本文仅限于初学水彩画风景与静物，喜欢画人物的，不具有指导作用。
特别鸣谢和妈，萝卜老师，小曼老师。
人人都会画画。好比你不会弹钢琴也能去KTV吼两嗓子。所以请不要拿别人说你起步晚，自己觉得画的丑，这些条条框框去束缚灵魂。
我选择画水彩，就是因为材料简便，容易操作。清洁，快干。可以作为爱好，每天画个10分钟的。
我也热爱油画，但是由于颜料慢干，气味浓郁。所以我选择去画室练习。
水彩第一节，最好有老师线下指导。
第一堂课，我的老师就说：
有没有画一辈子的打算？如果没有，就不要学。
把你买的便宜套装丢掉，错误的材料会浪费你很多时间去适应材料，纸张特性。而便宜，中等，高档画材的升级才是最大的浪费。
画了一两个月，突然觉得我的老师真是大智慧啊。
材料昂贵，我不赞成一次买全，首先想好你自己要什么，然后1-2件开始购买。
画纸
获多福中粗水彩画纸190克，300克。
如果你使用湿滑画，例如风景就需要用到300克。
如果是静物练习，190克可以。我比较节省，画纸两面练习。
保定纸不行，马克笔用保定OK， 水彩的初学者不适应纸张渗水速度。很难控制颜料的渲染。但我属于买了就会坚持用完的人，风景画比较废纸，我打算把保定纸用于风景练习。
以后会试试阿诗，这个牌子贵，等我画技提高可以试试。
颜料
我出于预算，选了荷尔拜因5ML*18色。
属于中等价位，颜色透亮的颜色。我不会推荐这个配置以下的颜色。而学习了一两个月后，我才明白，水彩画（属于透明色）颜料真的是一丢丢，一米米就能使用很多个月甚至几年的。
荷尔拜因用完，我会买Daniel Smith 50色固彩分装，为什么不买管子？太贵了
中间价位与使用感的可以略过，不在配置升级上浪费囤货。
DanielSmith 水彩颜色，陆陆续续出了200多种，色素含量高，多为矿物色不是混合色，这种Geek精神很适合艺术家，所谓不疯魔不成活。
画笔
三个排笔，是我的生日礼物，如果你不是油画专业的，第一次没必要买。
达芬奇混合毛方头刷20号，为什么我会买混合毛刷？因为貂毛20号要2700……
达芬奇1311貂毛平头刷笔14号
达芬奇1301克林斯基貂毛6号。好用啊，达芬奇的只推荐克林斯基啊，6-10我觉得是非常实用的笔，画餐具边缘太方便了。
这个笔还有个好处，就是你如果是长头发，可以用它来做发簪，是不是档次一下就甩铅笔20条街？
好看的不得了。西洋毛笔的笔杆正好是笔尾细，笔杆粗。
初学者首选三件套
阿尔瓦罗NEEF117，俗称红胖子。我买的0号，初学者在0到2选一个即可。我以前并不喜欢这种软塌塌的松鼠毛，因为我是画油画和国画起步的，喜欢弹性十足的毛笔，然而风景铺底色以及云彩，太需要这种软胖子了。
达芬奇克林斯基貂毛V35，太……………………好用了，不愧为迪斯尼公司御用。聚峰，弹力，细节，沟边，简直完美。4号，5号，6号，随便三选一。
达芬奇428，我买的0号，初学者0或者2买一个就行了。它称不上完美，但是和同等大小的毛笔比较下来，你就能感受到，“灵动”二字。所以，你值得拥有。
初学者低预算三件套。（如果你有了首选三件套，这步你可以跳过，如果没有，那么这三件价格相对便宜，能有上面80%的优点吧）
秋宏斋松枝，细节描绘。
秋宏斋夜蝉（四季）的秋或者冬。它用春夏秋冬，表示笔的大小，春为小号，冬为大号。夜蝉另外有斑竹版本，更便宜一点。
秋宏斋若隐，我选了红色，因为和上面的金色花纹很配（这种朱红配金色常常在日本的化妆刷里看到）。
国产毛笔，笔肚和笔峰落差不大，西洋毛笔落差很大，所以你看到阿尔瓦罗之类的有个圆圆胖胖的笔肚子。非常适合水彩画的表现。秋宏斋在国产笔里面算是诚意之作。
传说中的永山裕子定制毛笔，日本熊野县毛笔？非常非常非常不推荐初学者，毛是好貂毛，可是整个笔毛极度浓密，非常明显的中华毛笔特征，笔锋和笔肚落差小。一笔下去，笔肚子会裂开，搞不懂什么时候用它。据说可以画树叶，问题谁画树叶要个300多的毛笔？为什么不用达芬奇克林斯基？但是永山裕子的作品比较大，又是油画专业，不知道是不是因此喜欢Q弹的毛笔。
羊毛拍刷我买了HWANHONG的最小号，19一支，两支包邮，堪称业界良心。
第一堂课，主要学习染湿画纸，笔尖沾色料，然后不同颜色在湿润纸面的渲染渗透的速度。
第二堂课，我们在漫咖啡，顺手画一下沙拉。可以看出，笔触还是很笨拙的。
回去我开始临摹朋友推荐的《水彩技法完全指南》。这本是静物蔬菜水果，画面小幅。主要是适应一下，色彩，水分在纸面的感觉。
风景画我最喜欢阿部智幸的水彩笔记。但是他的书并不适合初学者。
大家不妨去实体书店，翻阅水彩教学书籍，体验一下实体买书的喜悦感。一次买一本，好过在网上买了7，8本自己不喜欢的教材。
临摹完一本，不妨再画一遍，然后买第二本。我摸着人民币告诉你，不囤货。
我买了很多水彩画册，英国的尤其呵呵，看个人风格吧，教学书籍，我喜欢日本的，无论画册还是烘焙。
还是建议去实体店感受一下。毕竟有人喜欢写实，有人喜欢漫画，有人喜欢插画......
其实任何一本初学者水彩画教学书本，有步骤分解的都可以。
后来我开始画一系列以地方小吃为代表的静物。我觉得至此进步算是飞速的。
我学习水彩后，开始琢磨颜色的细微差别。因为我画水粉是从野兽派开始，油画是梵高，莫奈，所以水彩给我很多细微色差的思索。
对于临摹油画的提升还是有明显帮助。当排笔接触油画布那一刻犹如尘封的索罗门王被唤醒。爽！
但是我对云层的画法，依然是我的弱项。我准备以后多多练习体积感，以及色彩的整体性。
我常常被问到如何快速提高绘画技艺。
Well, all you need is practice，that’s it.
这世界并没有3个月速成大师，连梵高都不行。
梁校长第一节水彩课就酱，下课。
