搭地铁去静安雕塑公园【聆听凝固的音符】
静安雕塑公园
静安雕塑公园是上海市唯一专类的雕塑公园，原先只是一小片绿地，后被改建成了一座公园。虽然公园面积不大，但环境宜人，空气清新，可以欣赏到很多来自国内外的创意雕塑。一起去看看吧~
公园门口有三座风向车雕塑：巨型风向车。作品融入中国传统剪纸技法的趣味，底部的稳健三角造型，扎根于上海的土地。上方的风向指针以几何造型呈现，塑造出以“气”为原理，让气流运转自由穿梭于既厚实又灵动的形体间，舞动风向车的机械结构，兼顾细腻的处理，拔地而起的优美线条向天际延伸，犹如乘风启航，将生命力、活力注入其中，象征上海的跃动和勇往直前的力量。
静安雕塑公园是以清晰的空间组织结构和鲜明的公园艺术个性，为上海市中心创造一个珍贵的城市开放空间，体现“为民所爱、为民所用、为境所融”的宗旨。公园成为一个展示艺术、传授艺术的载体，促进人与艺术以及人与人之间的交流，增添城市的文化氛围，为市民提供一个良好的休闲娱乐和学习的场所。
静安雕塑公园主要由六个景观区域构成：1)、入口广场。2)、流动展示长廊。3)、中心广场景观区。4)、白玉兰花瓣景观区。5)、梅园景观区。6)、小型景观区。整个公园以流动展示长廊为主线，将各个主题景观空间串联起来，相对集中并有组织地将不同创意的雕塑放置在公园各个景观区域里，形成一系列各具特色的空间，从而丰富了公园景观构成，提高游客探索的兴趣。
刚进入公园，就被眼前的一件雕塑作品吸引，《生命之水》是出自美国女雕塑家芭芭拉·爱德斯坦的作品，水实际是具有二元性的，具备抽象与具体两种概念，而情感寄托与其中，也得以升华。
走着走着，又见一雕塑，动态的美感，仿佛是两只互相牵引的手，款款柔情，两两相望；又仿佛是动态的舞姿，律动生命，摇曳生姿。这是对生命的礼赞，更是对美好生活的歌颂。作者 : 汉斯·凡·德·伯文卡普（Hans Van de Bovenkamp）是美国著名的建筑设计师和雕塑家，他已经赢得了诸多国际声誉，在过去40年的设计生涯中，他身为建筑师和设计师，制造、安装和维护了许多独特的雕塑，他的作品中已经被众多的公众场馆，企业和私人收藏。
幸福的颜色
四枚饱满的苹果，头一枚青涩，尔后渐红，润泽闪亮，叠加而起……顶端一只极富生气的小鸟， 正在蓝天白云下默许对将来的梦想：被祝福的果实，阳光下闪烁诱惑的光泽;梦想令花开不败，自由向上。小鸟在高处聆听风的耳语，胜利之下，是坚忍赐予的力量。艺术家以瞬间的灵感和超然的智慧、以及对世界的关爱，为我们创造了一组穿越时空禁锢，异想天开而又自由超然的作品。
在美国纽约有这样一句话: 能摘到最大的苹果就是幸福。艺术家沃德克是美国人，那么这只正在寻找又红又大的苹果的鸟儿，或许也寓意着上海这座需要你辛勤耕耘才能寻找到幸福吧。
中国最大的自然博物馆之一——上海自然博物馆就位于静安雕塑公园内。
阿纳·奎兹（Arne Quinze）这位以非传统性和具有争议的公共装置艺术而闻名的观念艺术家，在2010世博静安国际雕塑展的“城市幻想”主题下，展示了一幅城市白日梦：一边是历史的颠覆，一边是文明的重建，一边幻想着未来的无限可能，一边渴望着风暴来得更猛烈些。
