一定数量，构成的“面”之后，所形成的不同深浅的明亮感，从极淡到极深都有可能。
灰度原则：字级与字重不变，以不同的行距改变灰度，由疏到密排列所产生的灰阶；字级和行距不变，以不同字重呈现灰度变化，由细到粗排列所产生的灰阶；字重不变，以渐强的字级搭配减弱的行距改变灰度，产生渐层的灰阶的灰阶变化。
7.形意合一；文字编排是为了传情达意，在视觉形式上要能与文字的意涵连贯，在排版编排配置上需要融入内容情节。可以以汉字的象形结构来发挥，无论是直接将基本单位的形态转换为圆形，或者是透过编排与文字的意涵合而为一，都能够有效的提高沟通效率，同时能令人惊喜，甚至增添幽默感。
8.韵律；后现代的极简主义利用重复的基本符号与形式来表达意识形态，可见律动的存在也对我们的视觉感知产生了极大的影响。而在阅读的文字字形与编排之中，也不乏很多这种表现。
韵律原则：字距、行距的远近，行的不同长短、字级大小的变化、页面中的段落、栏宽、栏间距及周边留白空间的相互关系，都存在着韵律。
9.动线：艾米尔·鲁德以基本几何元素来表现速度和动线。
表现形式：字重的编排、字体的编排、还可以将文字依序揭露、重复、旋转、改变位置、收放疏密度、做各种角度的变化…从简单到复杂的编排构成，都能充分的表现速度与进程。
这本书是由设计师王蓓引用二十世纪国际主义的设计先驱艾米尔·鲁德的重要著作《Typography》其中的设计理念与编排应用，转换成了有趣的汉字实践的9项原则，让应用汉字的设计师有机会瞭望国际主义的设计理念。
本书引导设计者更深层细微地认识视觉，渗透“理性”与“感性”思考的平衡，并且与当代技术的发展密切结合。
