今天终于！终于去看了画展！遗憾的是看展前准备工作做得不充分，导致体验感不是很好，加之周末的原因，很多熊孩子在画作前席地而坐，抱着他们的小本本“写生”......好了，下面官方地介绍一下吧。
此次画展名为“西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展”，选取16至20世纪西方艺术史历程中经典艺术流派的60幅绘画作品，跨越崇尚人文的文艺复兴，经过华丽享乐的巴洛克和洛可可，再穿越新古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义，一直抵达现代主义和后现代主义。所展出的画作诠释了西方绘画艺术五百年的流派兴替，描绘了一波又一波的西方艺术运动及风格的演变轨迹，堪称西方现当代艺术史的一次短暂巡礼。
本次展览为清华大学艺术博物馆2018年度的特展，分为五个部分：“个性发现与人文阐扬”，“华彩乐章与怀古幽情”，“古典理性与浪漫情感”，“真实镜像与光色建构”，“纯粹观念与混杂多元”。包括了安格尔、德拉克洛瓦、透纳、库尔贝、米勒、柯罗、马奈、莫奈、雷诺阿、塞尚、梵高、毕加索、莱热、契里柯、马格利特、莫兰迪、米罗、莫迪利亚尼、夏加尔、沃霍尔等艺术家的真迹。
我比较喜欢的是《芙罗拉》。法国画家安布鲁瓦兹·杜伯瓦（1543-1614）所作，他是第二代枫丹白露画派的代表画家，作品体现出样式主义的特征，形态优雅，展现出弗兰德斯风格的明暗变化。
枫丹白露画派指的是16世纪活跃在枫丹白露宫殿的艺术家团体，第一代枫丹白露画派主要由国王弗朗瓦所一世邀请的意大利艺术家组成。由于宗教战争，画派经历了较长的停滞期，国王亨利四世登基、重修枫丹白露王宫时，再次得到发展。这期间涌现的艺术家被称为第二代枫丹白露画派。该画派的艺术史法国初期文艺复兴样式的结晶。
据1642年之作的目录来看，这幅画“挂在枫丹白露宫中国王房间的壁炉上”。到后来的路易十四世时期，才被其他的画所替代。法国大革命之后，该作品在1793年被拍卖，1834年被卢浮宫购买收藏。那时，作品背面确认写有“装饰国王房间的作品”的字样。
芙罗拉是古罗马的花神，经常被人们认为是希腊神话花神克罗莉斯的化身，这个主题深受波提切斯、普桑等画家的喜爱。该主题逐渐从神话画中剥离出来，成为单独的女神像主题，之后又以“扮演芙罗拉的女性”肖像画的形式出现，描绘手持鲜花的年轻女性。提香·韦切利奥描绘娼妇的作品、伦勃朗描绘妻子莎斯齐亚的作品就是这一主题的代表作。此作品中女神身旁有四个小孩儿，左手持花瓶，身体半裸。它有着一丝文艺复兴时期所特有的韵味和考究的法国绘画所持有的样式主义明艳之美。