奎兹对以往人们习惯于在广场上互相交谈的时光情有独钟，所以他特别考察了静安雕塑公园曲廊的空间，充分发挥了自己的想象力，用大量木材完成了为雕塑展特别创作的全新大型装置艺术——《火焰》。透过层层的架空与重叠，雕塑达到匪夷所思的平衡，白天光影斑驳，夜间灯光交互折射。它，更像是都市人幻想的思绪，庞杂中蕴含有序。
《火焰》将电光穿梭流转于公园中天然树木的情态凝固下来，人们定会被它的宏大规模所吸引，交汇的影子和日光穿插在凝固的柱子之中，这是一种梦幻般的经历体验。感受着它散发出的持久活力。它让人们重新思考，想着所发生的事情，和熟识的人们见面。
公园在植物配置上，突出春景和秋色，即春季繁花、秋季色叶、夏荫绿绿、冬阳落地、四季变化的城市花园。园内主要植物有香樟、朴树、榉树、落羽杉，红花槭、湿地松、花毛竹、梅花、桂花、绛桃、大寒樱、垂丝海棠、茶花、杜鹃、矮八仙、红叶石楠、常绿萱草、四季草花等乔灌木及地被植物，实现了时间和空间上的景观变化。
跳跃的喷泉，飞舞的花瓣，充满城市幻想的雕塑，在寸土寸金的上海市中心，一块特有的景致吸引了八方来客。
公园对雕塑会进行不定期的更换，每年的9-11月，这里还会举办大型国际雕塑展。在雕塑展期间，会有更多精彩的雕塑，而且一直都是免费参观。
音乐的力量
这座小提琴雕塑是法国艺术家阿曼的音乐系列作品之一：《音乐的力量》。密集的提琴组合，彷佛是伟大乐团中的弦乐组合。小提琴在形象上的交织，在结构上的错位并置，象征着音乐主题的交织，音乐旋律的相融，音乐力量的立体化。雕塑经艺术家之手将音乐的样态视觉化，音乐自身的诗意凝固化，用一种近乎梦境般的形式展现音乐动人心魄的力量。
智慧之音
这座小提琴雕塑是法国艺术家阿曼的音乐系列作品之一：《智慧之音》，然而这件作品所要诉说的并非音乐本身，而是通过提琴协奏曲，来赞叹人类的智慧与创造力所凝结而成的巨大能量。
音乐之神
这座雕塑是法国艺术家阿曼的音乐系列作品之一：《音乐之神》。光明之神阿波罗，同时也是音乐神，掌管着缪斯众女神，当他弹奏起七弦琴，美妙的旋律犹如天籁，可唤起人们倾注于圣歌中的各种情感。阿曼以自己特有的切割方式对希腊神像进行了重新的解读，在力与美的表现方式上独具匠心，被切割分解的形体在现代意义上得到了升华和再生，体现出现代艺术的特质。
美丽时刻
这座小提琴雕塑是法国艺术家阿曼的音乐系列作品之一：《美丽时刻》。让我们看到阿曼艺术创作显具特质表现形式，包括切割、集合与堆积。作品由四、五把提琴组成，使音乐浮现出有形的旋律，仿佛能使人听见提琴间相互的轻轻应和，动人心弦。
男低音
这座雕塑是法国艺术家阿曼的音乐系列作品之一：《男低音》。体现了阿曼的艺术理念："物体的艺术"，物体堆叠，集积的美，使人们对物体的形态有了新鲜的观察角度，对音乐有了全新的理解。
雕塑展给城市不仅增添了文化的内涵，而且为每个人提供了提升审美的机会，更给都市人以城市的认同感。更为重要的是，雕塑展览让人们更多地去思考生活的意义，对他人的关爱，对自然的呵护，启迪人们积极向上的进取精神。因此，上海静安国际雕塑展已创造了一个充满欢快、可游、乐居、享受、美好的公共艺术的范例和标杆，树立了上海作为国际文化交流平台的形象。
在哪儿？怎么去？
地址：静安区石门二路128号
地铁：13号线自然博物馆站
