众人皆知，唐朝诗歌盛行，王公贵族个个会作诗，这个自当不必多做解释。就连风尘女子要想秀出班行，成为受人追捧的名妓，都要学会作诗才行。

唐朝知名的艺妓，美貌可以不是最出众的，但在作诗方面必须是才华斐然才行。

就比如发明“薛涛笺”的唐朝著名诗人薛涛，就是一个飘零风尘的乐妓。

由此可见，唐朝时期，作诗是多么普遍的一件事。上至达官贵人，下至微贱艺人，无一不把作诗看做首要学习的才能。

不过，唐朝除了诗歌之外，对奇门幻术的描述中，所展现的丰富想象力也在历史的舞台上，留下了浓墨重彩的一笔。

像是段成式的《酉阳杂俎》中各种光怪陆离的故事，其中所表现出的，除了唐朝人崇佛信道之外，还能看出唐朝人对幻术的推崇。

幻术的盛行，自然是离不开唐朝开放的风气。因着这样的包容与开放，使唐朝盛世之时，集结了各国各地的幻术师，给予了那些志怪小说家无限的灵感。

说到唐朝的幻术，不得不提起陈凯歌导演的电影《猫妖传》。

本部电影改编自日本著名作家梦枕貘的魔幻系列小说《沙门空海之大唐鬼宴》。

这故事虽然是日本作家写的，但是电影中所展现的大唐盛世的惊艳绝伦，以及幻术的玄妙惊奇，在中国的历史记载中，却是有迹可循的。

可以说，这部电影是借着外国作家的视觉，用本土化的拍摄手法，把唐朝盛世进行了精妙的解读。

一、电影中对唐朝美术和日常生活的解读

电影《猫妖传》中除却幻术这个大背景，影片中的多个场景，都真实地还原了当时的生活常态。

比如在舞蹈方面，男子即兴舞蹈和男男共舞，在那个年代，都是稀松平常之事。无论贵族还是平民，主人家和男客人共舞，只是在表达对客人的尊重而已；

比如在官场上，异国之人在唐为官，也会受到重用，并受到尊重和平等对待。如果真要比喻起来，唐朝有点像现今的美国，强大不说，还容纳了各国各民族的人，只不过，唐朝那会，没有这么严重的种族歧视；

再比如，影片中最精彩的部分，对极乐之宴的描绘。尽管电影美化了，并且运用艺术的手法来呈现出当时穷奢极尽的“贵妃生日宴”。

可是，根据史料的记载，以及各路野史的描绘，我们也无法否认，当时未必就没有如此的奢美。

《猫妖传》在对“极乐之宴”的场景布置方面，是我这么多年看过的影片中最喜欢的。

同样是以红金为主调来显示奢华，运用鸟瞰的拍摄手法来展现万人朝贺的宏大场面。同时又运用仰视的视角来体现唐朝皇室的尊贵地位。

但不同的是，在这之中加了仙鹤和“诗仙”李白的元素，削弱了奢靡之风，增加了几分仙气和奢华之中的“游贵文学”。

唐朝是个十分特别的朝代，它没有农业时代的那种明显以“勤俭节约”为美德和对享受华丽生活的内敛表达。

我们常说李白是个放荡不羁，随意洒脱之人，李白更为明显的应该是，对身外之物的不在意，甚至是个非常享受奢华生活的人。

这在他的诗中能窥探一二，李白关于“游贵文学”的表达有很多，我随意列举《行路难三首（其一）》中的一句，

“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。”

李白对奢华生活的享受，是这个朝代所赋予的，唐朝是个“游贵文学”盛行的朝代，我们能从很多诗人的诗句中看出来。

我们今天所读的唐诗中有许多是诗人游历各地时即兴写下的，就单是对酒杯的形容也能看出“贵”这个词，比如常见的“金樽”、“玉光杯”、“白玉杯”等等，可见，唐朝人对钱财的洒脱，以及对享受奢华生活的“外显”表达，是整个朝代中的人都有的表现。

