从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢。
三十年前，人们还是写信的。一根钢笔、一瓶墨水、一沓信纸、一个信封，还有一颗思念的心。人们迫不及待地拆开亲友从远方寄来的信件，虽然远隔千里，但心却紧紧连在一起。在那个电话尚未普及的时代，信纸承载了太多的回忆。
二十年前，还是有人写信的。男孩写给隔壁班女孩的一封情书，清秀的字迹，华丽的语言，真挚的感情，写信时的直率冲动，收信时的脸红心跳，信纸将记忆带回那个如诗般的夏天。
十年前，写信的人已经很少了。人们更习惯用手机上的短信，路边的绿色邮筒已经成为怀旧的老物件。去寄信的人越来越少，家门口的信箱也逐渐成为不被人关注的隐形存在。毕竟也没人给自己写信，关注信箱干嘛？
小学时，我家经常给彼此写信，父母都写得一手好字，爸爸喜欢古体信格式，从右往左竖着写，还会写几个常用的繁体字。那些信，抑或称之为“家书”，在当时将很多不好意思当面说的话表达了出来，也沟通了彼此间的情感。在现实中当面说和在心中写的最大区别就在于，当面说或许会因为情绪激动而丧失理性，而在信上写下自己想说的话可以在落笔前三思，让我们心平气和地促进沟通，从而以和平的方式解决成长和生活中的许多问题。现如今，再次阅读那些早已泛黄的书信，它们超越了交流的意义，并且记录着成长的点点滴滴。
在这个时代，微信代替了书信，网络将地球变成一个村子，远在天边似近在眼前，但它同时也将人与人之间的距离在某种意义上被拉长，在网上“相谈甚欢”，现实中却“相顾无言”；在饭桌上人们各看各的手机，不予理会，死气沉沉，如果是这样，那见面的意义又何在？键盘敲击出的文字会因为手机发热而让人感受到人心的炽热吗？
对我影响最大的，莫过于《傅雷家书》。最开始了解傅雷，是从他翻译的《约翰克利斯朵夫》和《艺术哲学》，翻译其实就是再创作，而那一字一句，展示了他独特的独特的审美和对原著语句的斟酌。阅读他写给长子傅聪的家书，无一不体现着他对儿子深沉的爱。远隔千里，分居两城，除了必要的生活的帮助。更多的是对其艺术上的熏陶。其实历史上家书很多，从商贾名人到平民百姓，都寄托着浓浓的情感，现在读来仍然受益匪浅。
之前都《两地书》，鲁迅先生与许广平的信虽多是生活琐事，但无一不体现着一个中年男性特有的一种幽默和对生活的看法。读朱生豪的情书，语句华丽。肉麻过后，则是感受其满满的爱意。宋清如和朱生豪的爱情多为人们称道。
读了名人书信，回到信息化普及的时代。却发现信。其实已经离人们的生活越来越远。我之前去一些旅游景点，无论是成都的杜甫草堂，还是宁波的普陀山，都有写一张明信片寄给亲友的项目。人们写完祝福语，便将其投进一个绿色的邮筒。我想，当以前的一种日常情景成为景区的旅游复古项目，也意味着它徘徊在消失的边缘。
一个衣着考究的中年人，拿出一沓信纸、一支钢笔、一瓶墨水，吸满墨水，用工笔小楷写下的远方人的思念……
