文/章早早
米林宏昌入职吉卜力，从磨练技艺开始，直到被铃木敏夫点名执导《借东西的小人阿莉埃蒂》这部动画电影整整用了10年时间，可谓十年磨一剑。
这是米林宏昌首次执导的作品， 并由他一手负责人物设计、分镜图以及各种统筹工作。
米林宏昌表示，他意图把这部影片描绘出小人眼中我们的世界，并让这个世界显得清新鲜活，给观众心中留下一抹温暖。在第一次试映会上，宫崎骏就坐在米林的后排，米林很担心这位大师级的前辈看过之后会不满意会生气。然而影片放映完毕后，宫崎骏向回头的米林举起了手，并赞赏他的成功。
《借东西的小人阿莉埃蒂》是一部很成功的作品，它凭借92.5亿的日本票房进入了日本动画史的第五名。
这部影片画面精美梦幻，和美国画家萨金特的油画《康乃馨、百合、玫瑰》的表现手法类似。
在配乐和叙事上都有新的突破，与以往的宫式思维略有不同。
在主题曲和配乐方面，颇具异域风情，主题曲是由法国歌手、竖琴演奏家Cecile Corbel(塞西尔科贝尔）用日语演绎，音色清丽，以竖琴为主旋律贯穿整部影片就像清泉一样静静流淌，把我们带到了一个充满离奇、唯美又略带淡淡忧伤的世界。
在叙事方面，运用了借东西的手法，向人们展示了一个微观的“大世界”，这种以小见大的手法，摆脱了传统的枷锁束缚式的思维。
微观视角下的动人世界
小人阿莉埃蒂身高只有10厘米，为了展示微观世界的神秘和丰富多彩，采用了蠕虫镜头和地面镜头，这样的仰视镜头会使周围的环境显得高大，比如：拍摄在树林间，花丛中奔跑跳跃的阿莉埃蒂，这能让观众几乎和阿莉埃蒂一起呼吸到各色夏日花草的味道，又能让我们形象直观的看到了微观下阿莉埃蒂一家人为生活而努力各种场景，这样的取景，生动立体有代入感，在视觉上带来了不同的体验。
镜头视线一直和小人的视平线一致，这样刚好和剧情相结合，根据不同的情景需要，仿佛营造了人类迷你版的生活场景，同时又制造出了一种神秘的气氛。
虽然生活在地板下，她们却有着自己的活动空间，她们房间里的东西都是来自人类使用后废弃的物品，把废弃的表盘当作挂钟，在玻璃墨水瓶里插满了鲜花，把五颜六色的纽扣用来装饰墙面，用榛子作为摇椅，所有这些场景都透着创作者的奇思妙想。
因为她们生存方式是靠借东西为生，所以处处提防人类以免被发现，同时又要提防各种昆虫的袭击。透过这样神秘和紧张气氛，给影片增添了奇幻的色彩。
在以“借”为由，影片更是给观众抛出了“为己所有”的命题。
自然界是否各种生物都能和谐共存
影片通过借物而生的小人，来表达我们“为己所有”这种理所当然的想法是否正确呢？这是这部影片让人深思的问题。
自然界本该有各种生物共存，人类、动物、植物，这些本来也是从自然界借取资源，或许在自然界中，自己的东西和别人的东西根本无法截然区分，或许寄居在自然的人类和借东西的小人本质上并无区别。但是，在有些时候，这也许就是自然法则的无奈。这也就是因为无奈，才有更多的悲欢离合的上演吧？
这或许是，这部电影探讨不同种族类别如何在同一世界里彼此共存共荣的初衷。用宏观的叙事构架，来诉说小人物的悲欢离合，就像最后阿莉埃蒂抱着翔的手指说：“谢谢你保护了我”时落下的一滴眼泪，这滴眼泪也落在了观众的心里。
虽然这是部充满质朴和童真的动画，但是在不经意间说出了大而深的主题，这或许就是这部影片“借”的深奥之处吧！