唐朝的“游贵文学”不但表现出唐朝的富饶强盛，还体现了整个朝代的豁达包容。

所以，电影中的豪奢排场是符合盛唐时期的风气。

二、电影中对情感的解读

电影中有三种情感贯穿全剧，第一种是舍生忘我的情，第二种是狠绝之情，第三种是情之解脱。

1、舍生忘我的情

影片中的这种情感比较明显，像是杨贵妃明知“假死”是个骗局，仍然愿意以死来保全自己的丈夫——唐玄宗；

像是丹鹤少年中的白龙，为救杨贵妃而不顾自己的身体。

杨贵妃和白龙为了爱情而忘却自身的安危，是影片中最伟大的情感，是人性的光辉。

这样的伟大与皇室以及那些权贵的卑劣形成鲜明的对比，使后者更加突出，将整个剧情推向高潮。

导演用这样的情感作为电影的主基调和转折点，激烈而又揪心，能够很好地吸引观众的目光并引发深思。

2、对人对己的狠绝之情

舍生忘我中其实也有一种狠绝，这是对己的狠绝，特别是白龙的狠。

他得知杨贵妃死亡的真相后，先是为了使杨贵妃身体不再腐烂下去，用自己的身体换取贵妃身体的完好；

接着为了能够长久陪伴贵妃身旁，就毅然地舍弃被蛊虫侵蚀的身体，用幻术将自己的元神宿入猫的身上；

最后就是展开了一系列的报复。

白龙的报复行为狠且毒。白龙是个从小被父亲卖掉的小孩，他是个比较极端的人。再加上学习的是幻术，自然深谙人心。

幻术最重要的是要惑人心，使人入幻境，才能让自己的技能有所展现。因此，作为幻术师最基本要学会的就是察言观色中识人心。

故而，白龙的一系列报复行为中都是先击垮人心，让敌人的心理防线先崩溃，再一举歼之。

这样的报复行为不得不说，是最为狠毒的。

白龙的报复手段加上导演的艺术手法，使剧情在悲调中又让观众带有本格推理时的一种兴奋之感。

3、情之解脱

影片中最后的解脱悟道是对整部电影的最后总结。

白龙的解脱有点像《血观音》中的那句话“没有真正狠过，哪里来的看淡呢？”

白龙活着的信念是为了什么？

一是为了等待杨贵妃醒来，二是为了报复伤害贵妃的人，三是为了引导后人查寻贵妃死亡的真相。

所以，白龙最后的解脱更多的是狠绝过后，自我的解脱。

而丹龙的解脱，有两层：一层是度化白龙，另一层就是使自己放下。

丹龙的解脱是影片中对佛学禅宗的解读，渡人渡己，是解脱中的高层次的表现。

白居易的解脱，可以说成一种释然，得知真相后，对真相的释然，这是一种特属于诗人的一种豁达的解读。

唐诗中，有太多类似这样的释然了。起先是郁郁不得志的感伤，后来笔锋一转，就演变成了寄物言情的洒脱释然之情了。

空海法师的解脱，也可以理解为悟道。空海初衷是来大唐寻找“无上密法”的，找到不再痛苦的方法。可是什么样的“密法”才能让人不再痛苦呢？

究其根源，其实就是放下。这是佛学禅宗对解脱的最高层次的解读。

人心的不满足才会引发痛苦，唯有学会放下，才能真正不再痛苦。

三、电影中对幻术的解读

前面提到了，幻术师最重要的技能就是读人心。由此可见，幻术所表达的就是人性恶的一面。影片中的幻术除了表演的作用，就是杀人的作用。

幻术为何会被推崇，自然离不开人性的贪念：贪财、贪生、贪色。

很多现实中不能实现的事，在幻术中都能得到实现。比如飞天、长生不老，这是各种志怪小说中最常出现的幻术的最终目的。

幻术反映的就是人性，没有贪恨嗔痴的人就不会入幻。

可是，红尘中的人都会有贪恨嗔痴，因此，影片中人人都会入幻，导演所想表达的就是，人人都有恶的一面，只是或深或浅而已。

唐朝人对幻术说是推崇，其实也可以说是一种迷恋，对升天和长生的迷恋。

这样的迷恋，在正史野史中都有记载，而且几乎每个朝代都有，就连唐太宗都不能免俗， 唐太宗的死亡就跟丹药有关，丹药也是幻术中的一种，表面看似有益，实则只是加快了死亡的步伐。

幻术，满足的是人的贪念，让人性恶的一面呈现地更加淋漓尽致。

影片中的幻术，如果只是观赏的话，是很美的，特别是能够幻化成鹤的丹鹤少年，出尘而绝美。

可惜，人的贪念是不会仅仅满足于此，这也直接导致了各种悲剧的发生。

四、总结

《猫妖传》的视觉效果和人性的隐喻是本部影片的精髓所在，讲的历史事件，可邪恶的人性一直存在于各个时代。

不过恶也是通过善来衬托出来的。杨贵妃和白龙是影片中最大的善，有这两人的称托，卑劣残忍的人性，显得愈加地无处遁形了。这样赤裸裸地对现实中的善与恶进行隐喻，足以引发观众的深思。

《猫妖传》中的庞大的人群中，其实都是现实中我们的缩影，有善有恶，有卑劣有仁慈，有狭隘有豁达。

幻术的解体和各个主角们的释然与放下，是导演要传达的重要的信息：幻术，所代表的只是世间各种事物一时的迷惑而已；从善和放下才是我们一生所要学习和提醒自己的事。